Κυριακή 17 Μαΐου 2026

Ο Ορχάν Παμούκ στα Χανιά: Προφεστιβαλική εκδήλωση του 5ου Φεστιβάλ Βιβλίου με θέμα «Κόσμοι σε σύγκρουση»


Ο νομπελίστας συγγραφέας Ορχάν Παμούκ επισκέπτεται τα Χανιά τη Δευτέρα 18 Μαΐου, στις 20:00, για μια ξεχωριστή προφεστιβαλική εκδήλωση του 5ου Φεστιβάλ Βιβλίου Χανίων. Με κεντρικό θέμα «Κόσμοι σε σύγκρουση», ο Παμούκ συναντά το ελληνικό κοινό στο Θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης» στο Ενετικό Λιμάνι, εγκαινιάζοντας τον δημόσιο διάλογο του φεστιβάλ.


Μια σπάνια εμφάνιση του Ορχάν Παμούκ στην Ελλάδα

Ο Ορχάν Παμούκ, ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους συγγραφείς παγκοσμίως, εμφανίζεται ζωντανά στα Χανιά σε μια εκδήλωση που αναμένεται να προσελκύσει το ενδιαφέρον του αναγνωστικού κοινού.

Με τα βιβλία του μεταφρασμένα σε 63 γλώσσες και με πρόσφατη τηλεοπτική παρουσία στο Netflix, όπου υποδύεται τον εαυτό του στη μεταφορά του «Μουσείου της Αθωότητας», ο Παμούκ έρχεται στην Κρήτη για να συζητήσει για τους «Κόσμους σε σύγκρουση», μια θεματική που διατρέχει μεγάλο μέρος του έργου του.


Συζήτηση με τον Παύλο Τσίμα και η ματιά της μεταφράστριας

Στη σκηνή του Θεάτρου «Μίκης Θεοδωράκης», ο Παμούκ συνομιλεί με τον δημοσιογράφο Παύλο Τσίμα, ανοίγοντας τον κεντρικό άξονα του φετινού φεστιβάλ. Η μεταφράστριά του στα ελληνικά, Στέλλα Βρετού, θα μιλήσει για τη συνεργασία τους, τις μεταφραστικές προκλήσεις και τη διαδικασία απόδοσης της ιδιαίτερης γραφής του συγγραφέα.


Ο Παμούκ και η Κρήτη στο έργο του

Η Κρήτη αποτελεί τόπο αναφοράς στο μυθιστόρημα «Νύχτες πανούκλας» (εκδ. Πατάκη, 2022), ενώ η επίσκεψή του στο νησί ενισχύει τον διάλογο ανάμεσα στη λογοτεχνία και τον τόπο. Η παρουσία του στα Χανιά αποτελεί σημαντικό πολιτιστικό γεγονός για την πόλη και το φεστιβάλ.


Οι ελληνικές εκδόσεις του Παμούκ

Τα βιβλία του Ορχάν Παμούκ κυκλοφορούν στα ελληνικά από τις Εκδόσεις Πατάκη. Το πιο πρόσφατο μυθιστόρημά του, «Η καινούρια ζωή», κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2023. Υπό έκδοση βρίσκονται τα «Άλλα χρώματα» και η νέα έκδοση του «Λευκού κάστρου».


Το Φεστιβάλ Βιβλίου Χανίων

Το 5ο Φεστιβάλ Βιβλίου Χανίων θα πραγματοποιηθεί από τις 22 έως τις 28 Ιουνίου 2026. Διοργανώνεται από τον Δήμο Χανίων, σε συνδιοργάνωση με την Περιφέρεια Κρήτης, και αποτελεί έναν από τους σημαντικότερους θεσμούς βιβλίου στη χώρα.





«Συναίνεση» της Νίνα Ρέιν στο Σύγχρονο Θέατρο: Τελευταίες παραστάσεις


Το πολυσυζητημένο έργο «Συναίνεση» (Consent) της Βρετανίδας συγγραφέα Νίνα Ρέιν ολοκληρώνει τον επιτυχημένο κύκλο παραστάσεών του στο Σύγχρονο Θέατρο την Κυριακή 31 Μαΐου 2026. Σε σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά, η παράσταση έχει κερδίσει κοινό και κριτικούς, ανοίγοντας έναν αιχμηρό διάλογο γύρω από τη συναίνεση, την εξουσία και τα όρια της αλήθειας σε υποθέσεις σεξουαλικής βίας.



Ένα έργο που θέτει καίρια ερωτήματα για τη συναίνεση

Η «Συναίνεση» της Νίνα Ρέιν, ένα από τα πιο επίκαιρα έργα της σύγχρονης βρετανικής δραματουργίας, εξετάζει με οξυδέρκεια τις ηθικές και συναισθηματικές αντιφάσεις που αναδύονται όταν ο νόμος συναντά την προσωπική ευθύνη.

Μέσα από την ιστορία μιας ομάδας δικηγόρων που εμπλέκονται σε υπόθεση σεξουαλικής επίθεσης, η Ρέιν φωτίζει τις διαφορετικές οπτικές της αλήθειας και τα όρια ανάμεσα στη συναίνεση, τη σιωπή και την κοινωνική πίεση.


Η σκηνοθεσία του Τάκη Τζαμαργιά και οι δυνατές ερμηνείες

Η σκηνοθετική προσέγγιση του Τάκη Τζαμαργιά αναδεικνύει τη σκληρότητα, την ειρωνεία και την ανθρώπινη ευθραυστότητα του έργου, ενώ το εξαιρετικό καστ προσφέρει ερμηνείες υψηλής έντασης.

Στη σκηνή εμφανίζονται οι: Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Κίττυ Παϊταζόγλου, Βαλέρια Δημητριάδου, Παναγιώτης Γαβρέλας, Ερρίκος Μηλιάρης, Καλλιόπη Παναγιωτίδου και Μανταλένα Καραβάτου.


Ένα έργο με διεθνή αναγνώριση

Η «Συναίνεση» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 2017 στο National Theatre του Λονδίνου και το 2018 μεταφέρθηκε στο Harold Pinter Theatre του West End, αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές. Το έργο τιμήθηκε με το Susan Smith Blackburn Prize (2018), μία από τις σημαντικότερες διεθνείς διακρίσεις για θεατρικά έργα γραμμένα από γυναίκες.


Οι συντελεστές της ελληνικής παραγωγής

Μετάφραση: Αντώνης Πέρης

Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς

Σκηνικά – Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Μουσική: Ανδρέας Κουρέτας

Επιμέλεια Κίνησης: Αγγελική Τρομπούκη

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Αγγελική Νταλιάνη, Γιάννης Ράππας

Φωτογραφίες – Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

Οπτική Ταυτότητα: Ιωάννης Κ. Τσίγκας

Επικοινωνία – ΜΜΕ: Ανζελίκα Καψαμπέλη

Παραγωγή: Νέο Σύγχρονο Θέατρο


Πληροφορίες παραστάσεων

Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45

Τηλέφωνο: 210 3464380

Email: info@sychronotheatro.gr

Ιστοσελίδα: www.sychronotheatro.gr


Ημέρες & ώρες παραστάσεων έως 31 Μαΐου 2026:  

Τετάρτη 20:00

Πέμπτη – Παρασκευή 21:00

Σάββατο 21:15

Κυριακή 19:00


Διάρκεια: 110 λεπτά



«Συναντήσεις & Επιφάνειες»: Έκθεση σύγχρονης κεραμικής της Viviana Gormaz Vargas




Το Κέντρο Μελέτης Νεώτερης Κεραμεικής παρουσιάζει την έκθεση σύγχρονης κεραμικής «Συναντήσεις & Επιφάνειες» της Viviana Gormaz Vargas, η οποία ολοκλήρωσε τετράμηνη πρακτική άσκηση στο πλαίσιο του Erasmus+. Η έκθεση συγκεντρώνει έργα εμπνευσμένα από τις συλλογές του Κέντρου και αναδεικνύει έναν ιδιαίτερο εικαστικό κόσμο όπου η μυθολογία, η ιστορία και η σύγχρονη καλλιτεχνική ματιά συναντιούνται πάνω στην επιφάνεια των κεραμικών.



Μια νέα δημιουργική πρόταση στο Θησείο

Η έκθεση «Συναντήσεις & Επιφάνειες» παρουσιάζει τα έργα που δημιούργησε η Viviana Gormaz Vargas κατά τη διάρκεια της πρακτικής της στο Κέντρο Μελέτης Νεώτερης Κεραμεικής. Η καλλιτέχνιδα, τελειόφοιτη της Ceramics Art School Francisco Alcántara στη Μαδρίτη, εργάστηκε επί τέσσερις μήνες στο Κέντρο ως υπότροφος Erasmus+, μελετώντας τις συλλογές και τις παραδοσιακές φόρμες των ελληνικών αγγείων.


Διάλογοι μυθολογίας και ιστορίας πάνω στην κεραμική επιφάνεια

Η Viviana αξιοποίησε τις κλασικές φόρμες ως αφετηρία για τη δημιουργία σύγχρονων κεραμικών, τα οποία λειτουργούν ως «καμβάδες» για φανταστικούς διαλόγους. Ηρωίδες της ελληνικής μυθολογίας συναντούν μορφές της ελληνικής ιστορίας, συνθέτοντας έναν ιδιότυπο εικονογραφικό κόσμο όπου το παρελθόν και το παρόν συνομιλούν.

Στα έργα της, η καλλιτέχνιδα εξερευνά έννοιες όπως η θηλυκότητα, ο έρωτας και η γυναικεία δυναμικότητα, αποδίδοντας προσωπικούς συμβολισμούς και μια σύγχρονη οπτική πάνω σε διαχρονικά θέματα.


Η έκθεση και η διάρκειά της

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 22 Μαΐου 2026, στις 20:00.

Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις και θα φιλοξενηθεί στον χώρο του Κέντρου Μελέτης Νεώτερης Κεραμεικής, Μελιδώνη 4–6, στο Θησείο.




Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά: Θεματικές ξεναγήσεις και ελεύθερη είσοδο




Η Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά συμμετέχει στον παγκόσμιο εορτασμό της Διεθνής Ημέρας Μουσείων, τη Δευτέρα 18 Μαΐου 2026, με ένα πλούσιο πρόγραμμα θεματικών ξεναγήσεων και δράσεων που αναδεικνύουν τη φετινή θεματική «Τα μουσεία ενώνουν τον κόσμο». Με ελεύθερη είσοδο και καθοδήγηση ειδικών, το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει από κοντά τις μόνιμες και περιοδικές συλλογές της Πινακοθήκης.


Η Πινακοθήκη στον παγκόσμιο εορτασμό της Διεθνούς Ημέρας Μουσείων

Η Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά συμμετέχει ενεργά στη φετινή Διεθνή Ημέρα Μουσείων, υιοθετώντας το μήνυμα του ICOM «Τα μουσεία ενώνουν τον κόσμο». Στόχος της δράσης είναι η ενίσχυση της πρόσβασης στην τέχνη, η καλλιέργεια της πολιτιστικής συνείδησης και η ανάδειξη της σημασίας των μουσείων ως χώρων διαλόγου και κοινότητας.


Θεματικές ξεναγήσεις στις μόνιμες και περιοδικές συλλογές

Καθ’ όλη τη διάρκεια της ημέρας, το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να παρακολουθήσει θεματικές ξεναγήσεις από εξειδικευμένους επιστήμονες, σκηνογράφους και επιμελητές. Οι περιηγήσεις φωτίζουν την ιστορική, αισθητική και καλλιτεχνική αξία των εκθεμάτων, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη εμπειρία γνωριμίας με τον κόσμο της ελληνικής ζωγραφικής, της σκηνογραφίας και της γλυπτικής.


Πρόγραμμα Ξεναγήσεων

11:00 – Μουσείο Σκηνογραφίας Πάνου Αραβαντινού  

Ξενάγηση: Δρ. Κώστας Κουρμουλάκης, Σκηνογράφος – Θεατρολόγος


12:00 – Συλλογή Νεοελλήνων Ζωγράφων & Συλλογή Γλυπτών Γεωργίου Καστριώτη  

Ξενάγηση: Πέτρος Μπεκάκος, Προϊστάμενος Δημοτικής Πινακοθήκης


19:00 – Έκθεση Μιχάλη Νικολινάκου  

Ξενάγηση: Ελένη Φωτίου, Επιμελήτρια


20:00 – Μόνιμες Συλλογές Νεοελλήνων Ζωγράφων & Γλυπτών Γεωργίου Καστριώτη  

Ξενάγηση: Πέτρος Μπεκάκος, Προϊστάμενος Δημοτικής Πινακοθήκης


Πληροφορίες Επίσκεψης

 Ελεύθερη, με σειρά προτεραιότητας

Διεύθυνση: Φίλωνος 29, Πειραιάς

Τηλέφωνο: 21 4409 0158





Shape of Dreams: Η L’SPACE Gallery παρουσιάζει τα γλυπτά της Λεονόρα Κάρινγκτον












Η L’SPACE Gallery στη Νέα Υόρκη παρουσιάζει  την έκθεση Shape of Dreams, μια σπάνια και μεγάλης σημασίας παρουσίαση γλυπτών της Λεονόρα Κάρινγκτον στις Ηνωμένες Πολιτείες. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης ένα πρωτοποριακό διαδραστικό περίπτερο Ταρώ, που η φωνή της καλλιτέχνιδας ανασυντίθεται μέσω τεχνητής νοημοσύνης, προσφέροντας προσωπικές αναγνώσεις από την τράπουλα που η ίδια σχεδίασε.



Μια σπάνια παρουσίαση γλυπτών της Λεονόρα Κάρινγκτον στις ΗΠΑ

Η έκθεση Shape of Dreams, σε επιμέλεια της διευθύντριας της L’SPACE Gallery σε συνεργασία με την Consigna Gallery της Πόλης του Μεξικού και με την υποστήριξη του Leonora Carrington Council, παρουσιάζει ένα σημαντικό σύνολο μπρούτζινων γλυπτών της Κάρινγκτον. Ανάμεσά τους περιλαμβάνονται τα Catwoman, The Ship of Cranes, The Palmist και Unknown, όλα δημιουργημένα κατά τη διάρκεια της ζωής της.


Τα γλυπτά μεταφέρουν στον χώρο το μυθολογικό, ονειρικό και συμβολικό σύμπαν της καλλιτέχνιδας, που ανθρώπινα, ζωικά και πνευματικά στοιχεία συνυπάρχουν και μεταμορφώνονται. Η έκθεση αναδεικνύει τη βαθιά σχέση των τρισδιάστατων έργων με τη ζωγραφική της, καθώς οι υβριδικές μορφές της μοιάζουν να ξεπηδούν από τους καμβάδες της.


Το διαδραστικό περίπτερο Ταρώ

Κεντρικό στοιχείο της έκθεσης αποτελεί το Interactive Tarot Reading Booth, μια εμβυθιστική εγκατάσταση που συνδέεται με τη μακροχρόνια ενασχόληση της Κάρινγκτον με τον αποκρυφισμό και τα συστήματα μαντείας.

Οι επισκέπτες επιλέγουν μια κάρτα από την τράπουλα Ταρώ που η ίδια σχεδίασε και ακούνε τη φωνή της – ανασυντεθειμένη μέσω τεχνητής νοημοσύνης – να προσφέρει μια προσωπική ανάγνωση στα αγγλικά, ισπανικά ή γαλλικά.


Το περίπτερο σχεδιάστηκε από το Leonora Carrington Council και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην έκθεση Sacred Talismans στο σπίτι του Αντρέ Μπρετόν, σε συνεργασία με το Κέντρο Πομπιντού, στο πλαίσιο του εορτασμού των 100 χρόνων του Σουρεαλισμού.


Η συμβολή του Pablo Weisz Carrington

Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης τρία γλυπτά του Pablo Weisz Carrington, γιου της καλλιτέχνιδας. Τα έργα του φωτίζουν τη δημιουργική και τεχνική συνεργασία που είχε με τη μητέρα του, καθώς ο ίδιος διαχειριζόταν το χυτήριο που παρήγαγε τα μπρούτζινα γλυπτά της.


Κοσμήματα εμπνευσμένα από τα γλυπτά

Στην έκθεση παρουσιάζεται και μια σειρά κοσμημάτων βασισμένων στις μορφές των γλυπτών της Κάρινγκτον, μεταφέροντας το συμβολικό της λεξιλόγιο σε αντικείμενα φορετά και άμεσα συνδεδεμένα με το σώμα.


Η κληρονομιά της Λεονόρα Κάρινγκτον

Η Λεονόρα Κάρινγκτον (1917–2011), Βρετανίδα σουρεαλίστρια που έζησε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της στο Μεξικό, υπήρξε μία από τις πιο εμβληματικές μορφές του κινήματος. Το έργο της, βαθιά επηρεασμένο από την αλχημεία, τη μυθολογία και το κέλτικο φολκλόρ, παραμένει από τα πιο πρωτοποριακά του 20ού αιώνα.

Έως τις 25 Ιουλίου 2026,

πηγή :artdaily.cc