Η Ομολογία της 4ης Ιανουαρίου – Το δικαστήριο που αρχίζει πριν ανάψουν τα φώτα

Στο μισοσκόταδο μιας σκηνής που θυμίζει αίθουσα δικαστηρίου, η σιωπή δεν είναι ποτέ ουδέτερη. Είναι η ανάσα πριν από την ετυμηγορία, η στιγμή όπου ο θεατής –χωρίς να το καταλάβει– έχει ήδη πάρει θέση. Η Ομολογία της 4ης Ιανουαρίου, το θεατρικό έργο των Αγνής και Χάρη Χιώτη, επιστρέφει στο Θέατρο Μικρό Γκλόρια με νέα παράταση και ανανεωμένο καστ, συνεχίζοντας να καθηλώνει το κοινό με μια ιστορία που μοιάζει να ξεπηδά από τα πρακτικά μιας πραγματικής δίκης.

Νέα παράταση για το πιο συζητημένο δικαστικό δράμα της σεζόν

Η επιτυχημένη παράσταση συνεχίζει δυναμικά, έχοντας ήδη κερδίσει κοινό και κριτικούς. Με νέα πρόσωπα και φρέσκια σκηνική ενέργεια, το έργο επανέρχεται κάθε Σάββατο στις 21.00 και κάθε Κυριακή στις 20.15 στο Θέατρο Μικρό Γκλόρια, προσκαλώντας τους θεατές να καθίσουν στη θέση του ενόρκου και να αναμετρηθούν με τα όρια της αλήθειας και της δικαιοσύνης.

Το ανανεωμένο καστ περιλαμβάνει τους Δημήτρη Ηλία, Μαίρη Μίχα, Ευθύμη Τόρη, Γιάννη Βυρίνη, Καλή Δάβρη, Ανθούλα Ευκαρπίδου, Αριστέα Μαρμάρου και Στρατή Ζαχαρή, ενώ στον ρόλο του γιου εναλλάσσονται ο Στρατής Ζαχαρής και ο Δημήτρης Ηλίας. Στην παράσταση ακούγονται οι φωνές της Μυρτώς Αλικάκη και του Γιώργου Χρανιώτη.

Μια γυναίκα στο εδώλιο – και ένα κοινό που καλείται να αποφασίσει

Η υπόθεση περιστρέφεται γύρω από μια γυναίκα κατηγορούμενη για τη δολοφονία του συζύγου της. Στο δικαστήριο ξεδιπλώνεται μια ιστορία φτιαγμένη από μαρτυρίες, αντιφάσεις, σιωπές και ερμηνείες. Το έργο, βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα και εμπνευσμένο από την Τες των Ντ’ Έρμπερβιλ του Thomas Hardy, εξετάζει τη λεπτή γραμμή ανάμεσα στην ενοχή και την ανάγκη για επιβίωση, φωτίζοντας τη θέση της γυναίκας μέσα σε έναν μηχανισμό δικαιοσύνης που συχνά αγνοεί τα βιώματά της.

Με νηφαλιότητα και θεατρική δύναμη, η παράσταση μετατρέπει τη σκηνή σε ζωντανό δικαστήριο και τους θεατές σε ενεργούς συμμετέχοντες. Η ερώτηση που αιωρείται μέχρι το τέλος είναι μία: Εσύ είσαι έτοιμος να αποφασίσεις την ετυμηγορία;

Συντελεστές και δημιουργική ομάδα

Το κείμενο και η σκηνοθεσία ανήκουν στους Αγνή Χιώτη και Χάρη Χιώτη. Τα σκηνικά υπογράφει ο Γιώργος Εξαρχόπουλος, τον σχεδιασμό φωτισμών ο Χάρης Χιώτης, την κίνηση η Λυδία Σιδεράκη και τη μουσική επιμέλεια η Αναστασία Μανιάτη. Το trailer της παράστασης δημιούργησε ο Κώστας Κιμούλης, ενώ την επικοινωνία έχει η CALD / Le Canard qui Parle.

Πληροφορίες παράστασης

• Παραστάσεις: Σάββατο 21:00, Κυριακή 20:15

• Διάρκεια: 75’

• Τιμές εισιτηρίων: 15€ (γενική είσοδος), 13€ (μειωμένο)

• Κρατήσεις: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/i-omologia-tis-4is-ianouariou

• Θέατρο Μικρό Γκλόρια: Ιπποκράτους 7, Αθήνα – Τηλ. 2103642334

Raphael: Sublime Poetry – Η μεγάλη αναδρομική του Met που επανασυστήνει τον ποιητή της Αναγέννησης

Η Νέα Υόρκη υποδέχεται μία από τις σημαντικότερες εκθέσεις της δεκαετίας, καθώς το Metropolitan Museum of Art παρουσιάζει την αναδρομική έκθεση  Raphael: Sublime Poetry, μια έκθεση που χρειάστηκε περισσότερα από επτά χρόνια προετοιμασίας και συγκεντρώνει πάνω από διακόσια έργα του Ραφαήλ. Από τις 29 Μαρτίου έως τις 28 Ιουνίου, το κοινό έχει την ευκαιρία να γνωρίσει εκ νέου τον καλλιτέχνη που στάθηκε ισάξιος του Λεονάρντο και του Μιχαήλ Αγγέλου και καθόρισε την αισθητική της Υψηλής Αναγέννησης.

 Σχέδια, πίνακες, ταπισερί και σπάνια δάνεια από κορυφαία μουσεία της Ευρώπης και της Αμερικής συνθέτουν ένα εντυπωσιακό πανοραμικό πορτρέτο της καλλιτεχνικής του πορείας. Η επιμέλεια της Carmen Bambach, γνωστής για την ιστορική έκθεση Michelangelo του 2017, προσδίδει επιστημονικό βάθος και νέα ερμηνευτικά εργαλεία στην προσέγγιση του έργου του.

Από το Ουρμπίνο στη Ρώμη: η διαδρομή μιας ιδιοφυΐας

Η αφήγηση της έκθεσης ακολουθεί τον Ραφαήλ από τα πρώτα του χρόνια στο Ουρμπίνο, όπου διαμορφώθηκε σε ένα περιβάλλον λογιοσύνης και ποίησης, μέχρι τη Φλωρεντία, που ήρθε σε δημιουργικό διάλογο με τον Λεονάρντο και τον Μιχαήλ Άγγελο. Η κορύφωση έρχεται στη Ρώμη, στην παπική αυλή, που ο Ραφαήλ δημιούργησε τα έργα που καθόρισαν την ευρωπαϊκή τέχνη για αιώνες.

Τα αριστουργήματα που συναντά ο επισκέπτης

Περισσότερα από 200 έργα παρουσιάζονται μαζί, πολλά από τα οποία ταξιδεύουν για πρώτη φορά. Σχέδια που αποκαλύπτουν τη διαδικασία σκέψης του καλλιτέχνη, πίνακες που σπάνια δανείζονται από εθνικές συλλογές και οι περίφημες ταπισερί του Βατικανού συνθέτουν μια μοναδική εμπειρία. Ιδιαίτερη θέση κατέχει η ενότητα που εξετάζει την απεικόνιση των γυναικών, από τις τρυφερές Μαντόνες έως τις τολμηρές γυμνές μορφές που εισήγαγαν νέα αισθητική στη δυτική τέχνη.

Η τεχνολογία φωτίζει τον Ραφαήλ

Η έκθεση αξιοποιεί σύγχρονες τεχνολογίες υψηλής ανάλυσης για να αποκαλύψει υποζωγραφικές γραμμές, αλλαγές στη σύνθεση και λεπτομέρειες που δεν είναι ορατές με γυμνό μάτι. Αυτή η επιστημονική προσέγγιση επιτρέπει στο κοινό να δει τον Ραφαήλ όχι μόνο ως ιδιοφυΐα, αλλά και ως καλλιτέχνη που πειραματιζόταν αδιάκοπα, αναζητώντας την τέλεια ισορροπία μορφής και συναισθήματος.

Μια έκθεση που δεν θα επαναληφθεί

Το Met έχει ήδη ανακοινώσει ότι η έκθεση δεν θα ταξιδέψει σε άλλο μουσείο, γεγονός που την καθιστά μοναδική ευκαιρία για το αμερικανικό και διεθνές κοινό. Η συγκέντρωση τόσων σπάνιων έργων σε έναν χώρο αποτελεί επίτευγμα που δύσκολα θα επαναληφθεί στο άμεσο μέλλον.

Πληροφορίες για το κοινό

Η έκθεση Raphael: Sublime Poetry φιλοξενείται στο Metropolitan Museum of Art από τις 29 Μαρτίου έως τις 28 Ιουνίου. Πρόκειται για μια σπάνια συνάντηση με έναν από τους σημαντικότερους δημιουργούς της δυτικής τέχνης, μια εμπειρία που συνδυάζει ιστορικό βάθος, αισθητική απόλαυση και επιστημονική ανακάλυψη.

Πίσω από τη Βιτρίνα: Γυναίκες της Δουλειάς και της Ζωής – Νέα μεγάλη έκθεση στο Δημόσιο Καπνεργοστάσιο

Το Επιμελητήριο Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος και η Ομοσπονδία Γυναικών Ελλάδος παρουσιάζουν την έκθεση «Πίσω από τη Βιτρίνα: Γυναίκες της Δουλειάς και της Ζωής», την Παρασκευή 6 Μαρτίου, 18:00–22:00, στο Δημόσιο Καπνεργοστάσιο της Βουλής των Ελλήνων. Η έκθεση ανοίγει τον Μάρτιο του 2026, μετατρέποντας έναν ιστορικό χώρο σε σημείο συνάντησης τέχνης, κοινωνικού προβληματισμού και συλλογικής μνήμης.

450 καλλιτέχνες φωτίζουν τις αθέατες πλευρές της γυναικείας εμπειρίας

Στην έκθεση συμμετέχουν 450 καλλιτέχνες – μέλη του ΕΕΤΕ και φοιτητές Σχολών Καλών Τεχνών, οι οποίοι δημιούργησαν έργα εμπνευσμένα από τις πολλαπλές μορφές βίας, τις διακρίσεις και την ανισότητα που βιώνουν οι γυναίκες στην εργασία και στην καθημερινή ζωή.

Τα έργα, ποικίλα σε ύφος και τεχνική, επιχειρούν να αποκαλύψουν όσα συχνά μένουν «πίσω από τη βιτρίνα»:

• τις αθέατες συνθήκες εργασίας,

• τις κοινωνικές πιέσεις,

• τις έμφυλες ανισότητες,

• τις σιωπηλές αλλά διαρκείς μορφές βίας.

Η έκθεση λειτουργεί ως συλλογικό σχόλιο πάνω στη θέση της γυναίκας στη σύγχρονη κοινωνία, αναδεικνύοντας την τέχνη ως εργαλείο αντίστασης, μαρτυρίας και διεκδίκησης.

Η τέχνη ως πράξη κοινωνικής ευθύνης

Το ΕΕΤΕ και η ΟΓΕ τονίζουν ότι η πρωτοβουλία αυτή δεν αποτελεί απλώς μια εικαστική διοργάνωση, αλλά μια πολιτιστική παρέμβαση που επιδιώκει να ενισχύσει τη δημόσια συζήτηση γύρω από τα δικαιώματα των γυναικών και τις πραγματικότητες που συχνά αποσιωπώνται. Η επιλογή του Καπνεργοστασίου —ενός χώρου με ιστορικούς συμβολισμούς για την εργασία και τη συλλογική δράση— ενισχύει το μήνυμα της έκθεσης: η τέχνη μπορεί να γίνει φωνή για όσες γυναίκες παραμένουν αόρατες.

Ένα πολυφωνικό εικαστικό σύμπαν

Η έκθεση περιλαμβάνει έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, εγκαταστάσεις, φωτογραφία και μεικτές τεχνικές, συνθέτοντας ένα πολυφωνικό σύνολο που αποτυπώνει:

• την ανθεκτικότητα των γυναικών,

• τις καθημερινές μάχες τους,

• τις ιστορίες που δεν χωρούν στα στερεότυπα,

• την ανάγκη για κοινωνική ισότητα και δικαιοσύνη.

Οι δημιουργοί, μέσα από διαφορετικές αισθητικές προσεγγίσεις, μετατρέπουν τη σκέψη σε εικόνα και την εμπειρία σε καλλιτεχνική πράξη.

Διάλεξη για τη ζωή των γυναικών σε Αθήνα και Σπάρτη

Η Ημέρα της Γυναίκας γίνεται αφορμή για μια ειδική δράση στο Αρχαιολογικό Μουσείο Πειραιά, που το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς και η Εφορεία Αρχαιοτήτων Πειραιώς και Νήσων παρουσιάζουν μια θεματική εκδήλωση αφιερωμένη στις γυναίκες της αρχαιότητας. Η διάλεξη και η περιήγηση με τίτλο «Λαμπιτώ και Λυσιστράτη: όψεις της ζωής των γυναικών στην αρχαία Αθήνα και Σπάρτη» θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 6 Μαρτίου 2026, στις 11:00.

Η εκδήλωση και το περιεχόμενό της

Η αρχαιολόγος της Εφορείας Αρχαιοτήτων, Εύη Πίνη, θα παρουσιάσει τις κοινωνικές, πολιτισμικές και καθημερινές πτυχές της ζωής των γυναικών στην αρχαία Αθήνα και Σπάρτη. Η διάλεξη θα εξετάσει:

• τη θέση της γυναίκας στα δύο σημαντικότερα αστικά κέντρα της αρχαιότητας,

• τις διαφορές στους ρόλους, τα δικαιώματα και τις υποχρεώσεις,

• τις κοινωνικές προσδοκίες και τους περιορισμούς,

• τη δυναμική παρουσία των γυναικών μέσα από ιστορικές και αρχαιολογικές μαρτυρίες.

Η προσέγγιση συνδυάζει ιστορικά δεδομένα, λογοτεχνικές αναφορές και υλικό από τις αρχαιολογικές συλλογές, φωτίζοντας δύο διαφορετικά μοντέλα γυναικείας ταυτότητας: την Αθηναία και τη Σπαρτιάτισσα.

Θεματική περιήγηση στο Μουσείο

Μετά τη διάλεξη θα ακολουθήσει ξενάγηση στους χώρους του Μουσείου, που οι συμμετέχοντες θα δουν επιλεγμένα εκθέματα που αποτυπώνουν:

• την καθημερινότητα των γυναικών

• τις οικιακές και κοινωνικές τους δραστηριότητες

• τις τελετουργικές και θρησκευτικές τους πρακτικές

• την παρουσία τους στην τέχνη και την αγγειογραφία

Ανάμεσα στα εκθέματα ξεχωρίζει μια λήκυθος με παράσταση γυναίκας που κλώθει μαλλί, χαρακτηριστικό δείγμα της γυναικείας εργασίας και της οικιακής ζωής στην αρχαιότητα.

Η συμμετοχή είναι  δωρεάν.

• Δήλωση συμμετοχής: 210 3418066 (Δευτ.–Παρ., 10:00–16:00)

• Πληροφορίες: Βιβλιοθήκη ΠΙΟΠ, Δωρίδος 2 & Λ. Ειρήνης 14, Ταύρος – 210 3739651, 3739552

Η δράση προσφέρει μια μοναδική ευκαιρία να γνωρίσει το κοινό, μέσα από επιστημονική τεκμηρίωση και αυθεντικά εκθέματα, τον κόσμο των γυναικών της αρχαίας Ελλάδας και τις διαφορετικές όψεις της ζωής τους σε Αθήνα και Σπάρτη.

4 WOMEN: Συναυλία της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών για την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας, η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών παρουσιάζει μια ιδιαίτερη συναυλία στο Φουαγιέ του Ολύμπια, Δημοτικού Μουσικού Θεάτρου «Μαρία Κάλλας», την Κυριακή 8 Μαρτίου, στις 19:00. Η εκδήλωση τιμά τη συμβολή των γυναικών στη μουσική δημιουργία, φωτίζοντας έργα που συχνά μένουν στο περιθώριο της κλασικής σκηνής.

Ένα κουαρτέτο εγχόρδων αποκλειστικά από γυναίκες μουσικούς

Στη σκηνή ανεβαίνει ένα κουαρτέτο εγχόρδων αποτελούμενο από τέσσερις διακεκριμένες μουσικούς της ΚΟΑ:

• Μαργαρίτα Πλέστη – βιολί

• Πωλίνα Κούμη – βιολί

• Γκέρτα Σινάι – βιόλα

• Ήβη Παπαθανασίου – βιολοντσέλο

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα τριών σημαντικών συνθετριών από διαφορετικές εποχές: της Emilie Mayer (19ος αι.), της Henriëtte Bosmans (20ός αι.) και της Caroline Shaw (21ος αι.). Η επιλογή των έργων αναδεικνύει τη συνέχεια, την εξέλιξη και τη διαχρονική παρουσία των γυναικών στη μουσική δωματίου.

Η τέχνη ως χώρος ισότητας και έκφρασης

Η συναυλία «4 WOMEN» επιχειρεί να αναδείξει τη γυναικεία εμπειρία μέσα από τον ήχο, υπενθυμίζοντας ότι η τέχνη αποτελεί πεδίο ελευθερίας, ισότητας και δημιουργικής έκφρασης. Παράλληλα, λειτουργεί ως υπενθύμιση της ανάγκης για μεγαλύτερη ορατότητα και αναγνώριση των γυναικών συνθετριών, τόσο του παρελθόντος όσο και του σήμερα.

Πρακτικές πληροφορίες

• Χώρος: Φουαγιέ Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας»

• Προπώληση εισιτηρίων: διαθέσιμη μέσω των επίσημων καναλιών της ΚΟΑ και του θεάτρου

Η εκδήλωση αποτελεί μια ξεχωριστή μουσική πρόταση που συνδυάζει καλλιτεχνική ποιότητα και συμβολικό περιεχόμενο, τιμώντας τη γυναικεία δημιουργικότητα μέσα από τρεις αιώνες μουσικής ιστορίας.