«Ο Γιος του Σαούλ» – Η επόμενη προβολή της Κινηματογραφικής Λέσχης Νέας Ιωνίας “Μπλόκο” στον Δημοτικό Κινηματογράφο ΑΣΤΕΡΑΣ

 

Η Κινηματογραφική Λέσχη Νέας Ιωνίας “Μπλόκο” παρουσιάζει την επόμενη ταινία του προγράμματός της, Ο γιος του Σαούλ, την Παρασκευή 23 Οκτωβρίου, σε δύο προβολές στις 18:30 και 20:45, στον Δημοτικό Κινηματογράφο Νέας Ιωνίας «ΑΣΤΕΡΑΣ» (Ασκληπιού 4). Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

Η υπόθεση

Άουσβιτς, 1944. Ο Σαούλ είναι μέλος της Sonderkommando, μιας ομάδας Εβραίων κρατουμένων που εξαναγκάζονται να εργάζονται στα κρεματόρια. Ανάμεσα στα νεκρά σώματα αναγνωρίζει ένα αγόρι που πιστεύει πως είναι ο γιος του. Από εκείνη τη στιγμή, αποφασίζει να βρει έναν ραβίνο και να του εξασφαλίσει μια ταφή, μέσα σε έναν κόσμο όπου η ανθρώπινη ζωή και η μνήμη επιχειρείται να εξαλειφθούν. Η εμμονή του αποκτά τεράστια σημασία, ως πράξη αντίστασης και ανθρωπιάς.

Διεθνής αναγνώριση

Η ταινία έχει τιμηθεί με το Μεγάλο Βραβείο της Επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών, με το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, καθώς και με 65 ακόμη βραβεία και 62 υποψηφιότητες σε διεθνή φεστιβάλ. Πρόκειται για ένα από τα σημαντικότερα έργα σύγχρονου κινηματογράφου που πραγματεύεται το Ολοκαύτωμα με πρωτοποριακή κινηματογραφική γλώσσα.

Πληροφορίες προβολής

Παρασκευή 23 Οκτωβρίου

Ώρες προβολών: 18:30 και 20:45

Δημοτικός Κινηματογράφος Ν. Ιωνίας «ΑΣΤΕΡΑΣ»

Ασκληπιού 4

Είσοδος ελεύθερη

5ο Bazaar Βιβλίου ΜΙΕΤ: Επετειακή διοργάνωση με σπάνιες εκδόσεις και παράλληλες δράσεις

Το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, που φέτος συμπληρώνει 60 χρόνια προσφοράς στα γράμματα, τις τέχνες και τον πολιτισμό, διοργανώνει το 5ο Bazaar Βιβλίου, πιο πλούσιο και εορταστικό από κάθε προηγούμενο. Στο πλαίσιο των επετειακών εκδηλώσεων, το Bazaar πραγματοποιείται μαζί με το δημοφιλές Βιβλιοφιλικό Παζάρι του ΕΛΙΑ και συνοδεύεται από ένα πρόγραμμα παράλληλων δράσεων για μικρούς και μεγάλους.

Ημερομηνίες και χώρος

Πέμπτη 5 έως Κυριακή 8 Νοεμβρίου 2026

10:00 – 18:00

Παλαιό Χρηματιστήριο, Σοφοκλέους 8–10

Τι θα βρει το κοινό

Το Bazaar συγκεντρώνει υλικό που δύσκολα συναντά κανείς συγκεντρωμένο σε έναν χώρο. Σπάνιες και παλαιές εκδόσεις του ΜΙΕΤ, του ΕΛΙΑ, της Εθνικής Τράπεζας και του Ιστορικού Αρχείου ΕΤΕ, καθώς και τελευταία εξαντλημένα αντίτυπα, προσφέρονται στο κοινό σε ιδιαίτερα προσιτές τιμές.

Παράλληλα, το ΕΛΙΑ διαθέτει αποκλειστικά στον χώρο του Παζαριού σπάνια παλαιά έντυπα του 19ου και 20ού αιώνα – βιβλία, περιοδικά, εφημερίδες – καθώς και συλλεκτικά μικροαντικείμενα όπως αφίσες και καρτ ποστάλ, που αναδεικνύουν τη μακρά ιστορία του ελληνικού βιβλίου και της τυπογραφίας.

Ψηφιακές αγορές

Για όσους επιθυμούν να πραγματοποιήσουν ηλεκτρονικές αγορές βιβλίων, λειτουργεί το ηλεκτρονικό βιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ στη διεύθυνση:

www.mietbookstore.gr  

Τα παλαιά έντυπα και τα μικροαντικείμενα του ΕΛΙΑ θα διατίθενται αποκλειστικά στον χώρο του Bazaar.

Ψηφιακή Έκθεση – Κώστας Παπανικολάου: Τέσσερις Εποχές

 

Η Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος παρουσιάζει την ψηφιακή έκθεση Τέσσερις Εποχές του ζωγράφου Κώστα Παπανικολάου, διαθέσιμη μέσα από την πλατφόρμα των ψηφιακών εκθέσεών της. Η έκθεση αξιοποιεί ως ερμηνευτικό εργαλείο το κατασκευασμένο σχήμα των τεσσάρων εποχών, προκειμένου να αναδείξει τους δύο βασικούς θεματικούς άξονες του έργου του ζωγράφου: το τοπίο και τη σύγχρονη ηθογραφία, είτε στο αστικό περιβάλλον είτε στην εξοχή.

Τέσσερις ενότητες – τέσσερις οπτικοί κόσμοι

Κάθε ενότητα οργανώνεται γύρω από ένα κεντρικό έργο, το οποίο λειτουργεί ως σημείο αναφοράς. Γύρω του αναπτύσσεται ένα σύνολο ζωγραφικών έργων, σχεδίων και υδατογραφιών, δημιουργώντας έναν πολυεπίπεδο διάλογο εικόνων και αφηγήσεων. Το σχήμα των εποχών επιτρέπει την εξερεύνηση του χρόνου, της ανθρώπινης εμπειρίας και της καθημερινότητας μέσα από απλές αλλά ουσιώδεις στιγμές: το κλάδεμα των δέντρων, το κύμα της θάλασσας, το ψάρεμα, την κουβέντα στο μπαλκόνι.

Η ανθρώπινη εμπειρία μέσα στον χρόνο

Η έκθεση θέτει ερωτήματα που διατρέχουν το σύνολο του έργου του Παπανικολάου:

Πώς εγγράφεται η ανθρώπινη ύπαρξη στους ρυθμούς της φύσης;

Πώς αποτυπώνεται η καθημερινότητα στις μικρές, σχεδόν τελετουργικές κινήσεις του βίου;

Πώς η ζωγραφική μπορεί να συλλάβει την απλότητα και ταυτόχρονα τη βαθιά συγκίνηση των στιγμών που συνθέτουν την ανθρώπινη εμπειρία;

Από τη φυσική έκθεση στη ψηφιακή εμπειρία

Η φυσική έκθεση παρουσιάστηκε στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος έως τις 15 Φεβρουαρίου 2026. Η ψηφιακή εκδοχή της επιτρέπει στο κοινό να περιηγηθεί εκ νέου στο υλικό, να εξερευνήσει τις ενότητες με δικό του ρυθμό και να ανακαλύψει τις λεπτομέρειες που χαρακτηρίζουν τη ζωγραφική του Παπανικολάου.

«Ελεύθεροι Πολιορκημένοι» του Διονυσίου Σολωμού: Ξανά στη Σκηνή

 

Μετά τη μεγάλη ανταπόκριση του κοινού και τα συνεχή αιτήματα για επανάληψη, η θεατρική ομάδα Terra et Corpus, σε συνεργασία με τις Πολιτιστικές Απόπειρες, παρουσιάζει ξανά τους «Ελεύθερους Πολιορκημένους» του Διονυσίου Σολωμού. Η παράσταση αποτελεί μια ποιητική και σκηνική αναφορά στα 200 χρόνια από την Έξοδο του Μεσολογγίου, φωτίζοντας με σύγχρονη ματιά τη θυσία, την αξιοπρέπεια και την ακατάλυτη ανάγκη του ανθρώπου για ελευθερία.

Μια σύγχρονη ανάγνωση του σολωμικού έργου

Το ημιτελές αριστούργημα του εθνικού ποιητή μεταφέρεται στη σκηνή ως τελετουργική εμπειρία. Η παράσταση εξερευνά τον αγώνα απέναντι σε κάθε μορφή καταπίεσης, αναδεικνύοντας τη δύναμη του ανθρώπινου πνεύματος. Η σκηνική διαδρομή  αρχίζει συμβολικά το χάραμα της Κυριακής των Βαΐων και ολοκληρώνεται με μια «ανάσταση» ανθρώπων και ιδεών, σε μια πορεία που συνδέει το ιστορικό γεγονός με τη σημερινή ανάγκη για αυτοδιάθεση.

Η δύναμη του λόγου και της μνήμης

Οι συντελεστές καλούν το κοινό να συναντηθεί ξανά στον χώρο των Πολιτιστικών Αποπειρών και να μοιραστεί τη συγκίνηση και τη διαχρονικότητα του σολωμικού λόγου. Η παράσταση επιχειρεί να φέρει στο προσκήνιο όχι μόνο την ιστορική μνήμη αλλά και την εσωτερική πάλη του ανθρώπου απέναντι στην απώλεια, την ελπίδα και την ελευθερία.

Συντελεστές

Ειρήνη Λιλάκου

Ιάκωβος Πράσινος

Γεώργιος Μπάρδης

Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνική σύλληψη: Γεώργιος Μπάρδης

Πληροφορίες παράστασης

Σάββατο 31 Οκτωβρίου 2026

Ώρα έναρξης: 21:00

Πολιτιστικές Απόπειρες

Κρατήσεις με μήνυμα: 694 544 5135

Σαπφώ: Μεγάλη έκθεση στο Παλατίνο για τη μοναδική γυναικεία φωνή της αρχαϊκής ελληνικής ποίησης

 

Μια μεγάλη έκθεση αφιερωμένη στη Σαπφώ, τη μοναδική μεγάλη γυναικεία φωνή που σώζεται από την αρχαϊκή ελληνική λογοτεχνία, παρουσιάζεται από τις 15 Οκτωβρίου 2026 έως τις 31 Ιανουαρίου 2027 στα Farnese Aviaries του Λόφου Παλατίνου, στο Αρχαιολογικό Πάρκο του Κολοσσαίου. Η έκθεση, που διοργανώνεται από το Colosseum Archaeological Park και την Electa, έχει την επιμέλεια της Silvia Romani και αποτελεί το δεύτερο μέρος ενός εκθεσιακού κύκλου αφιερωμένου στις πιο σύγχρονες γυναικείες μορφές της αρχαιότητας, μετά την έκθεση για την Πηνελόπη που παρουσιάστηκε το 2024–2025 στους ίδιους χώρους.

Η Σαπφώ ως παρουσία και εμπειρία

Η έκθεση δεν αφηγείται απλώς τη Σαπφώ. Την επικαλείται ως ζωντανή παρουσία, όπως η ίδια η ποιήτρια καλούσε την Αφροδίτη στο πλευρό της στα τέλη του 7ου αιώνα π.Χ. Οι στίχοι της μετατρέπονται ξανά σε φωνή και σώμα, σε άρωμα και φως, σε μια εμπειρία που διατρέχει ταυτόχρονα τις αισθήσεις και τη μνήμη. Η αφήγηση οργανώνεται γύρω από δύο άξονες: τη Σαπφώ της ιστορίας και της ποίησης και τη Σαπφώ του μύθου και της λαϊκής φαντασίας, σε μια συνεχή συνομιλία ανάμεσα στην πραγματικότητα και τον θρύλο, την αρχαιότητα και τη σύγχρονη εποχή.

Η ιστορική Σαπφώ: υλικότητα, εικόνες και αισθήσεις

Στο πρώτο περίπτερο των Aviaries παρουσιάζεται η «πραγματική Σαπφώ», μέσα από αρχαιολογικά τεκμήρια και τη μακρά εικαστική της πρόσληψη. Αγγεία, γλυπτά, ζωγραφικά έργα και χειρόγραφα συνθέτουν το πορτρέτο μιας ποιήτριας που γνώριζε τη δύναμη της ποίησης και τιμήθηκε από τους αρχαίους ως «δέκατη Μούσα».

Η ενότητα αυτή διαπερνάται από μια έντονη αισθητηριακή εμπειρία, βασισμένη σε δύο κεντρικές εικόνες του σαπφικού φαντασιακού: τη βουτιά και το φεγγάρι. Η βουτιά, αμφίσημη χειρονομία ανάμεσα στον θάνατο και την αθανασία, παρουσιάζεται ως οπτική και ηχητική εμπειρία. Το φεγγάρι, σταθερή παρουσία στα ποιητικά αποσπάσματα και στη μεταγενέστερη καλλιτεχνική πρόσληψη, γίνεται αρχιτεκτονικό και συμβολικό στοιχείο, μέσα από μια ατμοσφαιρική προβολή που ενισχύει τη νυχτερινή και στοχαστική διάσταση της ποίησης της Σαπφώ.

Η μυθική Σαπφώ: από τον 19ο αιώνα έως την ποπ κουλτούρα

Το δεύτερο περίπτερο είναι αφιερωμένο στη Σαπφώ του θρύλου, στις μεταμορφώσεις και επιβιώσεις της από τον 19ο αιώνα μέχρι τη σύγχρονη ποπ κουλτούρα. Η ποιήτρια γίνεται εικονική μορφή, μούσα και προβαλλόμενη φιγούρα, διασχίζοντας την αισθητική του Art Nouveau και του Art Deco, τη βικτωριανή εικονογραφία και τις νεότερες αναγνώσεις της.

Η εγκατάσταση θυμίζει τεχνητό, εσωτερικό κήπο, με εικόνες και φωτογραφίες που παραπέμπουν σε κήπους του 19ου αιώνα και στις πρώιμες σύγχρονες μυθολογίες γύρω από τη γυναικεία μορφή. Το άρωμα τριαντάφυλλου στον χώρο ενισχύει την ατμόσφαιρα των σαπφικών αποσπασμάτων.

Ένας ιδανικός χώρος για μια ποιητική εμπειρία

Τα Farnese Aviaries, ένας χώρος που συνδυάζει ιστορική αρχιτεκτονική και κήπο, αποτελούν ιδανικό περιβάλλον για μια έκθεση που δεν επιδιώκει να αφηγηθεί μια αδύνατη βιογραφία, αλλά να προσφέρει μια εμπειρία. Η Σαπφώ παρουσιάζεται ως φωνή, ως μνήμη, ως αίσθηση, ως διαχρονική ποιητική παρουσία.

ΠΗΓΗ: https://colosseo.it/