Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Από Μηχανής Θέατρο. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Από Μηχανής Θέατρο. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τετάρτη 3 Σεπτεμβρίου 2025

«Ο Φιάκας» επιστρέφει στο Από Μηχανής Θέατρο















Η ξεκαρδιστική κωμωδία «Ο Φιάκας» δίνει νέο ραντεβού με το θεατρόφιλο κοινό με νέα ημερομηνία πρεμιέρας και προσφορά για το κοινό...Μετά από μια θριαμβευτική σεζόν γεμάτη sold out παραστάσεις, η αγαπημένη κωμωδία «Ο Φιάκας» του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή επιστρέφει στο Από Μηχανής Θέατρο από τις 10 Οκτωβρίου 2025. Η προπώληση των εισιτηρίων άρχισε και θα διαρκέσει έως τις 14 Σεπτεμβρίου, με ειδική τιμή 10 ευρώ για όλους τους θεατές. Η παράσταση, σε σκηνοθεσία Πάνου Σκουρολιάκου, υπόσχεται να προσφέρει ξανά γέλιο, μουσική και θεατρική μαγεία σε μικρούς και μεγάλους.

Στον ρόλο του ακαταμάχητου απατεώνα Φιάκα επιστρέφει ο Γιώργος Γαλίτης, πλαισιωμένος από ζωντανή μουσική επί σκηνής και τη συμμετοχή του καραγκιοζοπαίχτη Κώστα Σπυρόπουλου, γιου του θρυλικού Θανάση Σπυρόπουλου. Η παράσταση είναι διαδραστική, με τραγούδια εποχής και σκηνές που μπλέκουν τους θεατές στην πλοκή, προσφέροντας μια εμπειρία μοναδική για όλη την οικογένεια.

Η υπόθεση του έργου: Ο Φιάκας και η Πολίτικη κοινωνία του 1870

Το έργο διαδραματίζεται στην Κωνσταντινούπολη του 1870, στην οποία ο Φιάκας, ένας καταχρεωμένος απατεώνας, προσποιείται τον γόνο πλούσιας οικογένειας για να κερδίσει την καρδιά και την προίκα της Ευανθίας. Η νεαρή, γοητευμένη από τους τίτλους ευγενείας και τα μυθιστορήματα της εποχής, πέφτει στην παγίδα του. Οι κωμικές ανατροπές κορυφώνονται όταν ο Φιάκας υποδύεται έναν Γερμανό Βαρόνο incognito, προκαλώντας χάος και ξεκαρδιστικές καταστάσεις.

Μια σπαρταριστή κωμωδία ηθών με ιστορική και γλωσσική αξία

«Ο Φιάκας» είναι ένα από τα πιο σημαντικά έργα του νεοελληνικού θεάτρου, γραμμένο σε γλώσσα που συνδυάζει το πολίτικο ιδίωμα με τη λόγια έκφραση του 19ου αιώνα. Ο συγγραφέας σατιρίζει την ξενομανία και την κοινωνική υπερβολή της εποχής, δημιουργώντας ένα έργο που παραμένει επίκαιρο και αγαπητό. Η νέα σκηνοθετική προσέγγιση του Πάνου Σκουρολιάκου αναδεικνύει τις διαχρονικές αξίες του έργου, προσφέροντας στο κοινό έναν «Φιάκα» φρέσκο, ζωντανό και γεμάτο εκπλήξεις.

Η παράσταση αποτελεί φόρο τιμής στο ελληνικό θέατρο της Κωνσταντινούπολης, που αναγεννήθηκε μέσα από έργα σαν τον «Φιάκα», φέρνοντας τον Καραγκιόζη από τον μπερντέ στο σανίδι. Το Από Μηχανής Θέατρο φιλοξενεί αυτήν την ξεχωριστή παραγωγή, με την υποστήριξη μιας εξαιρετικής ομάδας ηθοποιών, μουσικών και τεχνικών, που υπόσχονται να χαρίσουν στο κοινό μια αξέχαστη θεατρική εμπειρία.


Πέμπτη 15 Νοεμβρίου 2018

Η Διαθήκη της Μαρίας... Μια προσωπική αφήγηση για μια εποχή μεγάλων αλλαγών και ιστορικών ανακατατάξεων



«Θυμάμαι τα πάντα. Η μνήμη καταλαμβάνει μέσα στο σώμα μου τόσο χώρο όσο καταλαμβάνουν το αίμα και τα κόκκαλα.» Αυτά είναι τα λόγια μιας μητέρας, της Μαρίας που της άρπαξαν τον γιό και τον έχασε για πάντα.

Το «Από Μηχανής Θέατρο» παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το πολυαναμενόμενο έργο του Colm Toibin «Η Διαθήκη της Μαρίας» (The Testament of Mary. Το έργο θα κάνει πρεμιέρα το Σάββατο 8 Δεκεμβρίου. Μεταφέρεται στην ελληνική σκηνή σε μετάφραση Κατερίνας Βαλαβανίδη και σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά.
Ο μονόλογος  του Colm Toibin, το οποίο ερμηνεύει η Ασπασία Κράλλη θα μπορούσε να έχει και σαν τίτλο «το  Κατά Μαρία Ευαγγέλιον», μιας και ποτέ δεν ακούστηκε ο λόγος της, η δική της μαρτυρία.
Η Μαρία, εξόριστη στην Έφεσο, γερασμένη, καταπονημένη και σε συνεχή κίνδυνο, αφηγείται, με τον δικό της τρόπο τη ζωή της και τη ζωή του γιού της. Για κείνη, στο πρόσωπο του Χριστού, βλέπει μόνο το παιδί της, που σκοτώθηκε με τον πιο σκληρό και απάνθρωπο τρόπο και μάλιστα για έναν ακατανόητο σκοπό σε μια εποχή μεγάλων αλλαγών και ιστορικών ανακατατάξεων. Άραγε η θυσία του έφερε έναν κόσμο καλύτερο;
Το εν λόγω έργο παρουσιάστηκε στο Broadway το 2013 σε ερμηνεία της Fiona Shaw και προτάθηκε για τρία Tony Awards συμπεριλαμβανομένου του Best Play. Έχει ενδιαφέρον επίσης να αναφερθεί πως η έκδοση του έργου από τον συγγραφέα σε μορφή νουβέλας έχει ηχογραφηθεί από τη σπουδαία ηθοποιό Meryl Streep.


Άλλοι συντελεστές:
Σκηνικά-Κοστούμια: Αγγελική Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη
Μουσική Επιμέλεια: Ξενοφών Νικολάου
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Επιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας
Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου
Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Καρανικόλας
Κάθε Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 17:00
Διάρκεια 90 λεπτά.

Τετάρτη 17 Οκτωβρίου 2018

Ο Κήπος, μια παράσταση Ωδή στα 70ς

Εάν αγαπάτε τα 70ς τότε βρήκατε τον Παράδεισό σας. Η παράσταση «Ο Κήπος», η οποία «ανεβαίνει» από τις 22 Οκτωβρίου, στο Από Μηχανής Θέατρο με την καλλιτεχνική υπογραφή του Δημήτρη Μυλωνά, αποτελεί ωδή στα 70ς και στην εκπλήρωση του ονείρου που γέννησε αυτή η εποχή. Μάλιστα το έργο του διακεκριμένου Καναδού ηθοποιού και συγγραφέα Bruce Gooch, θα κάνει παγκόσμια πρεμιέρα στο Από Μηχανής Θέατρο, με πρωταγωνιστές τον Στέλιο Μάινα και Κάτια Σπερελάκη.

«Στην “ξηρή” ζωή των δύο ηρώων, ο Κήπος είναι μία όαση. Εκεί θα συναντηθούν, εκεί θα προσπαθήσουν να αρθρώσουν μια κοινή γλώσσα, εκεί θα αναζητήσουν ρωγμές για να εισχωρήσουν και να τολμήσουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν…» γράφει μεταξύ άλλων για το έργο ο Δημήτρης Μυλωνάς.

Η ιστορία αρχίζει κάπου στα 70ς, όταν οι κοινωνικές σταθερές βρίσκονται υπό αμφισβήτηση. Η γέννηση μιας καινούργιας εποχής με το δικό της νοσταλγικό σάουντρακ, θα παρασύρει τους ήρωες έξω απ’ τα συνηθισμένα. Δυο μοναχικοί άνθρωποι συναντιούνται. Ο Μπάρι, βετεράνος του Βιετνάμ κι οικοδόμος τώρα στο επάγγελμα, αναρρώνει μετά από εγχείρηση στο γόνατό του όταν ξαφνικά εμφανίζεται στο σπίτι του η Λουίζ. Καθώς πρέπει, άψογη επαγγελματίας και με ποιητικές ανησυχίες, έχει προσληφθεί από τον ανιψιό της πρώην γυναίκας του Μπάρι για να τον φροντίζει. Ο άξεστος χαρακτήρας του την τρέπει σε άτακτη φυγή όμως η συνέχεια τούτης της γνωριμίας κάθε άλλο παρά αναμενόμενη αποδεικνύεται. Ο Μπάρι δείχνει αποφασισμένος να γίνει καλύτερος άνθρωπος, ενώ η Λουίζ, στο πρόσωπο του, θα αναζητήσει απεγνωσμένα τη βοήθεια.
 Με φόντο την μουσική της δεκαετίας του 70, οι ήρωες θα συναντηθούν σε μια προσπάθεια να γεφυρώσουν δυο εντελώς διαφορετικούς κόσμους. Η διαδρομή που πρέπει να διανύσουν είναι μεγάλη.




ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Bruce Gooch
Μετάφραση: Κάτια Σπερελάκη
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς
Σκηνικά - Κοστούμια: Αγγελικη Αθανασιάδου, Λήδα Σπερελάκη
Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Επιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκυ Παναγιωτοπούλου
Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Καρανικόλας
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

ΠΑΙΖΟΥΝ:
Στέλιος Μάινας, Κάτια Σπερελάκη
Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Κανονικό: 15€
Άνω των 65/Φοιτητικό –Ανέργων –Αμεα: 12 €
Aτέλεια: 5€

Διάρκεια: 90 λεπτά



Τρίτη 16 Οκτωβρίου 2018

Η παράσταση «La Poupée» επιστρέφει μετά από 10 χρόνια


Γιατί να μην μπορεί η Ρίκα να επισκεφτεί την κυρία Νέλλη; Τι γράφει το γράμμα της; Τι κρύβει στα σκοτάδια του διαμερίσματος-οχυρού της; Πόσα σοκολατάκια επιτρέπονται; Γιατί οι οδηγοί είναι το χειρότερο είδος ανθρώπου; Τι πιο ωραίο από χυμό βύσσινο στο χάρτινο; Φορέματα για κούκλες ή για κοριτσάκια;

Αυτά και άλλα θα εξομολογηθεί η Ρίκα από τον Νοέμβριο, αφού η παράσταση «La Poupée» κάνει πρεμιέρα τη Δευτέρα 12 Νοεμβρίου.

Η Ρίκα και ο σκαραβαίος της επιστρέφουν στη σκηνή. Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του παράσταση, που άφησε εποχή στο ελληνικό θέατρο, το έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη «ΛΑ ΠΟΥΠΕ» παρουσιάζεται στο «Από Μηχανής Θέατρο» με έντονο το οπτικοακουστικό στοιχείο και σε σκηνοθεσία Σεβαστιάνας Αναγνωστοπούλου, με τη Θεοδώρα Τζήμου σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης
Σκηνοθεσία - Βίντεο - Sound design: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου
Κοστούμια: Μιράντα Θεοδωρίδου

ΕΡΜΗΝΕΥΕΙ:
 
Η Θεοδώρα Τζήμου
κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30
Διάρκεια 90 λεπτά

Παρασκευή 8 Ιουνίου 2018

Ράφτης Κυριών, μια διαχρονική φάρσα για την απιστία


Τόμλμη και χιούμορ, ταχύς ρυθμός, ανατροπές, κοφτερές ατάκες, συνθέτουν ένα σύμπαν πικάντικο και κωμικό προσφέροντας μας άφθονο γέλιο. Πόρτες ανοίγουν και κλείνουν, άνδρες και γυναίκες πάνε και έρχονται... Η σπαρταριστή κωμωδία καταστάσεων «ΡΑΦΤΗΣ ΚΥΡΙΩΝ» του Ζωρζ Φεντώ», η μεγάλη επιτυχία του Από Μηχανής Θεάτρου, με τον Αλέξανδρο Μπουρδούμη σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, "ανεβαίνει" την προσεχή Δευτέρα 11 Ιουνίου στο Φεστιβάλ Βύρωνα και Δάφνης – Υμηττού “Στη Σκιά των Βράχων” στο Θέατρο Βράχων.
 Πρόκειται για μια φάρσα, γραμμένη στα τέλη του 19ου αιώνα και αποτελεί την πρώτη μεγάλη επιτυχία του συγγραφέα. Μέχρι και σήμερα το επιτυχημένο έργο καυτηριάζει  συμπεριφορές και καταστάσεις που επιστρέφουν ξανά και ξανά.

Η υπόθερση: Ο Ζεράρ Μουλινό, επιφανής γιατρός, είναι παντρεμένος με την Υβόν, ενώ παράλληλα διατηρεί ερωτική σχέση με τη Σουζάν, σύζυγο τουΩμπέν. Ο Ωμπέν απατά τη Σουζάν με τη Ρόζα, σύζυγο του Μπασσινέ, φίλου του
Μουλινό. Ο Μουλινό προκειμένου να μπορεί ανενόχλητος να ζήσει τον παράνομο έρωτά του, νοικιάζει από τον Μπασσινέ ένα διαμέρισμα το οποίο μέχρι πρότινος λειτουργούσε ως ραφτάδικο κι εκεί κανονίζει να συναντήσει τη Σουζάν. Όμως μόνο την ησυχία του δεν θα βρει! Από το «αμαρτωλό» διαμέρισμα περνάνε νόμιμοι σύζυγοι και παράνομοι εραστές, μια πελάτισσα του πρώην ραφτάδικου η οποία επιμένει να της πάρει ο «ράφτης» Μουλινό μέτρα για το καινούριο της φόρεμα, η μητέρα της Υβόν, κυρία Αιγκρεβίλ, υποψιασμένη για τις πονηρές προθέσεις του γαμπρού της και φυσικά ο μπάτλερ του Μουλινό, Ετιέν, το πρόσωπο που θα ανακατώσει ακόμα περισσότερο τα νερά προκαλώντας ξεκαρδιστικές καταστάσεις.


ΠΑΙΖΟΥΝ:
Αλέξανδρος Μπουρδούμης
Νίκη Παλληκαράκη 
Ελένη Βαΐτσου
Άννα Ελεφάντη
Παναγιώτης Γουρζουλίδης
Δημοσθένης Φίλιππας
Χρυσή Μπαχτσεβάνη
Ανδρομάχη Φουντουλίδου
Γιάννης Σαμψαλάκης

ώρα έναρξηςστις 21:00

Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος € 15,00
Προπώληση € 12,00
Φοιτητών / Ανέργων / ΑμΕΑ € 10,00

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά
Οι φωτογραφίες από την παράσταση είναι του ΠΑΤΡΟΚΛΟΥ ΣΚΑΦΙΔΑ

Πέμπτη 5 Απριλίου 2018

Εθνικός Ελληνορώσων...μια κωμωδία για ξεχειλωμένες φανέλες

Εδώ και τρία χρόνια, σε μια γειτονιά σε μια άκρη του δήμου της Αθήνας, στο Ελληνορώσων, έξι φίλοι γύρω στα σαράντα, μαζεύονται, μια φορά τον μήνα, για ένα “μπασκετάκι”. Το ραντεβού συνήθως πέφτει Σάββατο - εκεί, κατά το απογευματάκι - στο ίδιο πάντα ανοιχτό γήπεδο μπάσκετ. Το κάνουν όπως λένε “για να ξεσκουριάζουν” … και να πίνουν μετά καμιά μπύρα χωρίς ενοχές. Και σήμερα το ίδιο. Συναντήθηκαν, είπαν τα νέα τους, έκαναν το ζέσταμά τους, πήραν την μπάλα στα χέρια και το παιχνίδι άρχισε. 
Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζεται το Σάββατο 21 Απριλίου  το έργο
του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου «Εθνικός Ελληνορώσων» σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη.


Πρόκειτιαι για μία κωμωδία, για τα παιδιά μιας γειτονιάς που λένε ότι μεγάλωσαν, για πρησμένους αστραγάλους, για πληγές που έκλεισαν και για άλλες που μείναν ανοιχτές. Ένα έργο για ξεχειλωμένες φανέλες, ξεφούσκωτες μπάλες και εγκλήματα. Μεταφορικά και κυριολεκτικά. Εξ’ αμελείας και μη.

Κάθε Σάββατο και Κυριακή

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος          
Σκηνοθεσία – Δραματουργία: Γιώργος Παλούμπης
Σκηνικά: Ηλέκτρα Σταμπούλου
Κοστούμια: Ομάδα Boudoir
Φωτισμοί: Βασίλης  Κλωτσοτήρας
Ηχητική επιμέλεια: Ανδρέας Μιχόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μιχάλης Ζαχαρίας
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Σχεδιασμός Αφίσας: Θωμάς Παπάζογλου


Τετάρτη 10 Ιανουαρίου 2018

Ο Ζητιάνος- Επί σκηνής οι παθογένειες του νεοελληνικού κράτους

"Η αμάθεια δειλή και ακυβέρνητη άρπαξε τον σπό-ρο στα γόνιμα χώματά της, τον ανάστησε καρπο- φόρον, και πικρόχυμο τον εμεγάλωσε και ήρθεν η αγυρτεία πρόθυμη να θερίσει τον καρπό και να τρυγήσει τα κέρδη της "(Ανδρέας Καρκαβίτσας, Ζητιάνος, 1897).



Του Ανδρέα Αναγνωστόπουλου 

Σάββατο απόγευμα και το θέατρο γεμάτο, εντυπωσιακά τα λευκά σκηνικά στο μαύρο φόντο...Η ατμόσφαιρα σχεδόν κατανυκτική, μπροστά στα μάτια μου ξετυλίγεται η ηθογραφία μιας κοινωνικά ταραγμένης εποχής: πρόκειται για τη θεατρική μεταφορά του έργου του μεγάλου Έλληνα
συγγραφέα Ανδρέα Καρκαβίτσα, "Ο Ζητιάνος"!

Η παράσταση πήρε παράταση μετά τις γιορτές από τις 13 έως τις 28 Ιανουαρίου στο Από Μηχανής Θέατρο χάρη στη προσέλευση του θεατρόφιλου κοινού. Η Ελλάδα μιας άλλης εποχής ξαναζωντανεύει από την θεατρική ομάδα Anima και το ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης,σε μια απόδοση του έργου με τη σκηνοθετική ματιά της Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτου. 

Λίγο μετά από την προσάρτηση της Θεσσαλίας στο ελληνικό κράτος, το 1881, οι κάτοικοι ενός χωριού του θεσσαλικού κάμπου γίνονται έρμαιο στις διαθέσεις ενός δαιμόνιου επαγγελματία επαίτη, που καταφέρνει να εκμεταλλευτεί την φτώχεια, την αμάθεια και τις δοξασίες του πληθυσμού.
 
Με τα επιδέξια τερτίπια του, ο ζητιάνος, τον οποίο υποδύεται εξαιρετικά ο Λεωνίδας Κακούρης, κατορθώνει να μετατρέψει τις γυναίκες του χωριού σε υποχείρια του, πουλώντας τους "θαυματουργά βότανα", υλικά για ξόρκια και μαγικά, παίρνοντας σε αντάλλαγμα τα πιο ακριβά και πολύτιμα αντικείμενα του κάθε σπιτικού.  

Ο συγγραφέας παρουσιάζει τον ζητιάνο να είναι αδιάφορος για την μοίρα των κατοίκων του χωριού και να παίζει με την αμάθεια και την δεισιδαιμονία τους. Μέσα από την ιστορία αυτή, ο Καρκαβίτσας τονίζει τις παθογένειες του παλαιού μεσαιωνικού κόσμου και ιδιαίτερα του νεοελληνικού κράτους, στον οποίο επικρατούσαν οι επιτήδειοι και οι ισχυροί. 

Παράλληλα, οι γυναίκες του θεσσαλικού χωριού, τις οποίες ερμηνεύουν με αυθεντικότητα, η Κατερίνα Μπιλάλη, η Μαρία Καρακίτσου και η Γιώτα Τσιότσκα, παρουσιάζονται ως εγκλωβισμένες στην φαλλοκρατική κοινωνία του μικρού και θνησιγενούς ελληνικού κράτους του 19ου αιώνα, και ανήμπορες να προφυλάξουν τους εαυτούς τους αλλά και την ίδια τους την οικογένεια.  
Στα πολύ θετικά σημείο του έργου περιλαμβάνεται και η πολυτάλαντη μορφή του Λευτέρη Παπακώστα, ο οποίος υποδύεται με μαεστρία πολλούς ρόλους, από το μικρό ζητιανόπουλο που σέρνει μαζί του ο δαιμόνιος επαίτης Τζιριτόκωστας, μέχρι τον Έλληνα τελωνοφύλακα.  

Η σκηνοθέτις Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτου επισημαίνει πως η ιστορία του ζητιάνου είναι ιδιαίτερα επίκαιρη γιατί αναφέρεται σε μια εποχή ιδιαίτερων ανακατατάξεων, πολιτικών, οικονομικών και κοινωνικών, παρουσιάζοντας αναλογίες με τη σημερινή κρίσιμη κατάσταση που βιώνουμε. 
  
Συντελεστές: 

Διασκευή: Κική Κουβαρά
Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτου
Σκηνογραφία-Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα
Πρωτότυπη μουσική: Κώστας Νικολόπουλος
Χορογραφίες-επιμέλεια κίνησης: Άννα Απέργη
Επιμέλεια φωτισμών: Παναγιώτης Λαμπής
Κατασκευή σκηνικού-μάσκες: Περικλής Πραβήτας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Δενδρινού
Κλαρίνο-Ντουντουκ: Γιώργος Δούσος
Διεύθυνση Παραγωγής: Όλγα Μαυροειδή

Παραστάσεις:  
Σάββατο στις 18.00,
Κυριακή στις 17.00

Κρατήσεις: 2105232097 καθημερινά ώρες ταμείου 11.00 έως 14.00 και 17.00 έως 21.00 ή αγοράστε τα εισιτήρια σας στο διαδίκτυο, μέσω της VIVA.
Από Μηχανής Θέατρο, Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο. 

Τετάρτη 15 Νοεμβρίου 2017

Ο Γ.Μαρκόπουλος στη παράσταση "Στρατηγού Μακρυγιάννη Απομνημονεύματα"


Στο πλαίσιο των παραστάσεων του Θανάση Σαράντου "Στρατηγού Μακρυγιάννη Απομνημονεύματα"  στο "Από Μηχανής Θέατρο" πραγματοποιείται ένας κύκλος συναντήσεων με καλεσμένους διακεκριμένες προσωπικότητες. Στο τέλος της παράστασης, ένας διαφορετικός καλεσμένος από τον χώρο της πολιτικής, της επιστήμης, των γραμμάτων, της τέχνης, θα συζητά με τους συντελεστές και το κοινό για το έργο του Στρατηγού Μακρυγιάννη και τη σημασία των «Απομνημονευμάτων» σήμερα.
Κατά τον προηγούμενο κύκλο παραστάσεων έχουν ήδη συναντηθεί με το κοινό της παράστασης «Απομνημονεύματα» ο ακαδημαϊκός κ. Μανόλης Κορρές, η πρώην Πρόεδρος της Βουλής κα Ζωή Κωνσταντοπούλου και ο ηθοποιός κ. Ηλίας Λογοθέτης.

Επόμενος καλεσμένος στις 22 Νοεμβρίου των Συναντήσεων με τον Μακρυγιάννη θα ο συνθέτης ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΡΚΟΠΟΥΛΟΣ,  μετά την παράσταση των 6 μ. μ..
 Σημειώνεται ότι η εν λόγω  παράσταση  θα φιλοξενούνται έως και 17 Ιανουαρίου 2018 και κάθε Τετάρτη στις 18.00. Ο συγκλονιστικός λόγος του Στρατηγού Μακρυγιάννη παρουσιάζεται σε θεατρική μορφή, με συνοδεία νέυ, ταμπουρά και λαούτου ζωντανά επί σκηνής από την Σύλβια Κουτρούλη.

Σκηνοθεσία – Θεατρική προσαρμογή – Ερμηνεία - Φωτισμοί: Θανάσης Σαράντος
Μουσική επιμέλεια-συνοδεία επί σκηνής: Σύλβια Κουτρούλη (παίζει Νέυ, ταμπουρά και πολίτικο λαούτο)
Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο (μετρό Μεταξουργείο), 
Τηλ. κρατήσεων: 210-5232.097
Προπώληση εισιτηρίων από 8 ευρώ στη VIVA: https://goo.gl/EbPhZa

Τρίτη 14 Νοεμβρίου 2017

Όταν ο Μπραντ Πιτ συναντά τον Χολίδη στο My Story


 Ένα μικρόφωνο, το φλερτ, το «friendzone», ο Μπραντ Πιτ και ο Έντουαρντ Νόρτον, ο Φοίβος από το «Ρετιρέ», τα άστρα και τα ζώδια που φέρνουνε εμπόδια τι σχέση έχουν με  τον Φρέντυ Μέρκιουρι, τον Χολίδη, και  την συνθήκη του Κιουτσούκ-Καϊναρτζή; Μια ιστορία πάθους, μυστηρίου, έρωτα, γάμου, σεξ, γέλιου, γέλιου στο σεξ, μυστηρίου στον έρωτα και άλλων συνδυασμών...Το «My Story» είναι το «One Man Show» του Σωτήρη Μεντζέλου που φλερτάρει επίμονα με το "Stand up", στο "Από Μηχανής" θέατρο  σε ξύλινη κατασκευή πάνω στην οποία ανεβασμένη θα δώσει τη λύση η Αθηνά η Παλλάδα...


Παραστάσεις : ΣΑΒΒΑΤΟ 25/11, 9, 23/12 στις 23:30

Με το εισιτήριό σας έχετε έκπτωση στο μπαρ 25%

Συντελεστές:
Σύλληψη/Ερμηνεία: Σωτήρης Μεντζέλος
Φωτογραφία: Πάτροκλος Σκαφιδάς


Παρασκευή 17 Μαρτίου 2017

Ποιος Φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ στο Από Μηχανής Θέατρο

 Ο Τζωρτζ συναντά τη Μάρθα στο σαλόνι του σπιτιού τους, στις 2 η ώρα μετά τα μεσάνυχτα με ένα νεαρότερο ζευγάρι τον Νικ και την Χάνυ, η οποία ολοκληρώνεται την ώρα που χαράζει.Ο λόγος τους γίνεται άγριος, ίσως αγοραίος... Και αρθρώνεται από σοβαρούς, ευυπόληπτους και  ευκατάστατους πολίτες, διανοούμενους ακαδημαϊκούς χρησιμοποιώντας όμως την συνθήκη του παιχνιδιού.
Το έργο του Έντουαρντ Άλμπυ που ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία και το δράμα«Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ», κάνει πρεμιέρα στο Από Μηχανής Θέατρο σήμερα Παρασκευή 17 Μαρτίου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη,  με τους Άκι Βλουτή, Νίκη Παλληκαράκη, Σαράντο Γεωγλερή και Τζωρτζίνα Λιώση.

Ένα άγριο παιχνίδι, στο οποίο θίγονται πολλά δίπολα: Άνδρας – γυναίκα, αγάπη - μίσος, γονιμότητα – στειρότητα, θύμα – θύτης, ιστορία - βιολογία, εκκλησία – παγανισμός. Χωρίς να χάνει το χιούμορ, ο συγγραφέας αγγίζει μια ευρία θεματολογία,  ενώ τοποθετεί τους ήρωες του στον κεντρικό πυρήνα, την οικογένεια και ανιχνεύει τις αναπηρίες της. Αυτός ο πυρήνας εκρήγνυται μπροστά στους θεατές, διαλύει κάθε ψευδαίσθηση. Πλήθος ερωτημάτων γεννιούνται:  μήπως είμαστε εμείς οι ίδιοι μάρτυρες-πιόνια σε ένα παιχνίδι που οδηγεί στο Τέλος της Δύσης και στην γέννηση μια νέας πραγματικότητας; Ο άνθρωπος χάνει την ατομικότητα του και νεκρώνεται η φαντασία του μπρος στην αποκαλυπτικότητα της επιστήμης;



ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη
Σκηνοθεσία:  Γιώργος Κιμούλης
Σκηνικά - Κοστούμια:  Νίκος Αναγνωστόπουλος
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου

ΠΑΙΖΟΥΝ:
Άκις Βλουτής, Νίκη Παλληκαράκη, Σαράντος Γεωγλερής, Τζωρτζίνα Λιώση


Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Τετάρτη 21:00
Πέμπτη 21:00
Παρασκευή 21:00
Σάββατο 21:00


Κυριακή 18:00