Ο διεθνούς φήμης γλύπτης Κώστας Βαρώτσος θα φιλοτεχνήσει άγαλμα για τον βασιλιά της Ήλιδας Ίφιτο

πηγή :dimoshlidas.gr

Μια συνάντηση με έντονο συμβολισμό και βαθιά συγκίνηση πραγματοποιήθηκε στην Αθήνα, που ο διεθνούς φήμης γλύπτης Κώστας Βαρώτσος αποδέχθηκε την πρόταση να δημιουργήσει έργο αφιερωμένο στον Ίφιτο, τον βασιλιά της Ήλιδας και διοργανωτή των πρώτων Ολυμπιακών Αγώνων. Η πρωτοβουλία ανήκει στην Εταιρεία Φίλων Αρχαίας Ήλιδας και σηματοδοτεί μια νέα πολιτιστική γέφυρα ανάμεσα στον σύγχρονο ελληνικό καλλιτεχνικό κόσμο και την ιστορική κληρονομιά της Ηλείας.

Η συνάντηση στο Κουκάκι

Στις 26 Μαρτίου 2026, στο σπίτι του Κώστα Βαρώτσου στο Κουκάκι, πραγματοποιήθηκε συνάντηση ανάμεσα στον γλύπτη και τον πρόεδρο της Εταιρείας Φίλων Αρχαίας Ήλιδας, Δημήτρη Κράλλη. Παρών ήταν και ο δικηγόρος Ηλίας Τσεριώνης, εξάδελφος του καλλιτέχνη, ο οποίος κατάγεται επίσης από την Αμαλιάδα. Ο κ.Βαρώτσος μίλησε με ιδιαίτερη θέρμη για τις καλοκαιρινές του αναμνήσεις στην Κουρούτα.

Η αμαλιαδίτικη ρίζα του καλλιτέχνη

Αν και γεννημένος στην Αθήνα το 1955, ο Κώστας Βαρώτσος έζησε τα πρώτα δώδεκα χρόνια της ζωής του στην Αμαλιάδα, κοντά στον θείο του Λάμπη Τσεριώνη, ο οποίος διετέλεσε δήμαρχος της πόλης. Ο ίδιος δηλώνει σήμερα φλογερός Αμαλιαδίτης και υποδέχθηκε με ενθουσιασμό την πρόταση να φιλοτεχνήσει έργο αφιερωμένο στον Ίφιτο, τον ηγεμόνα που καθιέρωσε την ολυμπιακή εκεχειρία και έθεσε τα θεμέλια των πρώτων Ολυμπιακών Αγώνων το 776 π.Χ.

Το έργο και η προετοιμασία του

Ο γλύπτης συμφώνησε να επισκεφθεί την Αμαλιάδα και την Αρχαία Ήλιδα εντός Απριλίου 2026, προκειμένου να πραγματοποιήσει αυτοψία σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Ηλείας. Στόχος είναι να καθοριστεί η καταλληλότερη θέση για την τοποθέτηση του έργου, με πρώτη πρόταση τον περιβάλλοντα χώρο του Αρχαιολογικού Μουσείου Ήλιδας.

Η πρωτοβουλία αυτή φιλοδοξεί να αναδείξει εκ νέου τον ιστορικό ρόλο της Ήλιδας ως γενέτειρας των Ολυμπιακών Αγώνων, συνδέοντας την πολιτιστική κληρονομιά της περιοχής με τη σύγχρονη ελληνική γλυπτική.

Πηγή: https://www.ilidakampos.gr/

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει το ανοιξιάτικο πρόγραμμα Απριλίου με νέες παραγωγές και επιστροφές μεγάλων έργων

Το Εθνικό Θέατρο υποδέχεται τον Απρίλιο με ένα ανανεωμένο καλλιτεχνικό πρόγραμμα που αντλεί έμπνευση από τη δύναμη της Γλώσσας και το δημιουργικό σύμπαν που αυτή γεννά. Με νέες πρεμιέρες, σημαντικές επιστροφές και δράσεις ανοιχτές στο κοινό, ο Απρίλιος διαμορφώνεται σε έναν από τους πιο ζωντανούς μήνες της φετινής θεατρικής περιόδου.

Νέα πρεμιέρα στη Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος»

Στις 16 Απριλίου κάνει πρεμιέρα η παράσταση «Κουκλίτσα», μια νέα θεατρική προσέγγιση βασισμένη στο έργο του Ερρίκου Ίψεν «Ένα κουκλόσπιτο». Η παράσταση εξερευνά την εκρηκτική δύναμη της ελευθερίας και την ανάγκη αυτοπροσδιορισμού, μέσα από μια σύγχρονη σκηνική ματιά.

Πειραματική Σκηνή στο Δίπυλον με το έργο «ΑΜΦΙ»

Από τις 3 Απριλίου παρουσιάζεται το «ΑΜΦΙ (Άπειρες Μικρές Φαεινές Ιδέες)», η τελευταία παράσταση του κύκλου «Σκίτσο». Πρόκειται για ένα συνειρμικό έργο, μελοποιημένο για οκτώ φωνές, πιάνο, σαξόφωνο και hi-hat, που παρακολουθεί την πορεία της αμφισβήτησης μέσα στον χρόνο.

Επιστροφή της εμβληματικής παράστασης «Kontakthof»

Η εμβληματική δημιουργία της Pina Bausch «Kontakthof» επιστρέφει στην Κεντρική Σκηνή για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, από τις 17 Απριλίου έως τις 3 Μαΐου. Η παράσταση, που έχει αφήσει ανεξίτηλο αποτύπωμα στο διεθνές χοροθέατρο, αναμένεται να προσελκύσει ξανά το ενδιαφέρον του κοινού.

Παραστάσεις που ολοκληρώνουν τον κύκλο τους

Μετά από δύο χρόνια επιτυχίας, η σαρκαστική κωμωδία «Η Καρυάτιδα!» ολοκληρώνει τις παραστάσεις της στο Θέατρο Κάππα. Την Κυριακή 5 Απριλίου ρίχνουν αυλαία και «Οι Περιπέτειες της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων» στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας», ένα μουσικό έργο που απευθύνεται σε μικρούς και μεγάλους θεατές.

Τελευταίες παραστάσεις παρουσιάζονται και για το εφηβικό έργο «έχεις πέντε λεπτά» στην Πλαγία Σκηνή, ενώ η περιοδεία της παράστασης «Σταθμός Ω» ολοκληρώνεται σε Βέροια και Κοζάνη, λίγο πριν την πρεμιέρα της στην Πλαγία Σκηνή για περιορισμένο αριθμό εμφανίσεων.

Ανοιχτή Πρόβα και δράσεις για το κοινό

Η Διαρκής Ανοιχτή Πρόβα της Πειραματικής Σκηνής συνεχίζεται ανανεωμένη και παραμένει ανοιχτή στο κοινό κάθε Τετάρτη και Πέμπτη έως τις 30 Απριλίου, προσφέροντας μια σπάνια ευκαιρία παρακολούθησης της δημιουργικής διαδικασίας.

Νέο διαδικτυακό ραδιόφωνο του Εθνικού Θεάτρου

Για πρώτη φορά στην ιστορία του, το Εθνικό Θέατρο εκπέμπει διαδικτυακά μέσω του The National Theatre Web Radio. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει εκπομπές για το θέατρο, συζητήσεις, γνωριμία με καλλιτέχνες, ραδιοφωνικό θέατρο, podcasts και μουσικές επιλογές εμπνευσμένες από τις παραστάσεις.

Πασχαλινές προτάσεις στο Πωλητήριο

Το Πωλητήριο του Εθνικού Θεάτρου παρουσιάζει και φέτος μοναδικές δημιουργίες και πρωτότυπα δώρα για το Πάσχα, συνεχίζοντας την παράδοση υποστήριξης Ελλήνων δημιουργών και καλλιτεχνών.

Εμβυθιστική εμπειρία VR: Η Πάδοβα παρουσιάζει για πρώτη φορά τα «αδύνατα» σύμπαντα του Έσερ

Μια παγκόσμια πρεμιέρα εικονικής πραγματικότητας αφιερωμένη στα «αδύνατα» σύμπαντα του M.C. Escher φιλοξενείται  έως τις 19 Ιουλίου 2026 στο Museo Eremitani της Πάδοβας. Οι επισκέπτες έχουν για πρώτη φορά τη δυνατότητα να εισέλθουν ψηφιακά στα έργα του καλλιτέχνη και να βιώσουν έναν κόσμο όπου η λογική και η προοπτική ανατρέπονται.

Παγκόσμια πρεμιέρα εικονικής πραγματικότητας στην Πάδοβα

Η Sala Ipogea του Museo Eremitani παρουσιάζει μια πρωτοποριακή VR εμπειρία, η οποία συνοδεύει την έκθεση M.C. Escher. All Masterpieces στο Centro Culturale Altinate | San Gaetano. Η εγκατάσταση επιτρέπει στο κοινό να «εισέλθει» στα πιο εμβληματικά έργα του Έσερ, ξεπερνώντας τα όρια της απλής παρατήρησης.

Είσοδος σε κόσμους που αψηφούν τη λογική

Με τη χρήση ειδικών VR visors, οι επισκέπτες περιηγούνται σε περιβάλλοντα που χαρακτηρίζονται από ατέρμονες σκάλες, παράδοξες αρχιτεκτονικές και χώρους που ανατρέπουν τους κανόνες της οπτικής αντίληψης. Η εμπειρία είναι δυναμική: ο χρήστης κινείται, αλλάζει οπτική γωνία και αλληλεπιδρά με τα στοιχεία του χώρου.

LBVR τεχνολογία: πλήρης σύνδεση πραγματικού και ψηφιακού χώρου

Η εγκατάσταση αξιοποιεί την τεχνολογία LBVR (Location-Based Virtual Reality), η οποία επιτρέπει την απόλυτη αντιστοίχιση των πραγματικών κινήσεων με το ψηφιακό περιβάλλον. Κάθε βήμα, στροφή ή κίνηση του σώματος μεταφέρεται σε πραγματικό χρόνο στον εικονικό κόσμο, επιτρέποντας φυσική περιήγηση, ανάβαση, κατάβαση και μετάβαση μεταξύ επιπέδων.

Προσωποποιημένα avatars και διαδραστικά περιβάλλοντα

Κάθε επισκέπτης επιλέγει το δικό του avatar, διευκολύνοντας την αναγνώριση και την αλληλεπίδραση μέσα στον κοινόχρηστο ψηφιακό χώρο. Τα περιβάλλοντα αντιδρούν στην παρουσία των χρηστών: Επιφάνειες μεταμορφώνονται, αντικείμενα ενεργοποιούνται και νέες διαδρομές αποκαλύπτονται, δημιουργώντας μια συνεχώς μεταβαλλόμενη εμπειρία.

Το ταξίδι μέσα στα έργα του Έσερ

Η περιήγηση αρχίζει σε έναν χώρο εμπνευσμένο από το Hand with Reflecting Sphere, όπου οι επισκέπτες λαμβάνουν οδηγίες και επιλέγουν avatar. Ακολουθεί ένα τρισδιάστατο σύμπαν γεμάτο γεωμετρικά στερεά, παραπέμποντας στο έργο Stars.

Στη συνέχεια, οι επισκέπτες εισέρχονται στις αδύνατες αρχιτεκτονικές του Relativity, όπου η βαρύτητα μοιάζει να χάνει τη συνοχή της. Το ταξίδι συνεχίζεται σε έναν χώρο εμπνευσμένο από την Αλάμπρα της Γρανάδας, που επηρέασε βαθιά την έρευνα του Έσερ πάνω στις άπειρες δυνατότητες των μοτίβων. Η εμπειρία ολοκληρώνεται στο Cascata, που μαθηματικά, προοπτική και φαντασία συνυπάρχουν σε ένα από τα πιο διάσημα οπτικά παράδοξα της τέχνης.

Πώς λειτουργεί η εμπειρία VR

Η εγκατάσταση βασίζεται σε τεχνολογία εικονικής πραγματικότητας που επιτρέπει την εξερεύνηση τρισδιάστατων ψηφιακών περιβαλλόντων σαν να ήταν πραγματικά. Με την κίνηση στο φυσικό χώρο, ο επισκέπτης μετακινείται και στον ψηφιακό κόσμο, ενώ η αλληλεπίδραση με αντικείμενα και δομές ενεργοποιεί μηχανισμούς που ενισχύουν την εμβύθιση. Εξειδικευμένοι συνοδοί καθ’ όλη τη διάρκεια της εμπειρίας παρέχουν υποστήριξη και επεξηγήσεις.

Το έργο υλοποιείται από τη Maurits σε συνεργασία με το M.C. Escher Heritage και παράγεται από την Arthemisia.

Επίσκεψη και ξενάγηση στο νέο Μουσείο Μινιατούρας στην Αθήνα

 

Την Κυριακή 5 Απριλίου 2026, στις 10:00 π.μ., η ομάδα We Adore Museums διοργανώνει ξενάγηση στο νεοσύστατο Μουσείο Μινιατούρας στην Αθήνα. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν από κοντά έναν νέο πολιτιστικό χώρο που παρουσιάζει την Ελλάδα μέσα από λεπτομερείς μακέτες, τρισδιάστατες αναπαραστάσεις και σύγχρονες τεχνολογικές εφαρμογές.

Το Μουσείο Μινιατούρας, ένα από τα πιο πρόσφατα μουσειακά εγχειρήματα της πόλης, φιλοξενεί θεματικές ενότητες που καλύπτουν μνημεία, τοπία, ιστορικές πόλεις και χαρακτηριστικά σημεία της χώρας. Η ξενάγηση θα πραγματοποιηθεί από επιμελήτρια του μουσείου, η οποία θα παρουσιάσει όλες τις συλλογές και θα αναδείξει τις ιστορίες και τις τεχνικές πίσω από τη δημιουργία των εκθεμάτων.

Η διάρκεια της ξενάγησης είναι περίπου μιάμιση ώρα.

Κόστος συμμετοχής

20 ευρώ ανά άτομο

(στην τιμή περιλαμβάνεται το εισιτήριο και η ξενάγηση)

Κράτηση θέσης

Μπορείτε να κάνετε κράτηση στον παρακάτω σύνδεσμο:

https://weadoremuseums.gr/product/episkepsi-xenagisi-sto-moyseio-miniatoyras/

Πληροφορίες

weadoremuseums@gmail.com

6981 800835 (SMS ή Viber)

«Ελλάδα, χώρα αναφοράς»: Η τέχνη στις αφίσες του ΕΟΤ (1929–1976) στο Μουσείο Χαρτονομισμάτων Κέρκυρας

Μια ξεχωριστή έκθεση αφιερωμένη στην ιστορία της ελληνικής τουριστικής αφίσας εγκαινιάζεται απόψε στην Κέρκυρα, φωτίζοντας πώς η τέχνη συνέβαλε στη διαμόρφωση της εικόνας της Ελλάδας ως διεθνούς προορισμού. Από τις πρώτες δημιουργίες του 1929 έως τα μέσα της δεκαετίας του 1970, οι αφίσες του ΕΟΤ αποκαλύπτουν μια ολόκληρη εποχή αισθητικής και επικοινωνίας.

46 ιστορικές αφίσες από μουσεία και ιδιωτικές συλλογές

Η έκθεση «Ελλάδα, χώρα αναφοράς. Η τέχνη στις αφίσες του ΕΟΤ (1929–1976)» παρουσιάζει 46 αυθεντικές αφίσες από το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, τη Συλλογή Έργων Τέχνης της Alpha Bank και την ιδιωτική συλλογή του Κερκυραίου συλλέκτη Σπύρου Π. Γαούτση. Τα έργα καλύπτουν σχεδόν πέντε δεκαετίες δημιουργίας, από την ίδρυση του ΕΟΤ έως την εποχή που η τουριστική αφίσα μετατράπηκε σε καθαρά διαφημιστικό εργαλείο.

Από την καλλιτεχνική δημιουργία στο σύγχρονο branding

Η περίοδος 1929–1976 αποτελεί τη «χρυσή εποχή» της τουριστικής αφίσας, όταν η εικαστική δημιουργία συναντούσε την ανάγκη προβολής της χώρας στο εξωτερικό. Μετά τα μέσα της δεκαετίας του ’70, η αφίσα εγκαταλείπει τον καθαρά καλλιτεχνικό χαρακτήρα της και υιοθετεί πιο στοχευμένη διαφημιστική ταυτότητα, με σαφή μηνύματα και ενιαίο branding.

Η Ελλάδα ως διεθνής προορισμός μέσα από την τέχνη

Η έκθεση αφηγείται πώς η Ελλάδα αναδείχθηκε σε κορυφαίο τουριστικό προορισμό, αξιοποιώντας την τέχνη ως μέσο επικοινωνίας. Οι αφίσες, με έντονα χρώματα, καθαρές γραμμές και συνθέσεις που αντλούν έμπνευση από το φως, το τοπίο και την πολιτιστική κληρονομιά, αποτελούν ζωντανές μαρτυρίες της εποχής. Αναδεικνύουν επίσης την καλλιτεχνική αξία ενός μέσου που συχνά θεωρείται απλώς διαφημιστικό.

Αφιερωμένη αίθουσα στην Κέρκυρα

Μία από τις αίθουσες της έκθεσης είναι αποκλειστικά αφιερωμένη στην Κέρκυρα, με αφίσες του ΕΟΤ που απεικονίζουν εμβληματικά τοπόσημα του νησιού. Την ενότητα συμπληρώνει η ψηφιακή εφαρμογή «Το χρονολόγιο του τουρισμού στην Κέρκυρα», η οποία παρουσιάζει την εξέλιξη του τουρισμού στο νησί μέσα από αρχειακό υλικό και ιστορικές αναφορές.

Διάρκεια και συνδιοργάνωση

Η έκθεση φιλοξενείται στο Μουσείο Χαρτονομισμάτων Ιονικής Τραπέζης της Alpha Bank στην Κέρκυρα, από 3 Απριλίου έως 27 Σεπτεμβρίου 2026.

Συνδιοργανώνεται από τη Συλλογή Έργων Τέχνης της Alpha Bank και το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο.

Τα εγκαίνια πραγματοποιούνται σήμερα στις 18:30.