Δευτέρα 1 Ιουνίου 2026

Lucian Freud: Το αριστούργημα Sleeping by the Lion Carpet βγαίνει για πρώτη φορά σε δημοπρασία

 


Ένα από τα σημαντικότερα έργα της σύγχρονης τέχνης παρουσιάζεται στο Λονδίνο με εκτίμηση έως 45 εκατ. δολάρια! Ένα από τα πιο καθοριστικά έργα της καριέρας του Lucian Freud, το Sleeping by the Lion Carpet, παρουσιάζει η Sotheby’s ενόψει της μεγάλης δημοπρασίας του Ιουνίου στο Λονδίνο. Το μνημειώδες πορτρέτο της Sue Tilley, τελευταίο και πιο φιλόδοξο της τετραλογίας που δημιούργησε ο Freud μεταξύ 1993 και 1996, θεωρείται από ιστορικούς τέχνης ως το κορυφαίο επίτευγμα του ζωγράφου και ένα από τα σημαντικότερα γυμνά στην ιστορία της δυτικής τέχνης.


Το έργο που δεν είχε εμφανιστεί ποτέ στην αγορά

Αν και έχει παρουσιαστεί σε όλες τις μεγάλες αναδρομικές εκθέσεις του Freud, το έργο δεν είχε βγει ποτέ σε δημόσια δημοπρασία. Αγορασμένο απευθείας από τον γκαλερίστα Bill Acquavella, παρέμεινε από το 1996 στη συλλογή Lewis, μία από τις σημαντικότερες ιδιωτικές συλλογές μοντέρνας τέχνης παγκοσμίως.

Τώρα, το έργο θα δημοπρατηθεί με εκτίμηση 25–35 εκατ. λίρες, ενώ η προηγούμενη πώληση έργου της ίδιας σειράς, το Benefits Supervisor Resting, είχε σημειώσει ρεκόρ 56,2 εκατ. δολαρίων το 2015.


Η επιρροή των μεγάλων δασκάλων και η ανατροπή της παράδοσης

Ο Freud, βαθιά επηρεασμένος από τους Τιτσιάνο, Ρούμπενς, Βελάσκεθ και Μανέ, είχε αποκτήσει ακόμη και προσωπικά κλειδιά της National Gallery, όπου μελετούσε τα αριστουργήματα μετά το κλείσιμο του μουσείου.

Στο Sleeping by the Lion Carpet οι αναφορές αυτές είναι εμφανείς: το έντονο μπλε του χαλιού παραπέμπει στο βενετσιάνικο μπλε του Τιτσιάνο, ενώ η σωματικότητα της Tilley θυμίζει τις πληθωρικές μορφές του Ρούμπενς.

Ωστόσο, ο Freud δεν μιμείται. Αποδομεί την ιδεαλιστική παράδοση των γυμνών και παρουσιάζει το σώμα με ωμή αμεσότητα, σε μια στιγμή απόλυτης αλήθειας. Όπως σημειώνει ο ιστορικός Bruce Bernard, το έργο «βάζει τελεία στην κλασική παράδοση».


Η Sue Tilley, η μούσα που άλλαξε την πορεία του Freud

Η Sue Tilley, υπάλληλος κοινωνικών υπηρεσιών και φίλη του Leigh Bowery, έγινε η πιο εμβληματική μοντέλα του Freud. Οι πολύμηνες συνεδρίες, συχνά εξαντλητικές, απαιτούσαν την αδιάκοπη παρουσία της. Ο Freud πίστευε ότι η «αύρα» της επηρέαζε τα πάντα: το χρώμα του δέρματος, τις αντανακλάσεις στο πάτωμα, την ατμόσφαιρα του χώρου.

Στο συγκεκριμένο έργο, η Tilley κοιμάται βαριά σε μια δερμάτινη πολυθρόνα, το σώμα της γεμίζει τον καμβά, ενώ ο ζωγράφος αποδίδει κάθε καμπύλη και κάθε απόχρωση με σχεδόν αρχιτεκτονική ακρίβεια.


Η έκθεση και η δημοπρασία

Το έργο θα εκτεθεί στο κοινό από 10 έως 23 Ιουνίου στη Sotheby’s New Bond Street, μαζί με 50 ακόμη αριστουργήματα της Συλλογής Lewis. Η δημοπρασία της 23ης και 25ης Ιουνίου αναμένεται να ξεπεράσει συνολικά τα 150 εκατ. λίρες, αποτελώντας τη μεγαλύτερη συλλογή που έχει προσφερθεί ποτέ στο Ηνωμένο Βασίλειο.


https://artdaily.com/



Το Μουσείο Bulgari στην Παραμυθιά: Ένας νέος πολιτιστικός φάρος αφιερωμένος στη γενέτειρα του Σωτηρίου Βούλγαρη

Ο ιστορικός πολυχώρος ανοίγει τις πόρτες του με σύγχρονη μουσειολογική ταυτότητα και κοινωνικά προσιτή πολιτική εισιτηρίων! Ο Δήμος Σουλίου καθιστά πλέον πλήρως προσβάσιμο στο κοινό το Μουσείο Bulgari στην Παραμυθιά, έναν ανακαινισμένο πολιτιστικό πολυχώρο που στεγάζεται στο εμβληματικό πέτρινο κτήριο του 1937. Το κτήριο ανεγέρθηκε χάρη στη μεγάλη δωρεά των γιων του Σωτηρίου Βούλγαρη το 1932, τιμώντας τη γενέτειρα του ιδρυτή του διεθνούς οίκου κοσμημάτων. Σήμερα, ο χώρος επαναλειτουργεί ως σύγχρονο μουσείο με ψηφιακές εφαρμογές, διαδραστικές εκθέσεις και αφηγήσεις που αναδεικνύουν τόσο την ιστορία της οικογένειας όσο και την πολιτιστική ταυτότητα της περιοχής. Μάλιστα, ο Δήμος Σουλίου ανακοίνωσε την επίσημη πολιτική εισιτηρίων με γενική είσοδος: 5 ευρώ.


Η ίδρυση του Μουσείου: Από σχολείο του 1937 σε σύγχρονο πολιτιστικό κέντρο

Το κτήριο που σήμερα στεγάζει το Μουσείο Bulgari ανεγέρθηκε το 1937 ως σχολείο, χάρη στη δωρεά 1.075.000 δραχμών των Κωνσταντίνου και Γεωργίου Βούλγαρη, γιων του Σωτηρίου. Το σχολείο λειτούργησε έως το 2009 και συνδέθηκε με σημαντικές ιστορικές στιγμές της Παραμυθιάς. Η οικογένεια Βούλγαρη, διατηρώντας ισχυρούς δεσμούς με τον τόπο, στήριξε ενεργά την αναβίωση του κτηρίου ως μουσείου, το οποίο πλέον λειτουργεί με σύγχρονες μουσειολογικές προσεγγίσεις και ψηφιακές τεχνολογίες. 


Το όραμα του Μουσείου: Η ιστορία της οικογένειας και η ταυτότητα της Θεσπρωτίας

Η μουσειολογική αφήγηση αναπτύσσεται σε δύο ορόφους:

Πρώτος όροφος – Η ιστορία της οικογένειας Βούλγαρη  

Παρουσιάζεται η πορεία του Σωτηρίου Βούλγαρη από την Παραμυθιά έως τη Ρώμη, όπου ίδρυσε τον οίκο Bulgari. Εκτίθενται τεκμήρια για τις ρίζες της οικογένειας στους Καλλαρύτες, την πρώτη αργυροχοΐα, τα πρώτα κοσμήματα και τη διαδρομή που οδήγησε στη διεθνή αναγνώριση. 


Δεύτερος όροφος – Μυθολογία, φύση και πολιτισμός της περιοχής  

Ο επισκέπτης συναντά την τοπική μυθολογία, τη φυσική ιστορία, τις προσωπικότητες της Θεσπρωτίας και την πολιτιστική ταυτότητα της Παραμυθιάς, μέσα από διαδραστικές εφαρμογές και οπτικοακουστικό υλικό.  Το μουσείο λειτουργεί ως σημείο αναφοράς για την ανάδειξη της τοπικής ιστορίας, ενώ παράλληλα τιμά τη μνήμη και την κληρονομιά του ιδρυτή του οίκου Bulgari.


Τα εκθέματα: Από την αργυροχοΐα της Ηπείρου στη διεθνή λάμψη

Τα εκθέματα περιλαμβάνουν: Πρώιμα αργυροχοϊκά έργα του Σωτηρίου Βούλγαρη, εμπνευσμένα από την αρχαία ελληνική, ρωμαϊκή και βυζαντινή τέχνη.  Ιστορικά τεκμήρια της οικογένειας και φωτογραφικό υλικό. Ψηφιακές αναπαραστάσεις της διαδρομής του οίκου Bulgari από την Ήπειρο έως τη Ρώμη. Διαδραστικές εφαρμογές για τη μυθολογία και τη φύση της Θεσπρωτίας. Το μουσείο δεν αποτελεί έκθεση κοσμημάτων του οίκου, αλλά αφηγηματικό κέντρο που παρουσιάζει την ιστορική και πολιτιστική διαδρομή της οικογένειας και της περιοχής.


Νέα τιμολογιακή πολιτική: Προσιτή πρόσβαση για όλους

Ο Δήμος Σουλίου ανακοίνωσε την επίσημη πολιτική εισιτηρίων:


Γενική είσοδος: 5 ευρώ


Μειωμένο εισιτήριο (φοιτητές, στρατιώτες, ανήλικοι έως 18 ετών): 3 ευρώ


Ετήσια Κάρτα Μέλους: 20 ευρώ, με απεριόριστη πρόσβαση


Δωρεάν είσοδος για:

Μαθητές και εκπαιδευτικούς του Δήμου Σουλίου

ΑμεΑ, πολύτεκνους, ανέργους


Όλους τους πολίτες στις 18 Μαΐου και 29 Σεπτεμβρίου


Ενοικίαση χώρων και ο ρόλος της BVLGARI

Για ημερίδες και εκδηλώσεις, οι τιμές κυμαίνονται από 150 έως 600 ευρώ, με έκπτωση 50% για τοπικούς συλλόγους και πλήρη απαλλαγή για φιλανθρωπικές δράσεις.

Ο χώρος παραχωρείται δωρεάν στους απογόνους του Σωτηρίου Βούλγαρη και στην εταιρεία BVLGARI, επιβεβαιώνοντας τους διαχρονικούς δεσμούς του οίκου με τη γενέτειρά του.



ΠΗΓΕΣ:epiruspost.gr/  politic.gr, proti-yli.gr/project

Τα εγκαίνια της έκθεσης «Διάλογος: Νίκη Μαραγκού – Ρόδη Κωνσταντόγλου» στη Λεβέντειο Πινακοθήκη










Τα εγκαίνια της έκθεσης «Διάλογος: Νίκη Μαραγκού – Ρόδη Κωνσταντόγλου» στη Λεβέντειο Πινακοθήκη, πραγματοποιήθηκαν με  πλήθος επισκεπτών ου συγκεντρώθηκε για να τιμήσει τη μνήμη και το πολυσχιδές έργο της Νίκης Μαραγκού. Η εκδήλωση αποτέλεσε μια γιορτή τέχνης και συγκίνησης, αναδεικνύοντας τη διαχρονική επιρροή της Κύπριας δημιουργού.


Ένας δημιουργικός διάλογος δύο καλλιτεχνικών κόσμων

Η έκθεση φέρνει σε γόνιμη συνομιλία το έργο της Νίκης Μαραγκού με τη ζωγραφική της Ρόδης Κωνσταντόγλου, φωτίζοντας τις κοινές τους ευαισθησίες στο χρώμα, στη γραφή και στη λεπτότητα της καλλιτεχνικής τους γλώσσας. Η συνύπαρξη των δύο δημιουργών δημιουργεί ένα ενιαίο, ποιητικό περιβάλλον, που η ζωγραφική και η λογοτεχνία συναντιούνται σε ένα ενιαίο αισθητικό σύμπαν.


Κείμενα, μαρτυρίες και λογοτεχνικά αποσπάσματα

Την έκθεση συνοδεύουν προσωπικά κείμενα του ακαδημαϊκού Στέφανου Στεφανίδη και της Κατερίνας Ατταλίδου, κόρης της Νίκης Μαραγκού, προσφέροντας μια βαθύτερη, βιωματική προσέγγιση στο έργο της. Παράλληλα, η Χριστίνα Δάρρα συμβάλλει με ένα σύντομο κείμενο για τη δημιουργική σχέση των δύο καλλιτεχνών στην ειδική έκδοση που συνοδεύει την έκθεση.

Επιλεγμένα αποσπάσματα από το λογοτεχνικό έργο της Μαραγκού πλαισιώνουν την παρουσίαση, προσφέροντας στους επισκέπτες μια πολυεπίπεδη εμπειρία που συνδυάζει εικόνα, λέξη και συναίσθημα.


Εγκαίνια από τη Λουίζα Λεβέντη

Τα εγκαίνια τελέστηκαν από την Λουίζα Λεβέντη, Εκτελεστική Διευθύντρια του Ιδρύματος Α. Γ. Λεβέντη, η οποία υπογράμμισε στα λεγόμενά της τη σημασία της έκθεσης για την ανάδειξη της κυπριακής καλλιτεχνικής δημιουργίας και τη διατήρηση της μνήμης της Νίκης Μαραγκού.


Χώρος και διάρκεια της έκθεσης

Η έκθεση φιλοξενείται στο Coco – Κέντρο Δημιουργικής Απασχόλησης της Λεβεντείου Πινακοθήκης και θα διαρκέσει από 30 Μαΐου έως 31 Ιουλίου 2026, προσφέροντας στο κοινό δύο μήνες για να γνωρίσει από κοντά τον διάλογο δύο σημαντικών γυναικών της κυπριακής τέχνης.







Παραμυθοπαράσταση σήμερα στη Λέσχη Ζάκυνθος: Ζωντανή προφορική παράδοση με τη σύγχρονη αφήγηση



Σήμερα, Δευτέρα 1 Ιουνίου 2026, ανήμερα του Αγίου Πνεύματος, η Ζάκυνθος υποδέχεται μια ξεχωριστή παραμυθοπαράσταση με τη Ζωή Νικητάκη που συνδέει τη ζωντανή προφορική παράδοση με τη σύγχρονη αφήγηση. Η παράσταση Κάποτε ριζώνουν και τα λόγια και η καρδιά κάνει φτερά, που έχει ταξιδέψει και στην Κύπρο, παρουσιάζεται στη Λέσχη Ζάκυνθος, προσκαλώντας μικρούς και μεγάλους σε ένα ταξίδι στους αόρατους κόσμους του παραμυθιού.


Από τη Σαλαμίνα στο Φιόρο του Λεβάντε

Μετά τη θερμή υποδοχή στη Λαογραφική Στέγη Σαλαμίνας, η αφήγηση συνεχίζεται στη Ζάκυνθο, έναν τόπο που η δημιουργός γνώρισε αρχικά μέσα από τα λαϊκά παραμύθια που κατέγραψε η σημαντική λαογράφος Μαριέττα Γιαννοπούλου Μινώτου σχεδόν έναν αιώνα πριν. Η συλλογή αυτή, ανακαλυμμένη το 2006 στο Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού, αποτέλεσε το έναυσμα για τετραετή έρευνα πάνω στην ηθογραφία, την αρχιτεκτονική, τη λαογραφία και την ενδυμασία της Ζακύνθου.


Η δημιουργική διασκευή και η εικονογράφηση των παραμυθιών

Η μελέτη και η καλλιτεχνική επεξεργασία οδήγησαν στη διασκευή και εικονογράφηση επτά λαϊκών παραμυθιών, με σεβασμό στον ρυθμό και τη γλωσσική μουσικότητα της ζακυνθινής παράδοσης. Η εργασία αυτή εκδόθηκε το 2012 με τον τίτλο Λαϊκά Παραμύθια της Ζακύνθου από τις εκδόσεις Τρίμορφο, σε επιμέλεια του Διονύση Μουσμούτη. Είκοσι χρόνια μετά την έναρξη της έρευνας, η δημιουργός επιστρέφει στο νησί με συγκίνηση, έχοντας πλέον μακρά συνεργασία με το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Χέλμης και έχοντας συναντήσει εκατοντάδες παιδιά μέσα από παραμύθια και εκπαιδευτικά προγράμματα.


Η σημερινή εκδήλωση στη Λέσχη Ζάκυνθος

Η σημερινή παραμυθοπαράσταση πραγματοποιείται με πρόσκληση της ζωγράφου Αθηνάς Λυκούρεση και του Συλλόγου Το Όνειρο του Παιδιού, με στόχο την ενίσχυση ενός καλού σκοπού. Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί στη Λέσχη Ζάκυνθος στις 19.00.Παιδιά και ενήλικες καλούνται να συμμετάσχουν σε ένα ταξίδι που το φανταστικό συναντά το δυνατό, εκεί που τα παραμύθια γίνονται γέφυρες μνήμης, συγκίνησης και συλλογικής ψυχής.





ARTMill Festival Μύκονος 2026: πρόγραμμα καλλιτεχνικών εργαστηρίων για παιδιά, εφήβους και νέους



Το ARTMill Festival Μύκονος εγκαινιάζει το καλοκαίρι του 2026 με ένα εκτεταμένο πρόγραμμα καλλιτεχνικών εργαστηρίων που απευθύνονται σε παιδιά, εφήβους και νέους. Για δύο μήνες, Ιούνιο και Ιούλιο, το Γρυπάρειο Πολιτιστικό Κέντρο μετατρέπεται σε έναν δημιουργικό πυρήνα, που η μουσική, η φωνή, η γραφή, το θέατρο, ο χορός και οι εικαστικές τέχνες συναντούν τη φαντασία και την έκφραση.


Λαλίτσα – Βιωματικό εργαστήρι φωνητικής έκφρασης

Για πέμπτη συνεχή χρονιά, οι τραγουδιστές και μουσικοπαιδαγωγοί Αθηνά Χρήστου και Ηλίας Βαμβακούσης, με τη συνοδεία του πιανίστα Νάσου Γκροζά, καθοδηγούν ένα εργαστήρι φωνητικής έκφρασης που ενθαρρύνει τη φωνητική ελευθερία, τη μουσική επικοινωνία και τη χαρά της ομαδικής δημιουργίας.

Το πρόγραμμα απευθύνεται σε δύο ηλικιακές ομάδες:

Παιδιά 5 έως 8 ετών από 11.00 έως 12.00

Παιδιά και εφήβους 9 έως 18 ετών από 12.15 έως 14.00

Το εργαστήρι πραγματοποιείται από 26 Ιουνίου έως 2 Ιουλίου και αποτελεί επιπλέον δράση με συνδρομή.


Παίζω με τις λέξεις και φτιάχνω το δικό μου παραμύθι

Η ηθοποιός, σκηνοθέτις και συγγραφέας παιδικών βιβλίων Ελένη Βλάχου παρουσιάζει ένα εργαστήρι δημιουργίας βιβλίου που συνδυάζει παιχνίδια δημιουργικής γραφής, αυτοσχεδιασμούς και εικονογράφηση.

Απευθύνεται σε παιδιά 8 έως 11 ετών και θα πραγματοποιηθεί από 26 Ιουνίου έως 2 Ιουλίου, από 16.00 έως 18.00.

Η δράση προσφέρεται με συνδρομή.


Εργαστήρι μουσικής και δημιουργικής γραφής

Για τρίτη χρονιά, ο τραγουδοποιός και συνθέτης Ηλίας Βαμβακούσης καθοδηγεί ένα εργαστήρι που συνδυάζει μουσική, στίχο και προσωπική έκφραση.

Απευθύνεται σε παιδιά και νέους 12 έως 19 ετών και θα πραγματοποιηθεί από 26 Ιουνίου έως 2 Ιουλίου, από 18.00 έως 20.00.

Η συμμετοχή είναι ελεύθερη.


Δύο καλλιτεχνικά εργαστήρια με την ομάδα A r CT

Η χορογράφος και σκηνοθέτις Ελένη Παπαϊωάννου και η ομάδα A r CT παρουσιάζουν δύο νέα εργαστήρια που συνδυάζουν θέατρο, χορό, μουσικοκινητική και σύγχρονες μορφές τέχνης.


Το Χαμένο Καλοκαίρι

Θεατρικό παιχνίδι, αυτοσχεδιασμός και εικαστικές δράσεις για παιδιά 6 έως 12 ετών

Ώρα 16.00 έως 17.30


Generation A I

Χορός, τέχνη και δημιουργική προσέγγιση της τεχνητής νοημοσύνης για εφήβους 12 έως 18 ετών

Ώρα 18.00 έως 20.00


Τα εργαστήρια πραγματοποιούνται από 13 έως 19 Ιουλίου και η συμμετοχή είναι ελεύθερη. Οι θέσεις είναι περιορισμένες και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.