«Να τρως μια εικόνα. Τι παράξενη ιδέα!» — κι όμως, όπως σημειώνει το Mucem, οι άνθρωποι «δεν έχουν πάψει να τις καταναλώνουν από τις πρώτες ημέρες της Αρχαιότητας». Η νέα έκθεση του μουσείου στη Μασσαλία επιχειρεί να εξηγήσει αυτό το παράδοξο: γιατί επιλέγουμε να απορροφήσουμε μια εικόνα, να την πάρουμε μέσα μας με κίνδυνο να την καταστρέψουμε, αντί να την παρατηρήσουμε από απόσταση.
Τι σημαίνει να καταπίνεις μια εικόνα;
Η έκθεση διερευνά τα νοήματα που κρύβονται πίσω από αυτή τη μοναδική εμπειρία:Η κατάποση ενός εικονιστικού αντικειμένου μπορεί να λειτουργήσει ως δύναμη ίασης, προστασίας ή μεταμόρφωσης.Μπορεί επίσης να γίνει τρόπος μάθησης, αντίστασης, παιχνιδιού, ονείρου. Και να αποτελέσει μέσο συμμετοχής στη συλλογική ζωή κοινοτήτων που μοιράζονται κοινές τελετουργίες και συμβολισμούς.«To ingest a figurative object is to welcome into oneself a force that can heal, protect or transform.»
Η έκθεση θέτει αυτή την πρακτική σε διάλογο με ένα πλούσιο φάσμα φαντασιακών συστημάτων — θρησκευτικών, φιλοσοφικών, λογοτεχνικών, καλλιτεχνικών και πολιτικών — χαρτογραφώντας μια διαδρομή που ξεκινά από τη μεταφορική ενσάρκωση και φτάνει έως την κυριολεκτική κατανάλωση εικόνων.
H έκθεση με τίτλο «The Taste of Images» αναδεικνύει πως ιδιαίτερα στην Ευρώπη και τη Μεσόγειο, οι άνθρωποι δεν περιορίστηκαν στο να παρατηρούν εικόνες, τις ενσωμάτωσαν στο σώμα τους, τις έφαγαν, τις χρησιμοποίησαν ως μέσο ίασης, προστασίας, μάθησης, αντίστασης, παιχνιδιού και συμμετοχής σε κοινότητες πίστης και τελετουργίας.
Μια έκθεση για το σώμα, τη φαντασία και τη δύναμη της εικόνας
Η έκθεση διερευνά γιατί οι άνθρωποι επιλέγουν να ενσωματώσουν μια εικόνα αντί να την παρατηρήσουν από απόσταση. Η πράξη της κατάποσης ενός εικονιστικού αντικειμένου – είτε πρόκειται για θρησκευτικό σύμβολο, είτε για τελετουργικό αντικείμενο, είτε για έργο τέχνης – αποκαλύπτει βαθιές πολιτισμικές ανάγκες: να θεραπευτούν, να προστατευτούν, να μεταμορφωθούν, να μάθουν, να ονειρευτούν, να αντισταθούν.
Η έκθεση συνδέει αυτή την πρακτική με ποικίλα φαντασιακά συστήματα: θρησκευτικά, φιλοσοφικά, λογοτεχνικά, καλλιτεχνικά και πολιτικά. Το ταξίδι του επισκέπτη εκτείνεται από τη μεταφορική ενσάρκωση έως την κυριολεκτική κατάποση εικόνων.
435 έργα – μια τεράστια πολυμεσική αφήγηση
Στην έκθεση παρουσιάζονται 435 έργα, εκ των οποίων 250 προέρχονται από τις συλλογές του Mucem.
Ανάμεσά τους:πίνακες ζωγραφικής, ξύλινα και λίθινα γλυπτά, χαρακτικά και εκτυπώσεις, φωτογραφίες, ταινίες μυθοπλασίας και εθνογραφίας, λειτουργικές όστια, βάφλες, ψωμιά και γλυκίσματα με εικονιστικά μοτίβα, γλυπτά τρόφιμα, καλούπια και φυλακτά.
Πολλά από αυτά τα αντικείμενα φυλάσσονται συνήθως σε ψυχρούς αποθηκευτικούς χώρους του μουσείου και εκτίθενται για πρώτη φορά. Η έκθεση πραγματοποιείται με την ειδική συμμετοχή της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Γαλλίας, η οποία δανείζει 42 έργα.
Καλλιτέχνες που συμμετέχουν
Μεταξύ των δημιουργών που παρουσιάζονται:
Léa Belooussovitch, Hélène Bellenger, Yasmina Benabderrahmane, Nicolas Boulard, Jean‑Baptiste Bourgois, Vincenzo Campi, Alonso Cano, David Cronenberg, Honoré Daumier, Albrecht Dürer, Gali Eytan, William Hogarth, Jean‑Auguste‑Dominique Ingres, Michel Journiac, Micha Laury, Erik Nussbicker, Dennis Oppenheim, Meret Oppenheim, Jacopo Pontormo, Jean Renoir, Irène Schwartz, Marie Sochor.
Δανειστές και συνεργαζόμενοι φορείς
artdaily.com
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου