«Καρπός»: Νέα μουσική και χορός στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού – 25 & 26 Αυγούστου

Το Oros Ensemble παρουσιάζει στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης την παράσταση «Καρπός», ένα μουσικό και χορογραφικό εγχείρημα που συνδέει δύο μεσαιωνικά λατρευτικά έργα με σύγχρονες συνθέσεις. Για δύο βραδιές, στις 25 και 26 Αυγούστου, η παράσταση διερευνά τη σχέση σώματος, ήχου και συλλογικής εμπειρίας, θέτοντας το ερώτημα ενός νέου ανθρωπισμού στην εποχή της ατομικότητας.

Από τον Μεσαίωνα στη σύγχρονη δημιουργία

Με αφετηρία τη Messe de Nostre Dame του Γκιγιώμ ντε Μασώ και το Κεχαριτωμένη χαίρε του Ιωάννη Κουκουζέλη, οι συνθέτες Nava Hemyari και Αποστόλης Κουτσογιάννης δημιουργούν νέα μουσική ειδικά για το Oros Ensemble. Η παράσταση ανοίγει έναν διάλογο ανάμεσα στο παλιό και το νέο, ανάμεσα στη λατρευτική παράδοση και τη σύγχρονη καλλιτεχνική έκφραση.

Το σώμα ως φορέας ήχου

Η χορεύτρια Σωτηρία Κουτσοπέτρου χαρτογραφεί το «φυσικό νήμα» που ενώνει την κίνηση με τον ήχο, αναδεικνύοντας τη σωματικότητα ως κεντρικό άξονα της παράστασης. Η συμβολή της ενισχύει το βασικό ερώτημα του έργου: πώς μπορεί να υπάρξει ένας νέος ανθρωπισμός μέσα σε έναν κόσμο υλικής ατομικότητας;

Η μουσική εκτέλεση

Στη σκηνή συμπράττουν οι μουσικοί:

Κωνσταντίνος Ζιγκερίδης, Βασίλης Ζιγκερίδης, Δημήτρης Καραγιαννακίδης, Αποστόλης Κουτσογιάννης, Ειρήνη Κρικώνη, Αντώνης Τσαχτάνης, Καζούγιο Τσουνεχίρο, δημιουργώντας ένα πολυφωνικό ηχητικό περιβάλλον που συνδυάζει φωνές, όργανα και σύγχρονες τεχνικές.

Πληροφορίες παράστασης

Ημερομηνίες: 25–26 Αυγούστου 2026

Ώρα έναρξης: 20:00

Χώρος: Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης

Η παράσταση εντάσσεται στο πρόγραμμα σύγχρονης δημιουργίας του μουσείου, που επιδιώκει να συνδέσει τη βυζαντινή κληρονομιά με νέες μορφές τέχνης.

Μουσεία τιμούν την Κοίμηση της Θεοτόκου με εμβληματικές εικόνες από τον 17ο και 18ο αιώνα

 

Με αφορμή τη σημερινή εορτή της Κοίμησης της Θεοτόκου, το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο Αθηνών και το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης ανέδειξαν δύο σπάνια έργα της μεταβυζαντινής τέχνης. Οι εικόνες, χρονολογημένες στον 17ο και 18ο αιώνα, φωτίζουν την ιστορία, την τεχνοτροπία και τη λατρευτική παράδοση γύρω από την Παναγία. Το Μουσείο Μπενάκη επέλεξε για να ευχηθεί για την ημέρα μια φωτογραφία του 1951 από την περιφορά της Ιεράς εικόνας της Εκατονταπυλιανής της Πάρου. Το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο έδωσε έντονο ελληνικό χρώμα στην ημέρα, με μια εικόνα με έντονο μπλέ "Κυκλάδες. Σύνθεση: Σπύρος Βασιλείου" από το Φυλλάδιο, έκδοση EOT, Αύγουστος 1963.

Το Βυζαντινό και Χριστιανικό Μουσείο Αθηνών παρουσιάζει την τοιχογραφία του 1751

Το Μουσείο ανήρτησε σήμερα την παράσταση «Κοίμηση της Θεοτόκου», τοιχογραφία από το καθολικό της Μονής Κοίμησης της Θεοτόκου στους Δελφούς, έργο του 1751 (αρ. ευρ. BXM 21605). Η Μονή είχε ιδρυθεί το 1743 στη θέση παλαιοχριστιανικής βασιλικής του 6ου αιώνα, επάνω στα ερείπια του δελφικού γυμνασίου και σε χώρο όπου υπήρχε αρχαίος ναός της Δήμητρας.

Το 1898, το καθολικό και τα κτίσματα της Μονής κατεδαφίστηκαν για τις ανασκαφές της Γαλλικής Αρχαιολογικής Σχολής. Σύμφωνα με τον διευθυντή της Σχολής, Th. Homolle, ο ναός διατηρούσε σχεδόν ανέπαφο τον ζωγραφικό του διάκοσμο. Στο Μουσείο μεταφέρθηκαν τμήματα των τοιχογραφιών, τα οποία εκτίθενται σήμερα για να αναδειχθεί τόσο η ζωγραφική παραγωγή του 18ου αιώνα όσο και η ιστορική πρακτική «αποκάθαρσης» αρχαιολογικών χώρων από μεταγενέστερα μνημεία.

Οι σωζόμενες παραστάσεις περιλαμβάνουν:

– την Κοίμηση της Θεοτόκου,

– τη Μετάσταση και την παράδοση της Αγίας Ζώνης στον Απόστολο Θωμά,

– άγγελο της Κοίμησης,

– τους Αρχαγγέλους Μιχαήλ και Γαβριήλ.

Το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης τιμά την εορτή με εικόνα του 17ου αιώνα

Το Μουσείο ανήρτησε την εικόνα «Κοίμηση της Θεοτόκου», έργο του 17ου αιώνα από τη συλλογή Δ. Οικονομόπουλου. Πρόκειται για παράσταση σε χοντρό λαξευμένο ξύλο, με στενό κόκκινο πλαίσιο, που ακολουθεί τον καθιερωμένο μεταβυζαντινό τύπο.

Στο κέντρο δεσπόζει το νεκροκρέβατο της Παναγίας, ενώ πίσω του ο Χριστός, μέσα σε δόξα, κρατά την ψυχή της με τη μορφή σπαργανωμένου βρέφους. Τέσσερις άγγελοι περιβάλλουν τη δόξα, ενώ γύρω από το κρεβάτι συνωθούνται Απόστολοι, Ιεράρχες και γυναίκες με έντονη έκφραση θλίψης. Στο επάνω μέρος της σύνθεσης, μέσα σε νέφη, εικονίζονται οι Απόστολοι που φθάνουν θαυματουργικά, ενώ ακόμη ψηλότερα ανοίγουν οι πύλες του ουρανού. Το επεισόδιο του Ιεφωνία αποδίδεται στο κάτω μέρος, σύμφωνα με την παράδοση. Τα αρχαϊκά στοιχεία και η τεχνοτροπία δείχνουν μακεδονικό εργαστήριο του 17ου αιώνα, πιστό σε παλαιότερα πρότυπα.

Μουσείο Μπενάκη: Μνήμη και θρησκευτικότητα

Σήμερα  που όλη η Ελλάδα γιορτάζει τη μεγάλη θεομητορική εορτή, το Μουσείο Μπενάκη μα παρασύρει σε ταξίδι στον χρόνο με εικόνες και μνήμες που παραπέμπουν στο καλοκαίρι μιας άλλης εποχής. Η φωτογραφία του Ιωάννη Λάμπρου από την Πάρο, τραβηγμένη το 1951 και διατηρημένη στις Φωτογραφικές Συλλογές του Μουσείου Μπενάκη, αποτυπώνει την ανεπιτήδευτη χαρά, το φως και την καθημερινότητα των Κυκλάδων. Ένα στιγμιότυπο που θυμίζει πως η παράδοση, η πίστη και το ελληνικό καλοκαίρι παραμένουν άρρηκτα δεμένα μέσα στον χρόνο.

 Εθνικό Ιστορικό Μουσείο: Με ελληνικό χρώμα

Στις Κυκλάδες του 1963, ο Σπύρος Βασιλείου συνθέτει μια εικόνα φωτός, θαλάσσιας αύρας και ελληνικής καλοκαιρινής ταυτότητας, μέσα από το φυλλάδιο του ΕΟΤ που σήμερα εκτίθεται στην έκθεση «Διαφημίζοντας την Ελλάδα. Οι απαρχές του ελληνικού τουρισμού» στην Ιστορική Οικία Λαζάρου Κουντουριώτη στην Ύδρα. Το έργο, προερχόμενο από το Εθνικό Ιστορικό Μουσείο, θυμίζει την εποχή που η Ελλάδα άρχισε να διαμορφώνει τη διεθνή τουριστική της εικόνα μέσα από την τέχνη, τη γραφιστική και την αισθητική των πρώτων επίσημων εκδόσεων του ΕΟΤ.

«Ένα έκθεμα διηγείται» συνεχίζεται στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού

Οι θεματικοί κύκλοι δράσεων «Ένα έκθεμα διηγείται» συνεχίζονται και το 2026 στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, προσφέροντας στο κοινό μια εμβάθυνση σε λιγότερο γνωστές πτυχές του βυζαντινού κόσμου. Οι ειδικά σχεδιασμένες ξεναγήσεις αναδεικνύουν επιλεγμένα αντικείμενα των μόνιμων εκθέσεων, τα οποία «αφηγούνται» ιστορίες, αποκαλύπτοντας κρυμμένες λεπτομέρειες και ιστορικά συμφραζόμενα.

Στο επίκεντρο ο Άγιος Δημήτριος και η λατρεία του

Το νέο θεματικό αφιέρωμα επικεντρώνεται σε αντικείμενα που συνδέονται με τον πολιούχο της Θεσσαλονίκης, Άγιο Δημήτριο. Μέσα από εικόνες, νομίσματα, σφραγίδες και άλλα τεκμήρια, οι επισκέπτες γνωρίζουν τη ζωή και το μαρτύριό του, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο η λατρεία του διαδόθηκε σε ολόκληρη τη βυζαντινή οικουμένη. Παράλληλα, παρουσιάζεται η ιστορική εξέλιξη των παραστάσεών του και η σχέση τους με τις κοινωνικές και πολιτικές συνθήκες κάθε εποχής.

Προβολή και θεματική ξενάγηση

Πριν από κάθε ξενάγηση προβάλλεται στο αμφιθέατρο «Μελίνα Μερκούρη» ένα σύντομο οπτικοακουστικό υλικό με τίτλο «Η πόλη, η οικουμένη και ο άγιος», το οποίο λειτουργεί ως εισαγωγή στο ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο. Ακολουθεί περιήγηση διάρκειας 60 λεπτών στις αίθουσες του μουσείου, όπου οι συμμετέχοντες έχουν την ευκαιρία να δουν από κοντά τα εκθέματα και να κατανοήσουν τον ρόλο τους στη βυζαντινή κοινωνία.

Ημερομηνίες και συμμετοχή

Οι ξεναγήσεις θα πραγματοποιηθούν στις: 18 Μαρτίου, 1 Απριλίου, 22 Απριλίου, 13 Μαΐου και 27 Μαΐου, στις 12:00 το μεσημέρι.

Ο μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων είναι 20 άτομα, με σειρά προτεραιότητας.

Η συμμετοχή γίνεται με το εισιτήριο εισόδου του Μουσείου.

Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού – Ολοκληρώθηκε η αναβάθμιση της πολυμεσικής έκθεσης του Λευκού Πύργου

 

Το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού ανακοίνωσε την ολοκλήρωση του εκτεταμένου έργου αναβάθμισης του συνόλου του τεχνολογικού εξοπλισμού της πολυμεσικής έκθεσης του Λευκού Πύργου. 

Το έργο, που χρηματοδοτήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και εντάχθηκε στο πρόγραμμα δράσης και τον προϋπολογισμό του 2025, περιλάμβανε την αντικατάσταση και τον εκσυγχρονισμό μηχανημάτων προβολής, οθονών αφής, φωτοτραπεζών, υπολογιστών σταθμών, ενισχυτών, ηχείων και λοιπών συστημάτων που υποστηρίζουν την έκθεση. Παράλληλα, αναβαθμίστηκαν η απομακρυσμένη διαχείριση και το ασύρματο δίκτυο του χώρου.

Η μόνιμη πολυμεσική έκθεση του Λευκού Πύργου λειτουργεί από το 2008 και εκτείνεται στο ισόγειο και στους έξι ορόφους του μνημείου, παρουσιάζοντας την ιστορία της Θεσσαλονίκης από την ίδρυσή της το 316/5 π.Χ. έως τον 20ό αιώνα. Μέσα από σύγχρονες γραφιστικές και εικαστικές συνθέσεις, πολυμεσικές εφαρμογές και ηχητικά ντοκουμέντα, αναπλάθεται η πορεία της πόλης και αναδεικνύονται οι πολλαπλές όψεις του πολιτισμού της.

Η έκθεση είναι οργανωμένη θεματικά ανά όροφο, με συνοπτική παρουσίαση στον κεντρικό χώρο και αναλυτικότερη ανάπτυξη στα περιμετρικά δωμάτια. Στο ισόγειο λειτουργούν πληροφοριακοί σταθμοί εικονικής περιήγησης, διευκολύνοντας τους επισκέπτες που δεν μπορούν να ανέβουν στους ορόφους.

Το Μουσείο καλεί το κοινό να επισκεφθεί τον Λευκό Πύργο καθημερινά και τα Σαββατοκύριακα, από τις 08:30 έως τις 15:30, για μια ανανεωμένη εμπειρία ξενάγησης στο παρελθόν της Θεσσαλονίκης, με τη στήριξη της σύγχρονης τεχνολογίας.

Δραστηριότητες για παδιά από Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού

 

Δραστηριότητες για την οικογένεια προτείνει το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού για τις χριστουγεννιάτικες διακοπές.

 Το Μουσείο  προσκαλεί μικρούς και μεγάλους να διασκεδάσουν ζωγραφίζοντας μία εικόνα με την τεχνική του ανθιβόλου, με αφορμή μια έκθεση συνεργασία της Δημοτικής Πινακοθήκης Θεσσαλονίκης και του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού.

 Στην ιστοσελίδα www.mbp.gr στα νέα, υπό τον τίτλο Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για την περιοδική έκθεση «Δύο συλλογές σμίγουν» θα βρείτε οκτώ προτεινόμενα ανθίβολα (πρότυπα σχέδια) όπως αυτό της φωτογραφίας, από εικόνες της συλλογής μας, καθώς και τις σχετικές οδηγίες για να ζωγραφίσετε μία εικόνα με την τεχνική του ανθιβόλου.

 Οδηγίες 

Στο λινκ   https://www.mbp.gr/el/news/ εκπαιδευτικό-πρόγραμμα-για-την-περιοδική-έκθεση-«δύο-συλλογές-σμίγουν» θα βρείτε αναλυτικές οδηγίες για να ακολουθήσετε τη τενχική του ανθιβόλου αλλά και προτεινόμενες εικόνες για αναπαραγωγή.

 

 Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα είχε σχεδιαστεί για παιδιά των δύο τελευταίων τάξεων του Δημοτικού (Ε΄ και ΣΤ΄) με τίτλο «Οι εικόνες και τα μυστικά τους». Το πρόγραμμα αξιοποιεί εκπαιδευτικά επιλεγμένες εικόνες φέρνοντας τα παιδιά σε επαφή με τον κόσμο των μεταβυζαντινών εικόνων, παρατηρώντας τα θέματα, τις καταβολές, αλλά και την τεχνική της κατασκευής τους. 

 

 

Το μουσείο ζητά από τους συμμετέχοντες στην δράση να στείλουν τα έργα τους στο mail του mbp@culture.gr

 

Τι είναι τα ανθίβολα:

Ο όρος ανθίβολο (από το αντί+βάλλω) χρησιμοποιείται για να δηλώσει κάθε πρότυπο σχέδιο που είχε ο ζωγράφος προκειμένου να αναπαράγει τα διάφορα εικονογραφικά θέματα. Τον όρο καθιέρωσε ο Διονύσιος εκ Φουρνά τον 18ο αι., στο έργο του

«Ερμηνεία της ζωγραφικής τέχνης», όπου μπορούμε να βρούμε και οδηγίες για την τεχνική κατασκευής αλλά και χρήσης των ανθιβόλων. Τα ανθίβολα, ήταν ιδιαίτερα δημοφιλή στους μεταβυζαντινούς χρόνους αρχικά στην Κρήτη και τις βενετοκρατούμενες περιοχές αλλά σιγά σιγά, λόγω και της καθιέρωσης του χαρτιού ως υλικού σχεδίασης, διαδόθηκαν ευρέως σε όλο τον ελλαδικό χώρο. Τα ανθίβολα αποτελούσαν βασικά εργαλεία της δουλειάς ενός ζωγράφου γι’ αυτό καιμεταβιβάζονται είτε μέσω κληρονομιάς, πώλησης ή ανταλλαγής από ζωγράφο σε ζωγράφο. Διακρίνονται σε 1) έκτυπα 2) διάτρητα και 3) ελεύθερα σχέδια-σπουδές.

 

Επιστημονικό συνέδριο από το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού

To επιστημονικό συνέδριό με τίτλο «Ζωγράφοι και εργαστήρια στη Μακεδονία και το Άγιο Όρος (18ος – 19ος αι./αρχές 20ου αι.)» πραγματοποιείται αύριο, Σάββατο, 21 Νοεμβρίου διαδικτυακά .

Το συνέδριο αυτό διοργανώνεται από το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού στο πλαίσιο της περιοδικής έκθεσης υπό τον τίλο «Δύο Συλλογές σμίγουν» η οποία ολοκληρώνεται στις 31 Δεκεμβρίου, με πιθανότητα να παραταθεί.

Η έκθεση πραγματοποιείται χάρη στον μακροχρόνιο δανεισμό προς χρήση 109 εικόνων και ιερών κειμηλίων (109) της Δημοτικής Πινακοθήκης Θεσσαλονίκης από τον Δήμο Θεσσαλονίκης στο Μουσείο μας.

Επιδίωξη του συνεδρίου είναι η περαιτέρω διερεύνηση ζητημάτων που αφορούν τη μεταβυζαντινή εκκλησιαστική ορθόδοξη ζωγραφική του 18ου, 19ου και αρχών 20ου αι. έως και την απελευθέρωση στην οθωμανοκρατούμενη ελληνική επικράτεια και ειδικότερα στη Μακεδονία, τη Θεσσαλονίκη και το Άγιο Όρος.

Κατάα τη διάρκεια του συνεδρίου θα αναλυθούν ζητήματα που αφορούν την τέχνη, τεχνική και τεχνοτροπία των εικόνων και των έργων μνημειακής ζωγραφικής, τα εργαστήρια και τους μεμονωμένους επώνυμους και ανώνυμους ζωγράφους που εδρεύουν ή δρουν στις προαναφερόμενες περιοχές, τις μετακινήσεις των ζωγράφων και των συνεργείων και τα δίκτυα επικοινωνίας.

100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή: Έκθεση από το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού & την Εστία Νέας Σμύρνης

 

Το δικό της λιθαράκι θα βάλει η ΕΣΤΙΑ Νέας Σμύρνης, η οποία αποτελεί την «Κιβωτό» των αναμνήσεων και παραδόσεων των πέρα από το Αιγαίο αλησμόνητων πατρίδων, στην έκθεση του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης, η οποία θα είναι αφιερωμένη στα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή, μια περίοδο που αποτελεί ορόσημο για την νεοελληνική ιστορία και όχι μόνον!

Μέσω δανεισμού επιλεγμένων μικρασιατικών κειμηλίων από  τηην Ιωνική γη και φιλοξενούνται στις μουσειακές συλλογές της, η Εστία Νέας Σμύρνης θα συμβάλλει στην περιοδική έκθεση, την οποία σχεδιάζει να υλοποιήσει το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού το χρονικό διάστημα μεταξύ δεύτερου εξαμήνου 2022 – δεύτερου εξαμήνου 2023.

 

 Συγκεκριμένα, θα προσφέρει προσφυγικά κειμήλια αναδύοντας κάτω από  το ‘πέπλο» της λήθης μνήμες του  «Ξεριζωμού» των χιλιάδων προσφύγων και ανταλλαγέντων με τη Συνθήκη της Λωζάνης. Μέσα από τα εκθέματα θα αναδειχθεί αναμφισβήτητα μία από τις δυσκολότερες σελίδες της Ιστορίας και χιλιάδες είναι οι μαρτυρίες που περιγράφουν τις συνθήκες της αποχώρησης, της άφιξης και της εγκατάστασης στην Ελλάδα.

 

Μικρά και μεγάλα αντικείμενα καθημερινής, ιδιωτικής και δημόσιας χρήσης, προσωπικά αντικείμενα και ιερά κειμήλια, μέσα από τεκμήρια του υλικού πολιτισμού, οι πρόσφυγες μετέφεραν στην νέα πατρίδα την ιστορία και τον πολιτισμό τους, τον οποίο παρέδωσαν στους απογόνους τους και στις νεότερες γενιές.

Κάποια από αυτά τα αντικείμενα χάθηκαν ή λησμονήθηκαν στο πέρασμα των χρόνων, πολλά όμως κοσμούν μουσεία, όπως αυτά που φιλοξενούνται στην ΕΣΤΙΑ Νέας Σμύρνης αλλά και σε ιδιωτικές συλλογές.

 

Μουσείο Μικρασιατικής Εκστρατείας

Στους χώρους της Εστίας φιλοξενείται το Μουσείο Μικρασιατικής Εκστρατείας, το οποίο  έχει «αγκαλιάσει» μία μοναδική συλλογή από κειμήλια, χρηστικά αντικείμενα γεμάτα αναμνήσεις από τη ζωή στη Σμύρνη και την Ανατολή, ενδυμασίες και προσωπικά αντικείμενα σημαινουσών προσωπικοτήτων ως πρωταγωνιστών της Μικρασιατικής Εκστρατείας, όπως του Εθνομάρτυρα Σμύρνης Χρυσοστόμου, του Ελευθέριου Βενιζέλου και του Στρατηγού Αναστάσιου Παπούλα ( φωτογραφίες και γκραβούρες, το κλειδί της πίσω πόρτας της Αγίας Φωτεινής Σμύρνης, επιτραχήλιο Μικρασιάτη Ιερέως του 1821, ενδυμασίες από την Μικρά Ασία).

Άξια αναφοράς είναι τα προσωπικά αντικείμενα του Εθνομάρτυρος Αγίου Χρυσοστόμου Σμύρνης όπως είναι η πέννα, το ρολόι του, τα παράσημα, την προσωπική του Καινή Διαθήκη, μέρος του αρχείου του, οι  ιδιόχειρες επιστολές αλλά και την ιδιόχειρη διαθήκη του.

Άξιο λόγου είναι ότι στο χώρο της Εστίας λειτουργεί Βιβλιοθήκη, το Μουσείο Βυζαντινής Τέχνης (δωρεά Γεωργίου και Ελένης Τσακύρογλου)   και εκτίθενται  άλλες συλλογές τα (συλλογή Τέχνης του Χαρίλαου Χιωτάκη).

 

 

«Συστήνουμε ένθερμα σε όλα τα αδελφά Μικρασιατικά σωματεία και τους φορείς και ιδιώτες που κατέχουν νομίμως αντικείμενα που σχετίζονται με την Μικρασιατική Ιστορία και τον Μικρασιατικό Πολιτισμό να επικοινωνήσουν με το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Θεσσαλονίκης για να ενταχθούν στη διοργάνωση της σπουδαίας αυτής έκθεσης!» αναφέρεται στην σχετική ανακοίνωση της Εστίας.

Πόλεις – Εικόνες, δόμηση ή αποδόμηση και δημιουργία ή καταστροφή

Προσεγγίζοντας το θέμα των πόλεων, τα έργα της έκθεσης «Πόλεις – Εικόνες», την οποία διοργανώνει  το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού,  εστιάζουν στις ποικίλες ιστορικές και κοινωνικές διαστάσεις του αστικού περιβάλλοντος, όπως αυτές καταγράφονται μέσα από τα βιώματα των νέων καλλιτεχνών.
Τα εγκαίνια θα τελεστούν τη Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου.

Με την ευκαιρία του εορτασμού για τις Ευρωπαϊκές Ημέρες Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2018, η έκθεση περιλαμβάνει τις εργασίες των φοιτητών και των αποφοίτων, στις οποίες παρουσιάζονται οι διαδικασίες της δόμησης και της αποδόμησης που εντοπίζονται στο περιβάλλον της πόλης, οι δυνάμεις της δημιουργίας και της καταστροφής, καθώς και προτάσεις για μια νέα δημιουργική πρόσληψη του αστικού χώρου.

Την έκθεση αποτελούν δύο ομαδικά πρότζεκτ από το Εργαστήριο Χαρακτικής και το Εργαστήριο Φωτογραφίας, καθώς και τέσσερα μεμονωμένα έργα. Η εργασία του Εργαστηρίου Φωτογραφίας έχει ως θέμα της τα «αστικά κενά». Κατά τη διάρκεια της ερευνητικής διαδικασίας οι φοιτητές και οι φοιτήτριες κλήθηκαν να ανακαλύψουν, να σχολιάσουν, να συλλέξουν και να ερευνήσουν αστικά κενά τόσο στη Φλώρινα, όσο και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας. Στην ομαδική εργασία του Εργαστηρίου Χαρακτικής διερευνήθηκαν οι «χαράξεις» στο αστικό τοπίο, ώστε να σχολιασθούν και να αντιπαρατεθούν όψεις της οικονομικής, κοινωνικής, πολιτικής και δημογραφικής εξέλιξης της πόλης από την οπτική γωνία του νέου καλλιτέχνη που ζει και εργάζεται μέσα σε αυτήν.

Στην έκθεση συμμετέχουν με έργα τους: Στέργιος Αδάμ, Γρηγόρης Βοσνάκος, Άννα Βράτιτς, Μαργαρίτα Γκέκτση, Σπυριδούλα Ζαβιτσάνου, Ρομάν Ζουέβ, Δήμος Κηπουρός, Γεωργία Κόντου, Ηλίας Μπαρκαλής, Ζήσης Μπλιάτκας, Κατερίνα Παΐσιου, Παναγιώτα Παντέλα, Αριάδνη Πεδιωτάκη, Πέτρος Ρέγκος, Αλεξάνδρα Σάμπαλη, Βασίλης Σμολέσκη, Κλεοπάτρα Τσαλή, Αγγελίνα Τσουμάνη, Αλέξανδρος Χριστόπουλος.

Εγκαίνια: , 20:00
Διάρκεια έκθεσης: έως 14 Οκτωβρίου Λεωφόρος Στρατού 2, Θεσσαλονίκη

Έκθεση για τη Θεσσαλονίκη της Στρατιάς της Ανατολής

Η Θεσσαλονίκη βρέθηκε στο επίκεντρο των εξελίξεων του Α’ Παγκοσμίου Πολέμου το φθινόπωρο του 1915 όταν δημιουργήθηκε το Μακεδονικό Μέτωπο που προέκυψε ως συνέπεια της βουλγαρικής επίθεσης στη Σερβία και οδήγησε στην έλευση της Στρατιάς της Ανατολής στην πόλη. Η πόλη από το 1915 έως το 1918 μετατράπηκε σε ένα απέραντο «περιχαρακωμένο στρατόπεδο», υποδέχτηκε περίπου 900 χιλιάδες στρατιώτες και μεγάλα κύματα προσφύγων, οι οποίοι εγκαταστάθηκαν προσωρινά σε εκκλησίες, δημόσια κτήρια και καταυλισμούς, περιέθαλψε στα νοσοκομεία της πολλούς τραυματίες, αποτέλεσε «φωλιά των κατασκόπων». Η Θεσσαλονίκη αναδείχτηκε σε κεντρική σκηνή του Εθνικού Διχασμού, καθώς εδώ εκδηλώθηκε το κίνημα της Εθνικής Άμυνας. Η αναστάτωση που γνώρισε η πόλη κορυφώθηκε με την καταστροφική πυρκαγιά τον Αύγουστο του 1917.

Έκθεση με τίτλο «Στη Δίνη του Μεγάλου Πολέμου: Η Θεσσαλονίκη της Στρατιάς της Ανατολής» διοργανώνει το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού στην αίθουσα πολλαπλών χρήσεων «Ευτυχία Κουρκουτίδου – Νικολαΐδου».

Πρωτότυπα φωτογραφικά άλμπουμ με λήψεις της επίσημης Φωτογραφικής Υπηρεσίας της Στρατιάς της Ανατολής (Séction Photographique de l’Armée d’Orient, SPAO), αλλά και άλλες ερασιτεχνικής παραγωγής, γυάλινες διαφάνειες προβολής, ζωγραφικά έργα, επιστολικά δελτάρια, σχέδια και εκδόσεις της εποχής επιχειρούν να ανασυνθέσουν ιστορικά τον τόπο και τον χρόνο.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την προσεχή Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου στις 7 το απόγευμα από την Υφυπουργό Εσωτερικών (Μακεδονίας-Θράκης) Μαρία Κόλλια-Τσαρουχά.

Η έκθεση έως τις 30 Σεπτεμβρίου 2018 είναι μια παραγωγή του Μουσείου και εντάσσεται στο Κεντρικό Πρόγραμμα της 6ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης που διοργανώνεται από το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και συγχρηματοδοτείται από την Ελλάδα και την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης).

Στην έκθεση συμπεριλαμβάνονται αυθεντικά αντικείμενα της εποχής από τη δωρεά του Γεώργιου Κιουρτζιάν προς το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού.

Ώρες λειτουργίας: χειμερινό ωράριο 9.00-16.00, θερινό ωράριο 8.00-20.00

Πρόγραμμα ξεναγήσεων: 20/12 και 27/12/2017, 10/1, 17/1, 24/1 και 31/1/2018 στις 11.00.

Η Στέλλα προβάλλεται στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού 20 χρόνια από το θάνατο της Μελίνας

Το  Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού  Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για τα 20 χρόνια από το θάνατο της Μελίνας Μερκούρη πραγματοποιεί κινηματογραφικό  αφιέρωμα. Μάλιστα, στο αμφιθέατρο του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού που φέρει τιμητικά το όνομά της θα λάβουν χώρα όλες οι προβολές με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Το αφιέρωμα αρχίζει αύριο  Κυριακή 12 Οκτωβρίου 2014 στις 12.30 με την ταινία «Στέλλα», που βασίστηκε στο θεατρικό έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη «Η Στέλλα με τα κόκκινα γάντια», το οποίο εμπνεύστηκε από την ιστορία της Κάρμεν, του Γάλλου Προσπέρ Μεριμέ, η οποία έγινε διάσημη με την όπερα ενός άλλου Γάλλου, του Ζορζ Μπιζέ.

Η παθιασμένη ερμηνεία της Μελίνας Μερκούρη, στην πρώτη της κινηματογραφική εμφάνιση, την καθιέρωσε ως ηθοποιό και εμβληματική προσωπικότητα,  με την σκηνοθετική ματιά του Μιχάλη Κακογιάννη, προσδίδοντας στην ταινία διαστάσεις αρχαίας τραγωδίας και καθιστώντας την αξία του έργου του διαχρονική. Υπενθυμίζεται ότι η ταινία αποτελούσε μια μοναδική συνάντηση σημαντικών καλλιτεχνών : η μουσική που άφησε εποχή έφερε την υπογραφή του Μάνου Χατζιδάκι, ενώ ξεχώρισε και το σόλο μπουζούκι του Βασίλη Τσιτσάνη καθώς και η μοναδική παρουσία της Σοφίας Βέμπο. Στην ταινία ερμηνεύουν μια πλειάδα γνωστών και ηθοποιών, όπως ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος, ο Αλέκος Αλεξανδράκης, η Βούλα Ζουμπουλάκη και φυσικά το αρσενικό πρότυπο της δεκαετίας του ’50  Γιώργος Φούντας, ενώ «μετέφεραν» στη μεγάλη οθόνη ένα ψηφιδωτό ψυχογράφημα της παλιάς Αθήνας. Τα σκηνικά των Γιάννη Τσαρούχη και Βλάσση Κανιάρη.