Τετάρτη 27 Μαΐου 2026

Δόγμα Μπεγκίν: Η Ομάδα Κλεψύδρα παρουσιάζει ένα δυστοπικό θρίλερ για το 2125 στο Θέατρο του Νέου Κόσμου








Η θεατρική ομάδα Κλεψύδρα επιστρέφει με το «Δόγμα Μπεγκίν», ένα σκοτεινό δυστοπικό έργο που μεταφέρει το κοινό στο έτος 2125, σε μια κοινωνία απόλυτου ελέγχου και αόρατης επιτήρησης. Η παράσταση ανεβαίνει στο Θέατρο του Νέου Κόσμου για έξι ημέρες, προτείνοντας ένα πολιτικό θρίλερ που συνομιλεί με τις σύγχρονες ανησυχίες γύρω από την τεχνητή νοημοσύνη, την εξουσία και την ανθρώπινη ελευθερία.


Ένα δυστοπικό σύμπαν όπου η τεχνητή νοημοσύνη αποφασίζει για τους ανθρώπους

Το «Δόγμα Μπεγκίν» τοποθετείται στο 2125, σε μια κοινωνία όπου οι άνθρωποι έχουν χάσει τα ονόματά τους και αναγνωρίζονται μόνο από αριθμούς. Σε ένα ληξιαρχείο που λειτουργεί ως κέντρο ελέγχου, πολίτες προσέρχονται για μια τυπική διαδικασία, όμως κάποιοι δεν επιστρέφουν ποτέ.

Φήμες για πολέμους, εκκαθαρίσεις και ένα αόρατο σύστημα επιτήρησης κυκλοφορούν, ενώ μια πανίσχυρη τεχνητή νοημοσύνη –υποτίθεται στην υπηρεσία της ανθρωπότητας– φαίνεται να κρύβει περισσότερα από όσα αποκαλύπτει.

Το έργο θέτει καίρια ερωτήματα:

  • Πόσο ασφαλής είναι μια κοινωνία απόλυτου ελέγχου;
  • Τι συμβαίνει όταν η τεχνητή νοημοσύνη παύει να υπηρετεί τον άνθρωπο;
  • Και ποιος αποφασίζει ποιοι «χωρούν» σε έναν κόσμο που μικραίνει;


Ένα πολιτικό θρίλερ για την εξουσία, τη χειραγώγηση και τη σιωπή

Το «Δόγμα Μπεγκίν» είναι ένα σκοτεινό πολιτικό θρίλερ που εξερευνά τη σιωπηλή συναίνεση, την απώλεια της ατομικότητας και την ευθραυστότητα της δημοκρατίας. Η ατμόσφαιρα του έργου, έντονα κινηματογραφική και κλειστοφοβική, αναδεικνύει την αγωνία μιας κοινωνίας που παρακολουθείται διαρκώς.

Το 2125 μοιάζει μακρινό, όμως η παράσταση υπενθυμίζει ότι οι προειδοποιήσεις του μέλλοντος συχνά ξεκινούν στο παρόν.


Συντελεστές και καλλιτεχνική ομάδα

Κείμενο: Αφροδίτη Φλώρου

Σκηνοθεσία – Κινησιολογία: Κατερίνα Μπουζάνη

Σκηνικά: Φλώρα Γιαννάκη

Κοστούμια: Ομάδα Κλεψύδρα

Μουσική επιμέλεια – Πρωτότυπη μουσική: Γιούλη Σταυροπούλου

Φωτισμοί: Γιώργος Κακογιάννης

Trailer: Αντώνης Μανδρανής

Φωτογραφίες: Αριστέα Ανύση


Δείτε το trailer:  




Διπλή διανομή – Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Α’ Cast  

7, 8, 9 Ιουνίου – 21:00


Β’ Cast  

12, 13 Ιουνίου – 21:00

14 Ιουνίου – 17:30


Διάρκεια: 90 λεπτά

Χώρος: Θέατρο του Νέου Κόσμου, Αντισθένους 7 & Θαρύπου, Αθήνα


Η θεατρική ομάδα Κλεψύδρα

Η Κλεψύδρα, με ιδρύτρια την ηθοποιό και σκηνοθέτη Κατερίνα Μπουζάνη, αποτελεί μια δραστήρια ομάδα ερασιτεχνών ηθοποιών που εστιάζει στην κοινωνική αλλαγή μέσα από το θέατρο. Με άξονα την αλληλεγγύη και τη θεατρική πράξη ως εργαλείο κοινωνικού σχολιασμού, η ομάδα αξιοποιεί τεχνικές του θεάτρου ντοκουμέντο και του in your face theatre.

Έχει αποσπάσει περισσότερα από 70 βραβεία σε πανελλήνια φεστιβάλ και έχει παρουσιάσει έργα σε σημαντικές σκηνές της Αθήνας και της Ελλάδας.



Επίσκεψη στο νέο Μουσείο Θεσσαλονικέων Μητρόπολις από την ομάδα WeAdoreMuseums

 



Το νέο Μουσείο «Θεσσαλονικέων Μητρόπολις», το οποίο άνοιξε πρόσφατα τις πύλες του στο Μητροπολιτικό Πάρκο Παύλου Μελά, αποτελεί πλέον έναν από τους σημαντικότερους πολιτιστικούς προορισμούς της πόλης. Η ομάδα WeAdoreMuseums διοργανώνει ειδική επίσκεψη το Σάββατο 6 Ιουνίου 2026, προσφέροντας στο κοινό μια ολοκληρωμένη ξενάγηση στις εντυπωσιακές συλλογές που προέκυψαν από τις ανασκαφές του Μετρό Θεσσαλονίκης.


Μια νέα πολιτιστική εμπειρία στο Μητροπολιτικό Πάρκο Παύλου Μελά

Το Μουσείο «Θεσσαλονικέων Μητρόπολις» στεγάζεται στο ανακαινισμένο κτήριο στρατωνισμού Α3, εντός του πρώην στρατοπέδου Παύλου Μελά, το οποίο μετατράπηκε σε έναν σύγχρονο πολιτιστικό πυρήνα για τη δυτική Θεσσαλονίκη .

Η δημιουργία του μουσείου συνδέεται άμεσα με τα χιλιάδες αρχαιολογικά ευρήματα που αποκαλύφθηκαν κατά τις ανασκαφές του Μετρό Θεσσαλονίκης, προσφέροντας για πρώτη φορά έναν ενιαίο χώρο παρουσίασης της ιστορικής συνέχειας της πόλης από την ίδρυσή της έως τους βυζαντινούς χρόνους.


Τι θα δουν οι επισκέπτες

Οι συλλογές του μουσείου περιλαμβάνουν περισσότερα από 2.000 αντικείμενα, ανάμεσα στα οποία ξεχωρίζουν:

  • ψηφιδωτά υψηλής ποιότητας από ρωμαϊκές επαύλεις,
  • μαρμάρινες μονολιθικές σαρκοφάγοι του 3ου–4ου αιώνα,
  • επιτύμβιες στήλες, κοσμήματα και χρυσά στεφάνια,
  • τμήματα αρχαίων δρόμων και πολεοδομικών δομών,
  • αντικείμενα καθημερινής χρήσης από σταθμούς του μετρό όπως Βενιζέλου, Αγίας Σοφίας, Σιντριβάνι και Πανεπιστήμιο .


Στον πρώτο όροφο, ο ενιαίος χώρος αναπαριστά τον Decumanus Maximus, την κεντρική οδό της ρωμαϊκής Θεσσαλονίκης, προσφέροντας μια εντυπωσιακή μουσειολογική εμπειρία μέσα από επτά θεματικές ενότητες.


Η δράση της WeAdoreMuseums

Η επίσκεψη της ομάδας WeAdoreMuseums θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 6 Ιουνίου 2026, στις 9:00 π.μ., με διάρκεια ξενάγησης περίπου 1,5 ώρα. Το κόστος συμμετοχής είναι 7 ευρώ/άτομο, ενώ η κράτηση θέσης γίνεται μέσω της επίσημης ιστοσελίδας της ομάδας.


Η δράση απευθύνεται σε όσους επιθυμούν να γνωρίσουν από κοντά το νεότερο μουσείο της Θεσσαλονίκης, μέσα από μια επιμελημένη ξενάγηση που αναδεικνύει τη σημασία των ευρημάτων και τη σύνδεσή τους με την ιστορική ταυτότητα της πόλης.


Ένα μουσείο που συνδέει παρελθόν και παρόν

Το «Θεσσαλονικέων Μητρόπολις» αποτελεί πλέον έναν νέο πόλο πολιτισμού, προσφέροντας σύγχρονες υποδομές, εκπαιδευτικά προγράμματα και έναν χώρο που ενισχύει τη σχέση της πόλης με την ιστορία της.

Η επίσκεψη της WeAdoreMuseums δίνει την ευκαιρία στο κοινό να γνωρίσει από κοντά ένα μουσείο που δημιουργήθηκε για να στεγάσει και να αναδείξει τα σημαντικότερα αρχαιολογικά ευρήματα των τελευταίων δεκαετιών.





Εγκαίνια της έκθεσης Μικρό Μουσείο 17 στο Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου από το Εργαστήριο Ζωγραφικής του Δήμου Ζωγράφου



Το Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου υποδέχεται τη νέα έκθεση «Μικρό Μουσείο 17», μια δημιουργική παρουσίαση των έργων του Εργαστηρίου Ζωγραφικής του Δήμου Ζωγράφου με δάσκαλο τον Ανδρέα Σινόπουλο. Η έκθεση αναδεικνύει τη σύγχρονη εικαστική έκφραση νέων και προχωρημένων μαθητών, μέσα από μια συλλογή που συνομιλεί με την παράδοση και τη ζωγραφική παιδεία της πόλης.


Τα εγκαίνια της έκθεσης στο Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου

Την Τετάρτη 3 Ιουνίου, στις 19.30, πραγματοποιούνται τα εγκαίνια της έκθεσης «Μικρό Μουσείο 17» στο Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου. Η δράση αποτελεί θεσμό για τον Δήμο Ζωγράφου, δίνοντας βήμα στους μαθητές του Εργαστηρίου Ζωγραφικής να παρουσιάσουν τη δουλειά τους σε έναν χώρο με ιστορική και καλλιτεχνική βαρύτητα.

Η έκθεση περιλαμβάνει έργα που προέκυψαν από μελέτες, ασκήσεις και ελεύθερη δημιουργία, όπως η μελέτη της Αγγελίνας Ανδρινοπούλου πάνω σε έργο του Βασίλη Παπανικολάου (2025, ακρυλικά σε μουσαμά, 30x40 εκ.), δείγμα της εικαστικής προσέγγισης και της εκπαιδευτικής διαδικασίας του εργαστηρίου.


Η σημασία του Εργαστηρίου Ζωγραφικής του Δήμου Ζωγράφου

Το Εργαστήριο Ζωγραφικής, υπό τη διδασκαλία του Ανδρέα Σινόπουλου, αποτελεί έναν από τους πιο ενεργούς πυρήνες καλλιτεχνικής εκπαίδευσης στην περιοχή. Με έμφαση στη μελέτη, την τεχνική κατάρτιση και την προσωπική έκφραση, το εργαστήριο καλλιεργεί τη δημιουργικότητα και ενθαρρύνει τους συμμετέχοντες να αναπτύξουν τη δική τους εικαστική ταυτότητα.

Η έκθεση «Μικρό Μουσείο 17» λειτουργεί ως αποτύπωση αυτής της πορείας, παρουσιάζοντας έργα που συνδυάζουν παρατήρηση, δεξιότητα και προσωπικό ύφος.


Διάρκεια και ώρες λειτουργίας

Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 3 έως τις 17 Ιουνίου 2026, στην Αίθουσα Περιοδικών Εκθέσεων του Μουσείου Γ. Γουναρόπουλου.

Ώρες λειτουργίας:  

Τρίτη – Σάββατο: 9.00 – 16.00

Κυριακή & Δευτέρα: Κλειστά

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.





Ντίνος Χριστιανόπουλος: Γράμματα σε έναν Σμηνίτη -Μια άγνωστη αλληλογραφία που φωτίζει τον ποιητή


Το βιβλίο «Γράμματα σε έναν Σμηνίτη» φέρνει στο φως μια σπάνια και αποκαλυπτική αλληλογραφία του Ντίνου Χριστιανόπουλου με τον νεαρό τότε ποιητή και ζωγράφο Κώστα Ευαγγελάτο, αναδεικνύοντας μια άγνωστη πλευρά του Θεσσαλονικιού δημιουργού. Μέσα από τις επιστολές του, ο Χριστιανόπουλος εμφανίζεται όχι μόνο ως αυστηρός κριτής, αλλά και ως άνθρωπος βαθιά ευαίσθητος, που αναζητά την ουσία της τέχνης και της ανθρώπινης σχέσης.


Μια αλληλογραφία που εξελίσσεται σε πνευματική μαθητεία

Το βιβλίο, που εκδίδεται από τις Εκδόσεις Όμηρος, συγκεντρώνει επιστολές του Χριστιανόπουλου προς τον Ευαγγελάτο από το 1982 έως το 2010. Αν και οι επιστολές του Ευαγγελάτου δεν σώζονται, το υλικό αποκτά τη μορφή ενός ιδιότυπου μονολόγου, μέσα από τον οποίο ο αναγνώστης ανασυνθέτει τη σχέση των δύο δημιουργών. Η αλληλογραφία ξεκινά κατά τη διάρκεια της στρατιωτικής θητείας του Ευαγγελάτου, συνεχίζεται με αναφορές στην καλλιτεχνική του πορεία και κορυφώνεται με τις τελευταίες επιστολές, που ο ποιητής εκφράζει συγκίνηση, νοσταλγία και βαθιά ανθρώπινη αγωνία, σύμφωνα με τη  Σοφία Μωραΐτη – Διδάκτωρ Φιλοσοφίας του Ε.Κ.Π.Α., Γενική Γραμματέας της Εθνικής Εταιρείας των Ελλήνων Λογοτεχνών και της Εταιρείας Μεταφραστών Λογοτεχνίας, Κοσμήτορας του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός».

.


Ο «ιδιωτικός» Χριστιανόπουλος πίσω από τον δημόσιο μύθο

Οι επιστολές αποκαλύπτουν έναν Χριστιανόπουλο διαφορετικό από τον αυστηρό, συχνά εριστικό λογοτέχνη που γνώριζε το κοινό. Η γραφή του παραμένει λιτή, άμεση και εξομολογητική, με μια εσωτερική συγκίνηση που δεν επιδιώκει εντυπωσιασμό. Σε μια από τις πρώτες επιστολές του σημειώνει:

«Ο τρόπος που δεχθήκατε την αυστηρή κριτική μου δείχνει άνθρωπο με ευγένεια χαρακτήρα… Ελπίζω τα λόγια μου να τα ξαναθυμηθείτε ύστερα από πολύ καιρό». Η στάση του απέναντι στην τέχνη είναι αδιαπραγμάτευτη: η ποίηση, γράφει, «βγαίνει από τη συντριβή» και δεν χρειάζεται «βεντετισμούς ούτε χυδαιολογίες».


Αυστηρότητα, τρυφερότητα και υπαρξιακή αγωνία

Η αλληλογραφία συνδυάζει αυστηρή καθοδήγηση και βαθιά τρυφερότητα. Ο ποιητής συμβουλεύει τον νεαρό δημιουργό για την τέχνη, τη στάση ζωής, ακόμη και για τη στρατιωτική θητεία, την οποία θεωρεί «οδυνηρή ευκαιρία ωρίμανσης». Σε άλλη επιστολή του, αναφερόμενος στον ξενιτεμό, γράφει:

«Σας εύχομαι να μη χάσετε την ψυχή σας» και αλλού:«Η ψυχή που δεν ξέρει από σκοπιμότητες αντιδρά πάντα με τον ίδιο τρόπο: τη νοσταλγία». Πρόκειται για φράσεις που αποκαλύπτουν έναν άνθρωπο βαθιά ευάλωτο, με έντονη επίγνωση της ανθρώπινης μοναξιάς και της ανάγκης για εσωτερική ακεραιότητα.


Ένα πολύτιμο φιλολογικό και βιογραφικό τεκμήριο

Το βιβλίο λειτουργεί ως ντοκουμέντο μιας εποχής όπου η επιστολική επικοινωνία αποτελούσε μορφή πνευματικής ανταλλαγής. Παράλληλα, σκιαγραφεί το πορτρέτο του Κώστα Ευαγγελάτου μέσα από τις παρατηρήσεις του ποιητή, αλλά και το πολιτιστικό κλίμα των δεκαετιών 1980–2010. Πάνω απ’ όλα, όμως, αποκαλύπτει την αντίληψη του Χριστιανόπουλου για την τέχνη ως πράξη ευθύνης, αλήθειας και εσωτερικής δοκιμασίας.

Το «Γράμματα σε έναν Σμηνίτη» δεν είναι απλώς μια συλλογή επιστολών, αλλά μια συγκινητική μαρτυρία ανθρώπινης επικοινωνίας και μια σπάνια ματιά στον ιδιωτικό κόσμο ενός από τους σημαντικότερους ποιητές της νεοελληνικής λογοτεχνίας.





This is Athens City Festival Το Δώρο που δεν Ανοίχτηκε Ποτέ Μια βιωματική δράση για παιδιά στον Εθνικό Κήπο

 




Ο Εθνικός Κήπος μεταμορφώνεται σε έναν χώρο δημιουργικής εξερεύνησης μέσα από τη δράση Το Δώρο που δεν Ανοίχτηκε Ποτέ, στο πλαίσιο του This is Athens City Festival. Τα παιδιά συμμετέχουν σε ένα πρωτότυπο κυνήγι θησαυρού εμπνευσμένο από το έργο του Stephen Antonakos, γνωρίζοντας την εννοιολογική τέχνη μέσα από παιχνίδι και φαντασία.


Ένα ταξίδι ανακάλυψης στον Εθνικό Κήπο

Σε συνεργασία με το B&M Θεοχαράκη για τις Εικαστικές Τέχνες και τη Μουσική, ο Εθνικός Κήπος φιλοξενεί μια ξεχωριστή εκπαιδευτική δράση για παιδιά, η οποία συνδυάζει τέχνη, παιχνίδι και εξερεύνηση. Οι μικροί συμμετέχοντες φορούν γάντια, παίρνουν μεγεθυντικό φακό και ξεκινούν μια αποστολή αναζήτησης των ιχνών του καλλιτέχνη Stephen Antonakos, μέσα από ένα διαδραστικό κυνήγι θησαυρού.


Η εννοιολογική τέχνη μέσα από παιχνίδι και ρόλους

Εμπνευσμένα από τις σειρές έργων Travel Collages και Packages, τα παιδιά γνωρίζουν την εννοιολογική τέχνη με τρόπο βιωματικό. Μαθαίνουν πώς ένα ταξίδι μπορεί να μετατραπεί σε καλλιτεχνική αφήγηση και πώς ένα κλειστό δέμα μπορεί να κρύβει ολόκληρους κόσμους. Με ομαδικές αποστολές και δημιουργικούς ρόλους, η δράση ενισχύει τη φαντασία και την παρατηρητικότητα.


Δημιουργία με φυσικά υλικά του Κήπου

Στο τέλος της διαδρομής, τα παιδιά δημιουργούν τα δικά τους έργα τέχνης, αξιοποιώντας φυσικά υλικά που συλλέγουν από τον Κήπο. Η διαδικασία ενθαρρύνει την ελεύθερη έκφραση και τη σύνδεση με το φυσικό περιβάλλον, μετατρέποντας τον Εθνικό Κήπο σε εργαστήριο δημιουργικότητας.


Πληροφορίες δράσης

Ημερομηνία 29 Μαΐου 2026

Ώρα 17.00 – 18.30

Τοποθεσία Εθνικός Κήπος