Πέμπτη 19 Φεβρουαρίου 2026

La Chimera – Μια ποιητική περιπλάνηση στο χθες της Alice Rohrwacher


Η La Chimera της Alice Rohrwacher είναι μια από τις πιο πολυσυζητημένες ιταλικές ταινίες των τελευταίων ετών, ένα έργο που συνδυάζει ρεαλισμό, μαγεία και κοινωνικό σχόλιο με τρόπο που μόνο η Rohrwacher γνωρίζει. Η ταινία έκανε πρεμιέρα στις Κάννες και αναγνωρίστηκε διεθνώς ως μία από τις κορυφαίες παραγωγές του 2023, με τον National Board of Review να τη συμπεριλαμβάνει στις πέντε καλύτερες διεθνείς ταινίες της χρονιάς.


Σύνοψη της ταινίας

Η ιστορία τοποθετείται στην Τοσκάνη της δεκαετίας του ’80. Ο Άρθουρ, ένας Βρετανός αρχαιολόγος που μόλις έχει αποφυλακιστεί, επιστρέφει σε μια μικρή πόλη που κάποτε έζησε και αγάπησε. Η γυναίκα που υπήρξε ο μεγάλος του έρωτας, η Μπενιαμίνα, έχει εξαφανιστεί – πιθανότατα έχει πεθάνει – και ο Άρθουρ ζει στοιχειωμένος από την απουσία της.

Με μια παράξενη «ικανότητα» να εντοπίζει υπόγειους θαμμένους θησαυρούς, μπλέκει ξανά με μια ομάδα tombaroli, παράνομων τυμβωρύχων που λεηλατούν ετρουσκικούς τάφους για να πουλήσουν τα ευρήματα στη μαύρη αγορά. Η ταινία ακολουθεί την πορεία του Άρθουρ ανάμεσα στον κόσμο των ζωντανών και των νεκρών, σε μια διαδρομή όπου η αρχαιολογία γίνεται μεταφορά για τη μνήμη, την απώλεια και την αναζήτηση νοήματος .



Ερμηνείες 

Ο Josh O’Connor έχει δεχθεί καθολικό έπαινο για την ερμηνεία του ως Άρθουρ. Οι κριτικοί τον χαρακτηρίζουν «συγκλονιστικό», «βαθιά ανθρώπινο» και «ψυχικά διάφανο». Χαρακτηριστικά η Guardian τον περιέγραψε σε κριτική της ως έναν «αγγελικό-αλήτη με θλίψη στο βλέμμα», που κουβαλά την ταινία με μια μελαγχολική, υπόγεια ένταση. 

Η Isabella Rossellini υποδίεται μια τρυφερή, εύθραυστη παρουσία και δίνει μια ζεστή, συγκινητική ερμηνεία, ενσαρκώνοντας μια αριστοκράτισσα που ζει ανάμεσα στη νοσταλγία και την άρνηση της απώλειας. Οι κριτικοί μιλούν για «μια από τις πιο ανθρώπινες παρουσίες της ταινίας» .

Η Carol Duarte  ως Italia, λειτουργεί ως αντίβαρο στη σκοτεινή πορεία του Άρθουρ. Η ερμηνεία της χαρακτηρίζεται «φωτεινή» και «ζωογόνα», προσφέροντας μια νότα ελπίδας μέσα στο σύμπαν της ταινίας.


Σκηνοθεσία – Η μαγεία της Alice Rohrwacher

Η Rohrwacher συνεχίζει τη χαρακτηριστική της κινηματογραφική γραφή: ένα μείγμα νεορεαλισμού, λαϊκού παραμυθιού και ποιητικής φαντασίας. Χαρακτηριστική ε'ιναι η ζωντάνια και η ανθρωπιά που διαπερνά κάθε σκηνή, με χαρακτήρες που μοιάζουν να ξεπηδούν από λαϊκό πανηγύρι ή από όνειρο.  Αξιοσημείωτη είναι η ικανότητά της να συνδέει το παρελθόν με το παρόν, μετατρέποντας την αρχαιολογία σε υπαρξιακή αναζήτηση. Ο θεατής έχει την αίσθηση ότι η ταινία είναι γεμάτη ενέργεια, χιούμορ και μελαγχολία ταυτόχρονα Άλλωστε, η σκηνοθεσία της χαρακτηρίστηκε από διεθνή ΜΜΕ «μαγευτική», «απρόβλεπτη» και «βαθιά προσωπική».


Τεχνικά στοιχεία – Φωτογραφία, μοντάζ, ατμόσφαιρα

Όσο για την υπέροχη Φωτογραφία της Hélène Louvart η οποία είναι  σταθερή συνεργάτιδα της Rohrwacher, δημιουργεί εικόνες που μοιάζουν να αιωρούνται ανάμεσα στο ντοκιμαντέρ και στο όνειρο.

Οι κριτικοί μιλούν για φυσικό φως που θυμίζει παλιές φωτογραφίες,  χρώματα που αναδεικνύουν την τοσκανική γη, μια αίσθηση «μαγικού ρεαλισμού» που δεν γίνεται ποτέ επιτηδευμένη.

Το μοντάζ χαρακτηρίζεται «ρυθμικό» και «ποιητικό», με εναλλαγές που ενισχύουν τη μυστηριακή διάσταση της ταινίας.

Ατμόσφαιρα και ήχος

Η ταινία δημιουργεί έναν κόσμο όπου το παρελθόν μοιάζει να ανασαίνει κάτω από το χώμα. Οι ήχοι της φύσης, οι φωνές των tombaroli, τα παραδοσιακά τραγούδια και οι τελετουργίες της επαρχίας συνθέτουν μια σχεδόν μυθική ηχητική εμπειρία.


Η La Chimera είναι ένα ταξίδι στον χρόνο, στη μνήμη και στην ανθρώπινη ανάγκη να κρατηθούμε από κάτι που χάνεται. Με εξαιρετικές ερμηνείες, υποδειγματική σκηνοθεσία και τεχνική αρτιότητα, αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα έργα της σύγχρονης ιταλικής κινηματογραφίας.

Έκθεση «Κινέζικη Πρωτοχρονιά» με έργα της Ιωάννας Λιν και του Δημοσθένη Δαββέτα στην Andie Art Gallery





Μια εικαστική συνάντηση που φωτίζει μύθους, παραδόσεις και φιλοσοφικές γέφυρες Ανατολής–Δύσης...Η Andie Art Gallery παρουσιάζει μια νέα εικαστική έκθεση αφιερωμένη στην Κινέζικη Πρωτοχρονιά, μια από τις σημαντικότερες γιορτές του κινεζικού πολιτισμού. Η έκθεση συγκεντρώνει έργα των Ιωάννας Λιν και Δημοσθένη Δαββέτα, προσφέροντας μια πολυεπίπεδη καλλιτεχνική προσέγγιση που συνδέει την παράδοση, τη μνήμη και τη σύγχρονη δημιουργία.

Η Κινέζικη Πρωτοχρονιά ως πηγή έμπνευσης

Η έκθεση εξερευνά τη Γιορτή της Άνοιξης – όπως ονομάζεται παραδοσιακά η Κινέζικη Πρωτοχρονιά – και τη βαθιά πολιτισμική της σημασία. Μύθοι, σύμβολα, ζώδια και τελετουργίες μεταφέρονται στον χώρο της τέχνης μέσα από διαφορετικές εικαστικές γλώσσες, αναδεικνύοντας τη διαχρονική σχέση της γιορτής με την ανανέωση, την ευημερία και την πνευματικότητα.

Η εικαστική πρόταση της Ιωάννας Λιν

Η Ιωάννα Λιν αντλεί έμπνευση από τη φύση, την κινεζική καλλιγραφία και τις παραδοσιακές τεχνικές που συνδέονται με την αισθητική της Ανατολής. Τα έργα της χαρακτηρίζονται από λεπτότητα, ισορροπία και μια ποιητική προσέγγιση της γραμμής, δημιουργώντας έναν διάλογο ανάμεσα στο φυσικό τοπίο και την εσωτερική αρμονία.

Ο Δημοσθένης Δαββέτας και η συνάντηση Σωκράτη – Κομφούκιου

Ο Δημοσθένης Δαββέτας παρουσιάζει έργα που συνδυάζουν ζωγραφική και ποίηση, εστιάζοντας στη συγκριτική μελέτη δύο εμβληματικών μορφών της παγκόσμιας φιλοσοφίας: του Σωκράτη και του Κομφούκιου. Η δουλειά του επιχειρεί να γεφυρώσει τις αξίες της ελληνικής και κινεζικής σκέψης, αναδεικνύοντας κοινά σημεία και αντιθέσεις που παραμένουν επίκαιρες.

Τιμητικές συμμετοχές και καλλιτεχνικές προσθήκες

Στην έκθεση συμμετέχουν τιμητικά η Nadia Bele, η οποία παρουσιάζει ένα χρυσό κόσμημα–γούρι με κεφαλή αλόγου, καθώς και ο Χρήστος Γεωργουδάκης με ένα ξυλόγλυπτο άλογο. Οι δύο δημιουργίες ενισχύουν το συμβολικό πλαίσιο της έκθεσης, καθώς το άλογο αποτελεί σημαντικό ζώδιο και σύμβολο δύναμης, τύχης και προόδου στην κινεζική παράδοση.

Επιμέλεια και καλλιτεχνική προσέγγιση

Την επιμέλεια της έκθεσης υπογράφει η ιστορικός τέχνης Αννίτα Πατσουράκη, η οποία διαμορφώνει ένα ενιαίο αφήγημα που συνδέει τις διαφορετικές καλλιτεχνικές φωνές και αναδεικνύει τον διάλογο ανάμεσα σε πολιτισμούς, τεχνικές και φιλοσοφικές αναφορές.

Η έκθεση «Κινέζικη Πρωτοχρονιά» αποτελεί μια πρόσκληση σε ένα ταξίδι συμβολισμών και αισθητικών αναφορών, που η Ανατολή και η Δύση συναντιούνται μέσα από τη σύγχρονη εικαστική δημιουργία.


Κυνήγι Τρούφας και «Νύχτες στο Μουσείο» στα Μετέωρα



Το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Μετεώρων και Μουσείο Μανιταριών ανακοίνωσε το ετήσιο πρόγραμμα δραστηριοτήτων για το 2026, παρουσιάζοντας τρεις εμπειρίες που συνδυάζουν φύση, γαστρονομία και πολιτισμό στην περιοχή των Μετεώρων.

Η φετινή χρονιά περιλαμβάνει το καθιερωμένο Κυνήγι Τρούφας, ενώ δύο νέες δράσεις έρχονται να εμπλουτίσουν το πρόγραμμα: το «Κυνήγι Τρούφας με Άλογα» και οι «Νύχτες στο Μουσείο». Οι δραστηριότητες θα πραγματοποιηθούν και κατά το τριήμερο της Αποκριάς, 21–23 Φεβρουαρίου 2026, δίνοντας την ευκαιρία σε επισκέπτες κάθε ηλικίας να ζήσουν βιωματικές εμπειρίες σε ένα από τα πιο εμβληματικά τοπία της Ελλάδας.

Παράλληλα, έχουν ανακοινωθεί ημερομηνίες για όλο το 2026, ανοιχτές σε μεμονωμένους επισκέπτες, ενώ υπάρχει δυνατότητα διοργάνωσης δράσεων για ομάδες ή σε μορφή private εμπειρίας, κατόπιν συνεννόησης με το Μουσείο.

Πληροφορίες και κρατήσεις είναι διαθέσιμες στην επίσημη ιστοσελίδα: www.meteoramuseum.gr


Οι τρεις δράσεις του 2026

1. Κυνήγι Τρούφας

Μια ολοκληρωμένη εμπειρία στο δάσος με έμπειρο τρουφοκυνηγό και εκπαιδευμένο σκύλο, αναζήτηση τρούφας στη φύση, παρασκευή τρουφομακαρονάδας και ξενάγηση στο Μουσείο.

2. Κυνήγι Τρούφας με Άλογα στα Μετέωρα

Μια νέα δραστηριότητα που συνδυάζει εξερεύνηση με άλογα, περιπέτεια και γαστρονομία. Απευθύνεται σε όσους αναζητούν μια διαφορετική, αυθεντική εμπειρία στη φύση.

3. Νύχτες στο Μουσείο

Μια βραδινή περιήγηση που μεταμορφώνει τον χώρο του Μουσείου σε εμπειρία αισθήσεων, με εικόνες, αρώματα και γεύσεις που αναδεικνύουν τις ιστορίες της φύσης.

Τριετής συμφωνία συνεργασίας μεταξύ Museo Galileo και Εθνικού Ρωμαϊκού Μουσείου

Το Museo Galileo και το Εθνικό Ρωμαϊκό Μουσείο (Museo Nazionale Romano) υπέγραψαν στις 13 Φεβρουαρίου 2026 ένα τριετές μνημόνιο συνεργασίας, με δυνατότητα ανανέωσης, εγκαινιάζοντας μια νέα στρατηγική σύμπραξη ανάμεσα σε δύο κορυφαίους θεσμούς της ιταλικής πολιτιστικής ζωής. Η συμφωνία στοχεύει στην ενίσχυση της σχέσης ανάμεσα στην αρχαιότητα, την επιστήμη, την τεχνολογία και την τέχνη, μέσα από κοινά ερευνητικά προγράμματα, εκπαιδευτικές δράσεις, εκθέσεις και συνέδρια.

Σύμφωνα με το πρωτόκολλο, τα δύο ιδρύματα δεσμεύονται να προωθήσουν την έρευνα των συλλογών τους, αλλά και συλλογών άλλων μουσείων, αναπτύσσοντας πρωτοβουλίες που θα φέρουν το ευρύ κοινό πιο κοντά στην πολιτιστική κληρονομιά. Στο πλαίσιο αυτό προβλέπονται εκπαιδευτικά σεμινάρια, επιστημονικές συναντήσεις, περιοδικές εκθέσεις και δράσεις διάχυσης της γνώσης, με στόχο να καταστούν οι συλλογές πιο προσβάσιμες και κατανοητές, αναδεικνύοντας τη σημασία τους για την ιστορία της επιστήμης και της τέχνης.

Ο διευθυντής του Museo Galileo, Roberto Ferrari, εξέφρασε την ικανοποίησή του για τη νέα συνεργασία, τονίζοντας ότι η σύμπραξη με το Εθνικό Ρωμαϊκό Μουσείο ενισχύει την προσπάθεια δημιουργίας ενός ολοκληρωμένου εθνικού μουσειακού συστήματος. Όπως σημείωσε, η κατανόηση της συμβολής της αρχαιότητας στην εξέλιξη της επιστήμης αποτελεί θεμέλιο για νέες κοινές δράσεις και υπηρεσίες προς την επιστημονική κοινότητα και το κοινό.

Από την πλευρά της, η διευθύντρια του Εθνικού Ρωμαϊκού Μουσείου, Federica Rinaldi, υπογράμμισε ότι η συμφωνία βασίζεται στη βούληση των δύο θεσμών να συνδυάσουν τις γνώσεις, τις συλλογές και την τεχνογνωσία τους, δημιουργώντας καινοτόμες και επιστημονικά τεκμηριωμένες εκθεσιακές διαδρομές. Ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί σε εκθέσεις και εκπαιδευτικά εργαλεία που θα αναδεικνύουν την ανάπτυξη της επιστημονικής γνώσης και των τεχνικών εφαρμογών στην αρχαιότητα, φωτίζοντας την επίδρασή τους στη διαμόρφωση της ευρωπαϊκής σκέψης.

Μεταξύ των πρώτων δράσεων που έχουν προγραμματιστεί είναι μια μεγάλη έκθεση με τίτλο «Τα Οβελίσκοι από την Αρχαιότητα έως την Αναγέννηση», αφιερωμένη στη συμβολική και επιστημονική σημασία των μνημείων. Παράλληλα, βρίσκεται σε εξέλιξη ο σχεδιασμός μιας έκθεσης για τις μορφές επιστημονικής και τεχνικής γνώσης στον ρωμαϊκό κόσμο, η οποία θα αξιοποιεί τα αρχαιολογικά ευρήματα του Εθνικού Ρωμαϊκού Μουσείου και ενδέχεται να αποτελέσει τη βάση για μια μελλοντική μόνιμη αίθουσα. Το πρωτόκολλο περιλαμβάνει επίσης την ανάπτυξη θεματικής έκθεσης με τίτλο «Μαγεία, Αστρολογία και Επιστήμη στον Ρωμαϊκό Κόσμο».

https://www.finestresullarte.info/


Νέος κύκλος ξεναγήσεων στην έκθεση «Η χώρα της καρδιάς μου. Ο Φώτης Κόντογλου στο Άγιον Όρος»


Η Αγιορειτική Εστία στη Θεσσαλονίκη εγκαινιάζει νέο κύκλο ξεναγήσεων για την έκθεση «Η χώρα της καρδιάς μου. Ο Φώτης Κόντογλου στο Άγιον Όρος», προσφέροντας στο κοινό τη δυνατότητα να γνωρίσει σε βάθος τη σχέση του μεγάλου Έλληνα δημιουργού με την αγιορείτικη παράδοση. Οι ξεναγήσεις θα πραγματοποιηθούν σε δύο προγραμματισμένες ημερομηνίες, με ελεύθερη συμμετοχή κατόπιν δήλωσης.

Ημερομηνίες και τρόπος συμμετοχής

Οι ξεναγήσεις θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 26 Φεβρουαρίου και την Πέμπτη 19 Μαρτίου, στις 17:00 και στις 18:00. Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή μέσω email στο info@agioritikiestia.gr ή τηλεφωνικά στο 2310 263308, αναφέροντας το ονοματεπώνυμό τους και την ημερομηνία που επιθυμούν.

Παράλληλα, η Αγιορειτική Εστία διοργανώνει ειδικές ξεναγήσεις για σχολεία, φοιτητές, σπουδαστές και οργανωμένες ομάδες πολιτιστικών φορέων, κατόπιν συνεννόησης.

Η έκθεση και το περιεχόμενό της

Η έκθεση επιχειρεί να φωτίσει, μέσα από έργα, κείμενα και προσωπικές αφηγήσεις, τη βαθιά σχέση του Φώτη Κόντογλου με το Άγιον Όρος. Η πνευματικότητα, η τεχνική του και η επίδραση της αγιορείτικης ζωγραφικής στο έργο του παρουσιάζονται μέσα από ένα επιμελημένο εκθεσιακό αφήγημα των Αναστάσιου Ντούρου και Χρήστου Δόκαλη.

Χώρος, διάρκεια και ωράριο λειτουργίας

Η έκθεση φιλοξενείται στον εκθεσιακό χώρο της Αγιορειτικής Εστίας, στο Μέγαρο Νεδέλκου (Εγνατία 109, Θεσσαλονίκη), και θα διαρκέσει έως τις 21 Μαρτίου 2026.

Ώρες λειτουργίας:

Δευτέρα και Τετάρτη 09:00–16:00

Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 09:00–20:00

Σάββατο 09:00–15:00

Κυριακή κλειστά

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.