Πέμπτη 23 Ιουλίου 2026

Νέο δίκτυο μουσείων φυσικής ιστορίας: Το ΕΜΦΙΓ συντονίζει μια εθνική πρωτοβουλία για τη φυσική κληρονομιά της Ελλάδας


Το Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Γουλανδρή ανακοινώνει την έναρξη του έργου «Συντονισμός Μουσείων και Συλλογών Φυσικής Ιστορίας της Ελλάδας», μια εθνική πρωτοβουλία που χρηματοδοτείται από το Πράσινο Ταμείο στο πλαίσιο του προγράμματος «Φυσικό Περιβάλλον και Κλιματική Ανθεκτικότητα 2025». Στόχος είναι η δημιουργία ενός σταθερού δικτύου συνεργασίας που θα ενισχύσει την προστασία, τεκμηρίωση και ανάδειξη της φυσικής κληρονομιάς της χώρας.


Ένα νέο πλαίσιο συνεργασίας για τα ελληνικά μουσεία φυσικής ιστορίας

Το έργο επιδιώκει να φέρει κοντά μουσεία και συλλογές φυσικής ιστορίας από όλη την Ελλάδα, ενισχύοντας τη δικτύωση, την ανταλλαγή τεχνογνωσίας και την ανάπτυξη κοινών δράσεων. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στην ενδυνάμωση μικρότερων φορέων, ώστε να αποκτήσουν τα εργαλεία και τις δεξιότητες που απαιτούνται για την προστασία και ανάδειξη των συλλογών τους.


Τρεις βασικές δράσεις του έργου

Ίδρυση και οργάνωση εθνικού δικτύου μουσείων φυσικής ιστορίας, με κορυφαία στιγμή τη διοργάνωση διήμερης πανελλαδικής συνάντησης εκπροσώπων. Πρόγραμμα κατάρτισης και ανάπτυξης δεξιοτήτων, με εξειδικευμένα σεμινάρια και εργαστήρια για επαγγελματίες μουσείων και επιμελητές συλλογών. Δράσεις επικοινωνίας και δημοσιότητας, για την προβολή των αποτελεσμάτων και την ανάδειξη των περιφερειακών μουσείων φυσικής ιστορίας.


Στόχοι και αναμενόμενα οφέλη

Το έργο φιλοδοξεί να δημιουργήσει ένα διαρκές δίκτυο συνεργασίας που θα ενισχύσει:


  • την ανταλλαγή καλών πρακτικών,
  • την ανάπτυξη κοινών εκπαιδευτικών και ερευνητικών πρωτοβουλιών,
  • την τεκμηρίωση και διαχείριση των συλλογών,
  • τη συμβολή των μουσείων στην προστασία της βιοποικιλότητας και την περιβαλλοντική εκπαίδευση,
  • τη διαμόρφωση εθνικών πολιτικών για το φυσικό περιβάλλον.


Το ΕΜΦΙΓ καλεί όλα τα μουσεία και συλλογές φυσικής ιστορίας της χώρας να συμμετάσχουν ενεργά, ενισχύοντας την επιστημονική γνώση και την εξωστρέφεια του κλάδου.


Στοιχεία έργου

Τίτλος: Συντονισμός Μουσείων και Συλλογών Φυσικής Ιστορίας της Ελλάδας


Δικαιούχος: Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Γουλανδρή


Χρηματοδότηση: Πράσινο Ταμείο


Πρόγραμμα: Φυσικό Περιβάλλον και Κλιματική Ανθεκτικότητα 2025


Προϋπολογισμός: 165.000 €





12ο Διεθνές Λογοτεχνικό Φεστιβάλ Τήνου: Τέσσερις ημέρες λογοτεχνίας, τέχνης και διαλόγου στο νησί των ανέμων


Η Τήνος υποδέχεται από τις 28 έως τις 31 Ιουλίου το 12ο Διεθνές Λογοτεχνικό Φεστιβάλ, φέρνοντας στο νησί 15 συγγραφείς και 12 εικαστικούς από επτά χώρες. Με λογοτεχνικές βραδιές, εκθέσεις, προβολές, μουσική και ανοιχτές συζητήσεις, το φεστιβάλ συνεχίζει να ενισχύει τον ρόλο της Τήνου ως έναν από τους σημαντικότερους λογοτεχνικούς προορισμούς της Ελλάδας.


Ένα φεστιβάλ που μεγαλώνει και εξελίσσεται

Σε δύσκολες εποχές, ο πολιτισμός λειτουργεί ως πυλώνας κοινωνικής συνοχής. Από το 2010, τα διεθνή λογοτεχνικά φεστιβάλ της Τήνου έχουν μετατρέψει το νησί σε σημείο αναφοράς για τη σύγχρονη λογοτεχνία, με το κοινό να στηρίζει σταθερά την ανάπτυξη και διεύρυνση του θεσμού.

Φέτος, το πρόγραμμα εμπλουτίζεται με προβολές, μαθητικούς διαγωνισμούς, εικαστικές δράσεις και μουσικές συναντήσεις.


Θάλαττα, Θάλαττα! – Έκθεση ζωγραφικής και ποίησης

Την Τρίτη 28 Ιουλίου, στη Στέγη Παιδείας και Πολιτισμού, εγκαινιάζεται η έκθεση Θάλαττα, Θάλαττα! με 12 ζωγράφους και 12 ποιητές/ποιήτριες. Η έκθεση συνδέει τη ζωγραφική με την ποίηση, με επίκεντρο το περιβάλλον και τη θάλασσα.

Συντονισμός: Ιφιγένεια Χριστοδουλίδου.


Λογοτεχνική βραδιά & προβολή ταινίας

Την Τετάρτη 29 Ιουλίου, στο Ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού, διαβάζουν οι Άννα Αφεντουλίδου, Ginger F. Zaimis, Αντριάνα Ιεροδιακόνου, Έλενα Μαρούτσου και Γιώργος Σκαμπαρδώνης.

Θα προβληθεί η ταινία της Βουβούλας Σκούρα Bloomsday 2022 / Athens, Dublin, Trieste και θα ανακοινωθούν τα αποτελέσματα του μαθητικού λογοτεχνικού διαγωνισμού του Λυκείου Τήνου.

Συντονισμός: Αναστασία Σιώτου.


Αναγνώσεις στο χωριό Τριπόταμος

Την Πέμπτη 30 Ιουλίου, στο Τριπόταμο, διαβάζουν οι Tozan Alkan, Essam‑Theodoros Alantasi, Ευσταθία Δήμου, Βαγγέλης Καλλικάκης και Κωνσταντίνος Τσεκλένης.

Συντονισμός: Θέμης Ροδαμίτης.


Στρογγυλή τράπεζα & τελική λογοτεχνική βραδιά

Την Παρασκευή 31 Ιουλίου, στις 12:00, στη Στέγη Παιδείας και Πολιτισμού πραγματοποιείται συζήτηση με θέμα «Ο πλανήτης αύριο», με συντονιστή τον Αλέξη Ζήρα.

Το βράδυ, στον παραδοσιακό Αρνάδο, διαβάζουν οι Χαράλαμπος Γιαννακόπουλος, Tudor Cretu, Γιώργος Γώτης, Irena Karafilly και Νίκος Φώσκολος Καναλέτος.

Ο Χάρης Μαθιόπουλος συνοδεύει μουσικά με τενόρο σαξόφωνο.

Συντονισμός: Τίνα Μπερτζελέτου.


Οι διοργανωτές

Το Φεστιβάλ διοργανώνουν ο Δήμος Τήνου, το Ίδρυμα Τηνιακού Πολιτισμού και το περιοδικό (δε)κατα, με Μέγα Χορηγό το Υπουργείο Πολιτισμού.




Summertime στο Museo Picasso Málaga: Μια καλοκαιρινή εμπειρία τέχνης μέσα και έξω από τις αίθουσες


  


Το Museo Picasso Málaga μετατρέπει την επίσκεψη στο μουσείο σε μια ολοκληρωμένη καλοκαιρινή εμπειρία με την καμπάνια Summertime, προσκαλώντας το κοινό να «βουτήξει στον κόσμο του Πικάσο» τόσο στις αίθουσες όσο και ψηφιακά. Με εκθέσεις, ψηφιακό περιεχόμενο, μουσικές λίστες και θερινές δράσεις, το μουσείο προσφέρει έναν δροσερό πολιτιστικό σταθμό στο κέντρο της Μάλαγα.


Μια νέα θερινή ταυτότητα για το μουσείο

Με το σύνθημα «This summer, dive into Picasso», το Museo Picasso Málaga παρουσιάζει το μουσείο ως μια ήρεμη, δροσερή εναλλακτική μέσα στην πολυκοσμία της πόλης. Η καμπάνια αντλεί έμπνευση από τη διάσημη φωτογραφία του Robert Capa (1948), που ο Πικάσο εμφανίζεται χαλαρός στη Γαλλική Ριβιέρα – μια εικόνα που καθορίζει τον τόνο του φετινού προγράμματος.


Οι θερινές εκθέσεις

Στις αίθουσες, οι επισκέπτες μπορούν να περιηγηθούν στην έκθεση Pablo Picasso: The Structures of Invention. The Unity of a Life’s Work, που έργα με θέμα τη θάλασσα, τους λουόμενους και τα μεσογειακά τοπία δημιουργούν μια καλοκαιρινή διαδρομή μέσα από την καριέρα του Πικάσο.

Παράλληλα, η έκθεση Joana Vasconcelos: Transfiguration προσφέρει μια εντελώς διαφορετική εμπειρία, με έντονα χρώματα, μνημειακές φόρμες και θεαματικές εγκαταστάσεις. Μαζί, οι δύο εκθέσεις συνθέτουν έναν διάλογο ανάμεσα στην ιστορική πρωτοπορία και τη σύγχρονη τέχνη.


Το Summertime πέρα από τις αίθουσες

Η καμπάνια επεκτείνεται και στον ψηφιακό χώρο μέσω του hashtag #SummertimeMPM, που το μουσείο μοιράζεται μουσική, podcasts, αρχειακές φωτογραφίες και ιστορίες για τη σχέση του Πικάσο με το καλοκαίρι – από παιδικές αναμνήσεις στη Μάλαγα έως στιγμές χαλάρωσης στη θάλασσα.

Κεντρικό στοιχείο αποτελεί μια playlist εμπνευσμένη από το «Summertime» του George Gershwin, με ιστορικές εκτελέσεις και θερινά μουσικά κομμάτια.


Ψηφιακό περιεχόμενο για διεθνές κοινό

Η σειρά podcasts του μουσείου επεκτείνεται πλέον και στα αγγλικά, καθιστώντας το περιεχόμενο προσβάσιμο σε διεθνείς επισκέπτες. Διαθέσιμες είναι συζητήσεις, συνεντεύξεις, σεμινάρια και ξεναγήσεις, ενώ το μουσείο δημοσιεύει και φωτογραφίες από το Roberto Otero Photographic Archive, με τον Πικάσο σε χαλαρές καλοκαιρινές στιγμές.


Ένας πολιτιστικός «σταθμός» στο κέντρο της Μάλαγα

Το μουσείο, στεγασμένο στο ιστορικό Palacio de Buenavista, προσφέρει χώρους για ήρεμη περιήγηση, όπως τον κήπο που λειτουργεί ως «όαση» στο κέντρο της πόλης. Τα αρχαιολογικά κατάλοιπα και οι ερμηνευτικές ενότητες συνδέουν τη συλλογή με την ιστορία της Μάλαγα, προσφέροντας ένα βαθύτερο πλαίσιο για τη ζωή του Πικάσο.


Καλοκαιρινές επιλογές στο MPM Bookshop

Το βιβλιοπωλείο συμμετέχει στην καμπάνια με θερινά αντικείμενα: βεντάλιες, πετσέτες θαλάσσης, τσάντες, παρεό, παιχνίδια και υφάσματα με ναυτικά μοτίβα ή έργα του Πικάσο, καθώς και εκδόσεις του μουσείου.


Ωράριο λειτουργίας

Τον Ιούλιο και τον Αύγουστο, το μουσείο λειτουργεί καθημερινά 10:00–20:00 (τελευταία είσοδος 19:30). Τις Κυριακές, η είσοδος είναι δωρεάν τις τελευταίες δύο ώρες (18:00–20:00).





Joel‑Peter Witkin: Πάνω από τέσσερις δεκαετίες ριζοσπαστικής φωτογραφίας στη Fahey/Klein Gallery

 



Η Fahey/Klein Gallery παρουσιάζει μια μεγάλη αναδρομική έκθεση του Joel‑Peter Witkin, καλύπτοντας περισσότερα από σαράντα χρόνια μιας καριέρας που άλλαξε τα όρια της σύγχρονης φωτογραφίας. Με εμβληματικά έργα και σπάνιες εκτυπώσεις, η έκθεση προσφέρει μια μοναδική ευκαιρία να επανεξεταστεί το έργο ενός από τους πιο αμφιλεγόμενους και επιδραστικούς δημιουργούς του είδους.


Ένας φωτογράφος που αμφισβητεί τα όρια

Για πάνω από πέντε δεκαετίες, ο Witkin ανατρέπει τις συμβάσεις της ομορφιάς, της ηθικής και της αναπαράστασης, δημιουργώντας σκηνοθετημένα tableaux που συνδυάζουν θρησκευτικά σύμβολα, μυθολογία, αναφορές στη ζωγραφική και στο θέμα της θνητότητας. Οι εικόνες του κινούνται ανάμεσα στο ιερό και το βέβηλο, προκαλώντας τον θεατή με μια αισθητική που είναι ταυτόχρονα ποιητική και ανατριχιαστική.


Η εικαστική γλώσσα του Witkin

Εμπνευσμένος από Goya, Velázquez και Picasso, ο καλλιτέχνης δημιουργεί περίπλοκες σκηνές στο στούντιο, με ζωγραφισμένα φόντα, συμβολικά αντικείμενα και προσεκτικά χορογραφημένες μορφές. Στη συνέχεια επεξεργάζεται τα αρνητικά και τις εκτυπώσεις με χειροποίητες παρεμβάσεις – γρατζουνιές, λεύκανση, τονίσεις, σχέδιο – μετατρέποντας τις φωτογραφίες σε υβριδικά έργα που ακροβατούν ανάμεσα στη φωτογραφία και τη ζωγραφική.


Θεματικές που επαναπροσδιορίζουν την ανθρώπινη μορφή

Η πίστη, η μεταμόρφωση, η σεξουαλικότητα και ο θάνατος αποτελούν σταθερούς άξονες του έργου του. Ο Witkin τοποθετεί στο κέντρο της εικόνας ανθρώπους που συχνά αποκλείονται από τις παραδοσιακές αναπαραστάσεις του σώματος, αναγκάζοντας τον θεατή να επανεξετάσει τι θεωρείται «κανονικό» και τι «ανθρώπινο».


Η διεθνής αναγνώριση

Γεννημένος στο Μπρούκλιν το 1939, ο Witkin υπηρέτησε ως φωτογράφος στον αμερικανικό στρατό και σπούδασε γλυπτική και φωτογραφία σε Cooper Union και University of New Mexico. Τα έργα του βρίσκονται σε κορυφαία μουσεία παγκοσμίως: MoMA, SFMOMA, National Gallery of Art, Centre Pompidou, V&A, Reina Sofia, Getty Museum, Stedelijk, Metropolitan Museum of Art. Έχει τιμηθεί με τέσσερις National Endowments και τον τίτλο Commandeur des Arts et des Lettres της Γαλλίας. Ζει στο Albuquerque του Νέου Μεξικού.


πηγή: https://artdaily.com/

Marc Chagall: Το “The Painter’s Bouquet” έφτασε τα 8.850 δολάρια στη δημοπρασία της Burchard Galleries στη Φλόριντα




Στη δημοπρασία της Burchard Galleries στις 19 Ιουλίου στη Φλόριντα, το λιθογραφικό έργο του Marc Chagall «The Painter’s Bouquet» σημείωσε τιμή 8.850 δολαρίων, συμπεριλαμβανομένου του buyer’s premium. Το έργο μοιράστηκε την κορυφαία θέση της δημοπρασίας με ένα περιδέραιο από χρυσό 14Κ και διαμάντια, που έφτασε την ίδια τιμή.


Το έργο του Chagall στην κορυφή της δημοπρασίας

Το «The Painter’s Bouquet», λιθογραφία του 1967, ξεχώρισε στη δημοπρασία της Burchard Galleries στο St. Petersburg της Φλόριντα, φτάνοντας τα 8.850 δολάρια. Η τιμή κινήθηκε στο μέσο της εκτίμησης, επιβεβαιώνοντας τη σταθερή ζήτηση για έργα του Chagall στη δευτερογενή αγορά. 


Τι άλλο ξεχώρισε στη δημοπρασία

Την ίδια τιμή πέτυχε και ένα περιδέραιο από χρυσό 14Κ με μοτίβο φύλλων και διαμάντια, δείχνοντας το ενδιαφέρον των συλλεκτών τόσο για εικαστικά έργα όσο και για κοσμήματα υψηλής ποιότητας.


Συγκριτικά στοιχεία από άλλες δημοπρασίες Chagall

Άλλες πρόσφατες δημοπρασίες δείχνουν ότι τα έργα του Chagall συνεχίζουν να κινούνται δυναμικά:

– Το «Le Bouquet du Peintre» (1967) έχει εκτιμήσεις μεταξύ 8.000–12.000 δολαρίων σε διεθνείς οίκους.   

– Σε δημοπρασίες του 2026 εμφανίζονται επίσης σειρές λιθογραφιών και portfolio με τιμές που κυμαίνονται ανάλογα με την πληρότητα και την κατάσταση των έργων. LiveAuctioneersLiveAuctioneers. Marc Chagall (1887-1985); 13 Plates, From Les Quinze Dernières Lithographies De Marc Chagal... Auction


Πλήρης αναφορά

Η Burchard Galleries θα δημοσιεύσει αναλυτική αναφορά σε επόμενο δελτίο, με λεπτομέρειες για όλα τα lots και τις τελικές τιμές.