Πέμπτη 3 Σεπτεμβρίου 2026

Το Met ανακαλύπτει ξανά τους Della Robbia: Μεγάλη έκθεση για τη λαμπρή δυναστεία της Αναγέννησης (2026–2028)

 




Το Metropolitan Museum of Art παρουσιάζει φέτος μια από τις σημαντικότερες εκθέσεις του για την ιταλική Αναγέννηση. Η έκθεση Rediscovering Della Robbia at The Met επανεξετάζει το έργο της εμβληματικής οικογένειας Della Robbia μέσα από συντήρηση, έρευνα και ψηφιακή αναπαράσταση.


Μια έκθεση αφιερωμένη στη δυναστεία που άλλαξε την Αναγέννηση

Η έκθεση συγκεντρώνει για πρώτη φορά σε ενιαίο χώρο σπάνια έργα από τη συλλογή του Met, φωτίζοντας τρεις γενιές δημιουργών που καθόρισαν την τέχνη της υαλωμένης τερακότας στη Φλωρεντία (1440–1530). Παρουσιάζονται έργα του Luca della Robbia, εφευρέτη της τεχνικής, του ανιψιού του Andrea, και του τελευταίου επικεφαλής του εργαστηρίου, Giovanni, αναδεικνύοντας την εξέλιξη του ύφους από την πρώιμη στη ύστερη Αναγέννηση.

Ο διευθυντής του Met, Max Hollein, σημειώνει ότι η έκθεση «αναζωογονεί εμβληματικά έργα του Andrea della Robbia μέσα από νέα συντήρηση και έρευνα, επιτρέποντας στους επισκέπτες να βιώσουν την κλίμακα, την οπτική δύναμη και τη συναισθηματική ένταση των γλυπτών».


Το Met παρουσιάζει για πρώτη φορά ενιαία τη συλλογή Della Robbia

Παρότι το Met διαθέτει τη μεγαλύτερη συλλογή Della Robbia στις ΗΠΑ, είναι η πρώτη φορά που παρουσιάζεται σε ενιαία θεματική έκθεση. Η έκθεση περιλαμβάνει:


  • έργα του Luca,
  • μνημειακές δημιουργίες του Andrea,
  • πολύχρωμες συνθέσεις του Giovanni,
  • καθώς και το νεοαποκτηθέν Mystic Mandorla, δωρεά του παραγωγού Dick Wolf, που εντάσσεται πλέον στη μόνιμη συλλογή.


Η επιμελήτρια Denise Allen τονίζει ότι η έκθεση «γεννήθηκε από δημιουργικούς διαλόγους ανάμεσα σε επιμελητές, συντηρητές και ειδικούς ψηφιακών μέσων», αναδεικνύοντας τη σημασία της διεπιστημονικής συνεργασίας.


Το κεντρικό έργο: Η “Κοίμηση της Θεοτόκου” του Andrea della Robbia

Το επίκεντρο της έκθεσης είναι η Assumption of the Virgin (Marquand Altarpiece), μια μνημειακή σύνθεση 10×7 ποδιών, αποτελούμενη από 66 τμήματα υαλωμένης τερακότας. Το έργο, δωρεά του Henry G. Marquand το 1882, έχει παραμείνει εκτός έκθεσης για σχεδόν 70 χρόνια. Νέα έρευνα αποδίδει πλέον το έργο στον ίδιο τον Andrea και το εργαστήριό του (περ. 1485), αποκαλύπτοντας την τεχνική του αρτιότητα. Στην έκθεση παρουσιάζονται 33 συντηρημένα τμήματα, τοποθετημένα μπροστά από γραφική αναπαράσταση του συνόλου, ενώ μια ψηφιακή 3D ανακατασκευή δείχνει πώς συναρμολογούνταν αρχικά το έργο.


Νέες αποδόσεις και συντηρημένα αριστουργήματα

Η επιμελήτρια Federica Carta αναφέρει ότι πέντε πρόσφατα συντηρημένα έργα του Andrea —δύο εκ των οποίων έχουν πλέον νέα απόδοση— θα παρουσιαστούν στην έκθεση, προσφέροντας «αποκαλυπτική εικόνα για τη συμβολή του στην εξέλιξη της αναγεννησιακής γλυπτικής».


Σύγκριση δύο γενεών: Andrea και Giovanni

Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης τη σύγκριση ανάμεσα στο Mystic Mandorla του Giovanni και τη λουκέτα του Andrea με τον Αρχάγγελο Μιχαήλ, αναδεικνύοντας πώς ο Giovanni εισήγαγε μια πιο ζωντανή, πολύχρωμη παλέτα σε σχέση με το κλασικό λευκό‑μπλε των προγενέστερων έργων.


Έως τις 17 Ιανουαρίου 2028.

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου