«Optansia & Guerrilla»: Η νέα θεατρική πρόταση του Γιώργου Δάμπαση στο Θέατρο Αργώ

Ο Γιώργος Δάμπασης σκηνοθετεί με μια νέα, πειραματική προσέγγιση στο έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη, παρουσιάζοντας το «Optansia & Guerrilla», μια παράσταση–δοκίμιο εμπνευσμένη από το «Ο Γορίλας και η Ορτανσία». Η πρεμιέρα θα δοθεί στις 27 Απριλίου στο Θέατρο Αργώ, για περιορισμένο κύκλο δέκα παραστάσεων.

Μια παράσταση–δοκίμιο εμπνευσμένη από τον Καμπανέλλη

Το έργο ακολουθεί τον Όμηρο, σκηνοθέτη και ερευνητή του θεάτρου, ο οποίος αναζητά νέες φόρμες έκφρασης μέσα από πειραματισμούς με τρεις ηθοποιούς: τη Μαίρη, τον Φίλιππο και τον «Κανέναν». Οι ηθοποιοί αντιστέκονται, μεταμορφώνονται σε θεατρικούς αντάρτες και επανακτούν τη δημιουργικότητά τους, σε μια παράσταση αφιερωμένη σε όσους υπερασπίζονται τον ουσιαστικό ρόλο του θεάτρου.

Η σκηνοθετική ματιά του Γιώργου Δάμπαση

Ο σκηνοθέτης σημειώνει ότι η ιδέα γεννήθηκε πριν από έντεκα χρόνια, όταν διάβασε το έργο του Καμπανέλλη και προβληματίστηκε από τα ερωτήματα του συγγραφέα για το είδος και τη φύση του θεατρικού παιχνιδιού. Σήμερα, επιλέγει να δημιουργήσει όχι μια συμβατική παράσταση, αλλά ένα «θεατρικό δοκίμιο», μια πρώτη δοκιμή που επιδιώκει να συλλάβει τη ζωντανή ενέργεια της ανακάλυψης πάνω στη σκηνή.

Με τη χρήση του θεατρικού «Και αν συνέβαινε αυτό», ο Δάμπασης προχώρησε στη διασκευή και στον νέο τίτλο «Optansia & Guerrilla», επιδιώκοντας να υπηρετήσει έναν σκοπό που, όπως λέει, παραμένει μυστικός και ιερός μέσα στην ίδια την πράξη του θεάτρου.

Toxic: Όταν η αγάπη μετατρέπεται σε απειλή- Ένα ψυχολογικό θρίλερ για τον COVID-38

Τι είναι πιο τρομακτικό; Ο κόσμος που πεθαίνει έξω, ή ο άνθρωπος που κοιμάται δίπλα σου; Ένας άντρας, μια γυναίκα κι ένα αποστειρωμένο δωμάτιο γίνονται το σκηνικό ενός ψυχολογικού θρίλερ που εξερευνά τα όρια της οικειότητας και της εξουσίας.

Μετά την επιτυχία της «Αυτόματης Εστίασης», ο Γιώργος Αγγελίδης επιστρέφει με το «Toxic», μια παράσταση που επιχειρεί να δείξει πόσο εύκολα η αγάπη μπορεί να μεταμορφωθεί σε απειλή. Το έργο τοποθετείται σε ένα δωμάτιο που ο COVID-38 σαρώνει τον έξω κόσμο, αλλά ο πραγματικός κίνδυνος βρίσκεται μέσα.

Ένα παιχνίδι εξουσίας

Το «Toxic» είναι μια αργή, σχεδόν ανεπαίσθητη παρτίδα σκάκι κεκλεισμένων των θυρών. Οι ρόλοι εναλλάσσονται, η ισορροπία μετακινείται και η αγάπη μετατρέπεται σε περιβάλλον που παράγει τους δικούς του κανόνες. Η κλειστοφοβική ατμόσφαιρα οδηγεί τους ήρωες σε μια μάχη επιβίωσης που ανατρέπει τα πάντα μέχρι το τελευταίο λεπτό.

Δημιουργική ομάδα

Το κείμενο υπογράφει ο Γιώργος Αγγελίδης, ενώ τη σκηνοθεσία αναλαμβάνει ο Κωνσταντίνος Λέπουρης. Σκηνικά: Βασίλης Δαρόγλου, ενδυματολόγος: Έλενα Στρατηγοπούλου, σχεδιασμός φώτων: The Chameleon, κινησιολογία: Ιάσονας Μανδηλάς, μουσική επιμέλεια: Κωνσταντίνος Λέπουρης. Την επικοινωνία έχει η Καλλιτεχνική Εταιρεία Cald / Le Canard qui Parle, ενώ την παραγωγή υπογράφει η Chameleon Productions με οργάνωση από τη Μαντάμ Σαρδάμ.

Οι πρωταγωνιστές

Στην παράσταση πρωταγωνιστούν η Νατάσα Παπαδάκη και ο Κώστας Φραγκολιάς, οι οποίοι καλούνται να ενσαρκώσουν δύο χαρακτήρες εγκλωβισμένους σε ένα δωμάτιο, όπου η αγάπη και η απειλή γίνονται αδιαχώριστες.

Πληροφορίες παραστάσεων

Το «Toxic» θα παρουσιάζεται από τις 14 Ιανουαρίου, κάθε Τετάρτη στις 21.00, στο Θέατρο Αργώ (Ελευσινίων 13-15, πλησίον Μετρό Μεταξουργείο). Διάρκεια: 70 λεπτά. Τιμές εισιτηρίων: 15€ (κανονικό), 12€ (μειωμένο), 5€ (ατέλεια). Προσφορά προπώλησης: 10€ έως 31 Δεκεμβρίου. Κρατήσεις μέσω www.more.com και στο ταμείο του θεάτρου.

Instagram: @chameleonproductionsgr

Τηλέφωνο θεάτρου: 2105201684

Χορηγοί: LUIGI, MARGOBEAU

Αυτόματη εστίαση – Το ψυχολογικό θρίλερ του Γιώργου Αγγελίδη επιστρέφει στο Θέατρο Αργώ

 

Είναι η εκδίκηση ο τρόπος να ξεχάσεις;

Μετά τον πρώτο επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων, το συγκλονιστικό ψυχολογικό θρίλερ του βραβευμένου συγγραφέα και σεναριογράφου Γιώργου Αγγελίδη επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Αργώ.  Oι θεατές καλούνται να βυθιστούν σε μια σκοτεινή ιστορία εκδίκησης και ψυχικών τραυμάτων, σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαδάκη, με πρωταγωνιστές τον Οδυσσέα Πετράκη και τον Χρήστο Ντόβα.

Μια ιστορία που σε καθηλώνει

Θύτης και θύμα, παιδικά και ενήλικα τραύματα, εκδίκηση και συμπόνια συνυπάρχουν σε ένα έργο που αλλάζει μορφή ανάλογα με την οπτική του θεατή. Ο Πέτρος, σημαδεμένος από τον βιασμό του σε νεαρή ηλικία από τον Μάριο, έναν φωτογράφο, τον συναντά ξανά χρόνια αργότερα. Ο Μάριος δεν τον αναγνωρίζει, όμως ο Πέτρος δεν τον έχει ξεχάσει. Ένα σκοτεινό σχέδιο εκδίκησης ξεκινά, οδηγώντας σε μια άρρωστη σχέση και μια ανατροπή που αλλάζει τα πάντα.

Η σκηνοθεσία που απογειώνει το έργο

Η Νατάσα Παπαδάκη δημιουργεί ένα ατμοσφαιρικό περιβάλλον με ασαφές χρονικό πλαίσιο και μη γραμμική αφήγηση, φέρνοντας τους θεατές στο χείλος της ψυχικής κατάρρευσης του πρωταγωνιστή. Η σκηνοθετική ματιά της, σε συνεργασία με τη Μαρία Μπακάρα, αποσπά διθυραμβικές κριτικές.

Οι ερμηνείες που συγκλονίζουν

Ο Οδυσσέας Πετράκης και ο Χρήστος Ντόβας ενσαρκώνουν με ένταση και βάθος τους ρόλους του Πέτρου και του Μάριου, προσφέροντας μια εμπειρία που δεν αφήνει κανέναν αδιάφορο. Οι ερμηνείες τους αναδεικνύουν την πολυπλοκότητα των χαρακτήρων και ενισχύουν τη δραματική δύναμη του έργου.

Κάθε Τετάρτη στις 20.00.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Γιώργος Αγγελίδης

 

Σκηνοθεσία: Νατάσα Παπαδάκη

 

Πρωτότυπη Μουσική: Στέλλα Σαμαρά

 

Σκηνικά: Βασίλης Δαρόγλου

 

Ενδυματολόγος: Έλενα Στρατηγοπούλου

 

Κινησιολόγος: Κωνσταντίνος Φρίγγας

 

Σχεδιασμός φώτων: The Chameleon

 

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Μπακάρα

 

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Λέπουρης

 

Επιμέλεια μακιγιάζ: Margο Beauty

 

Development Manager: Μαργαρίτα Μονέδα

 

Βίντεο/Social Media: Blacklist Productions

 

Επικοινωνία: Καλλ. Εταιρεία Cald / Le Canard qui Parle 

 

Οργάνωση παραγωγής: Μαντάμ Σαρδάμ

"Ξενοδοχείον ο Παράδεισος"- μια σπαρταριστή φαρσοκωμωδία που ανεβαίνει για δεύτερο χρόνο

Για  δεύτερη  χρονιά  λόγω  μεγάλης επιτυχίας "ανεβαίνει" η φαρσοκωμωδία "Ξενοδοχείον ο Παράδεισος". Η παράσταση κάνει πρεμιέρα την προσεχή Δευτέρα 27 Οκτωβρίου στο Θέατρο Αργώ.
Το έργο σε μετάφραση του Σταμάτη Φασουλή και σκηνοθεσία του Ευθύμη Μπαλαγιάννη, είναι ένα από τα πιο γνωστά και πολυπαιγμένα έργα του Georges Feydeau, ο οποίος το έγραψε σε συνεργασία με τον Maurice Desvallieres το 1894. 
Στο Παρίσι, στα τέλη του 19ου αιώνα, δύο μεγαλοαστοί γείτονες και φίλοι, ο κύριος Περλέ και η Μαρσέλ, αν και παντρεμένοι και οι δύο, αποφασίζουν να «απατήσουν» τους συζύγους  τους,  έστω  και  για  λίγο  και  καταφεύγουν  στο  κακόφημο  «Ξενοδοχείον  ο Παράδεισος».  Δεν  προλαβαίνουν  όμως  να  ησυχάσουν  ούτε  για  ένα  λεπτό,  αφού  στο ξενοδοχείο  καταφτάνουν  ο  Μπαγιατέ,  σύζυγος  της  Μαρσέλ,  αλλά  και  ο  Ματίς,  ένας παλιός φίλος του κυρίου Περλέ με τις τρεις -όχι και τόσο συμπαθητικές- κορούλες του. Θα  προσπαθήσουν  να  κρυφτούν,  όμως  ένα  σωρό  ευτράπελα  και  γεγονότα  θα στιγματίσουν την διαμονή τους εκεί….Σε όποια κατεύθυνση κι αν στραφούν οι ήρωες σε όποιο δωμάτιο κι αν χωθούν, όποια σκάλα κι αν ανέβουν, βρίσκουν μπροστά τους ανθρώπους που δε θέλουν να συναντήσουν με  τίποτα   και  που  τους  φράζουν  κάθε  διέξοδο.  
ΠΑΙΖΟΥΝ : Παναγιώτης  Καρμάτης,  Ζαχαρούλα  Θεοδοσίου  (Μαρία  Θωμά/διπλή  διανομή),  Φένια Ζαχαρίου,  Θανάσης  Μπριάνας,  Νίκος  Σταματόπουλος,  Ειρήνη  Χατζηνίκου,  ΧρήστοςΣκορδάς,  Κωνσταντίνος  Συνετός,  Μανόλης  Στάης,  Μαριάνθη  Κολιάκη,  Ευστρατία Λυρατζοπούλου, Έλενα Αθανασοπούλου και Ευθύμης Μπαλαγιάννης.
Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00