Νέα μελέτη για τη Στήλη του Γύπα στο Γκιομπεκλί Τεπέ: Πως συνδέεται με τον πολιτισμό Τριπίλια της Ευρώπης

Μια νέα επιστημονική μελέτη επαναφέρει στο προσκήνιο τη διάσημη Στήλη του Γύπα στο Γκιομπεκλί Τεπέ, προτείνοντας ότι τα σύμβολά της ίσως παρουσιάζουν εντυπωσιακές αναλογίες με τον πολιτισμό Τριπίλια της Ανατολικής Ευρώπης. Η έρευνα δεν υποστηρίζει άμεση επαφή μεταξύ των δύο κοινωνιών, αλλά ανοίγει μια νέα συζήτηση για το πώς οι πρώιμες αγροτικές κοινότητες αντιλαμβάνονταν τον χρόνο, τον ουρανό, τον θάνατο και τον ιερό χώρο.

Η Στήλη του Γύπα: Ένα μνημείο με πολλαπλές αναγνώσεις

Στο Γκιομπεκλί Τεπέ της νοτιοανατολικής Τουρκίας, η Στήλη 43 –γνωστή ως Vulture Stone– ξεχωρίζει ακόμη και ανάμεσα στους εντυπωσιακούς Τ‑σχήματος λίθινους μονόλιθους του χώρου. Η επιφάνειά της φέρει ένα πυκνό σύνολο χαραγμένων μορφών: έναν μεγάλο γύπα, φίδια, σκορπιό, αγριόχοιρο, υδρόβια πτηνά, αφηρημένα σύμβολα και μια μικρή ακέφαλη ανθρώπινη φιγούρα.

Η νέα μελέτη του Oleksandr Zavalii, δημοσιευμένη στο International Journal of Culture and History, εξετάζει τη στήλη όχι ως μία ενιαία εικόνα με μία «σωστή» ερμηνεία, αλλά ως μέρος ενός ευρύτερου συμβολικού συστήματος. Η έρευνα συγκρίνει τα ανάγλυφα του Γκιομπεκλί Τεπέ με μεταγενέστερη τελετουργική εικονογραφία του πολιτισμού Τριπίλια, που αναπτύχθηκε σε περιοχές της σημερινής Ουκρανίας, Μολδαβίας και Ρουμανίας.

Πουλιά, φίδια και η δομή του χρόνου

Η μελέτη δίνει ιδιαίτερη έμφαση στη διαιρεμένη σύνθεση της Στήλης του Γύπα. Στο άνω τμήμα κυριαρχούν τα πουλιά και αφηρημένα σύμβολα. Ο Zavalii προτείνει ότι ίσως σχετίζονται με ουράνιες ή εποχικές αναφορές, όπως η κίνηση του ήλιου και της σελήνης. Τρία τοξοειδή σχήματα και ένας κεντρικός κύκλος ερμηνεύονται ως πιθανές ενδείξεις εποχικής οργάνωσης. Το κάτω τμήμα έχει πιο γήινο, χθόνιο χαρακτήρα: σκορπιός, φίδι, αγριόχοιρος, υδρόβια πτηνά και μια ακέφαλη ανθρώπινη μορφή. Η μελέτη συνδέει αυτή τη ζώνη με τον κόσμο των ζώων, της μετάβασης και της θνητότητας. Η στήλη ίσως δεν απεικονίζει απλώς τον θάνατο, αλλά μια πορεία ανάμεσα σε επίπεδα ύπαρξης.

Ανάμεσα σε αστρονομία και τελετουργία

Οι προηγούμενες ερμηνείες του Γκιομπεκλί Τεπέ κινούνταν ανάμεσα σε δύο άκρα: την τελετουργία του θανάτου και την αστρονομική παρατήρηση. Η νέα μελέτη δεν απορρίπτει καμία από τις δύο προσεγγίσεις. Αντίθετα, επιχειρεί να τις εντάξει σε ένα ευρύτερο συμβολικό πλαίσιο, όπου ουρανός, χρόνος και τελετουργία αποτελούν αλληλένδετες κατηγορίες.

Αριθμοί, σύμβολα και επαναλαμβανόμενα μοτίβα

Ένα από τα βασικά σημεία της έρευνας είναι η επανάληψη αριθμών και γεωμετρικών σχημάτων. Στη Στήλη του Γύπα, ο Zavalii εντοπίζει έντεκα ορθογώνια στοιχεία ανάμεσα σε τοξοειδή σχήματα και έναν κεντρικό κύκλο. Η μελέτη τα συνδέει με μοτίβα που εμφανίζονται και σε άλλες στήλες, όπως η Στήλη 33, όπου συναντώνται κυματιστές γραμμές (φίδια), αλεπούδες, πουλιά, αράχνες και τα χαρακτηριστικά σύμβολα σε σχήμα Η. Οι αριθμοί τρία, έντεκα και δεκατρία ερμηνεύονται ως πιθανές αναφορές σε ηλιακούς και σεληνιακούς κύκλους. Το δεκατρία, για παράδειγμα, συνδέεται συχνά με σεληνιακή μέτρηση.

Η σύνδεση με τον πολιτισμό Τριπίλια

Το πιο τολμηρό μέρος της μελέτης είναι η σύγκριση με τον πολιτισμό Τριπίλια. Ο Zavalii εντοπίζει πιθανές αναλογίες ανάμεσα στα Η‑σχήματος σύμβολα του Γκιομπεκλί Τεπέ και τα «διόπτρα‑σχήματος» τελετουργικά αντικείμενα της Τριπίλια. Και τα δύο ενδέχεται να εκφράζουν ιδέες δυαδικότητας, ισορροπίας ή διαίρεσης του ιερού χρόνου. Η σύγκριση επεκτείνεται σε κυκλικά μοτίβα, ηλιακές και σεληνιακές αναφορές, ζωικά σύμβολα και την οργάνωση τελετουργικών κτιρίων. Το Ναό Nebelivka στην Ουκρανία, ένα μεταγενέστερο μνημειακό τελετουργικό κτίσμα, ο συγγραφέας το θεωρεί σημαντικό παράλληλο παράδειγμα. Η μελέτη δεν υποστηρίζει πολιτισμική διάχυση από την Ανατολία στην Ευρώπη. Αντίθετα, προτείνει ότι οι πρώιμες αγροτικές κοινωνίες ίσως ανέπτυξαν παρόμοιους τρόπους να αποτυπώνουν τον χρόνο, τον ουρανό και τη μετάβαση της ζωής.

Μια ευρύτερη νεολιθική φαντασία

Η Στήλη του Γύπα παραμένει δύσκολη στην ερμηνεία, επειδή πιθανότατα έφερε πολλαπλά νοήματα. Ο γύπας μπορεί να συμβολίζει τον θάνατο αλλά και τον ουρανό. Το φίδι μπορεί να δηλώνει κίνδυνο ή αναγέννηση. Ο σκορπιός ίσως ορίζει ένα όριο. Η ακέφαλη ανθρώπινη μορφή μπορεί να αφορά τη θνητότητα ή μια τελετουργική μετάβαση.

Η νέα μελέτη δεν δίνει οριστική απάντηση. Προσφέρει όμως ένα ευρύτερο πλαίσιο: μια πρόσκληση να δούμε τα ανάγλυφα του Γκιομπεκλί Τεπέ δίπλα στις συμβολικές παραδόσεις της πρώιμης Ευρώπης και να εξετάσουμε αν οι νεολιθικές κοινότητες ανέπτυξαν συγγενείς τρόπους να κάνουν τον χρόνο και το ιερό ορατά.

πηγη: anatolianarcheology.net

Η αποτύπωση των ζώων στην Ιστορία της Ευρωπαϊκής Τέχνης

Γάτες, σκύλοι, πτηνά, κατοικίδια και άγρια ζώα… Στην Ιστορία της Ευρωπαϊκής Τέχνης συναντάμε συχνά την αποτύπωση μορφών ζώων. Πολλές ερμηνείες μπορεί να διαφαίνονται αντιφατικές, αλλά είναι ένα χαρακτηριστικό δείγμα του πλήθους των ζωικών συμβολισμών στη δυτική Τέχνη.

Μεγάλοι καλλιτέχνες έχουν αποτυπώσει με τον χρωστήρα τους αλλά και μέσα από άλλες εκφάνσεις της Τέχνης, ζώα πραγματικά και μυθολογικά ακόμη και αποκυήματα της φαντασίας τους. Μάλιστα κατά τον Μεσαίωνα, η ανάγνωση ενός ζωικού συμβολισμού συστηματοποιείται με την έκδοση του Bestiary, ένα εικονογραφημένο κείμενο, το οποίο παρείχε πληροφορίες τόσο για την φυσική ιστορία όσο και για τους ηθικούς συμβολισμούς. Στην Αναγέννηση οι καλλιτέχνες όπως ο Leonardo da Vinci και ο Titian δίνουν την δική τους εκδοχή στα σημαινόμενα.

Η Ερμίνα

Χαρακτηριστικό παράδειγμα το έργο του Leonardo Da Vinci, η «Κυρία με την ερμίνα», στο οποίο απεικονίζει τη 17χρονη Cecilia Galerani ερωμένη του ισχυρού ηγεμόνα του Μιλάνου Λουντοβίκο Σφόρτσα. Με έναν τόνο μυστηρίου η νεαρά κρατάει στην αγκαλιά της μια ζωντανή ερμίνα σύμβολο της καθαρότητα, καθώς το ζώο προτιμά να παραδοθεί παρά να λερώσει  τη γούνα της στην προσπάθειά της να ξεφύγει από τα βέλη του κυνηγού. Λέγεται ότι επιλέχθηκε επειδή το Gallerani είναι παράγωγο της ελληνικής (galèe), της ελληνικής λέξης για την ερμήνα.

Κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης  η ερμίνα, συνήθως λευκή με μαύρη ουρά και συνολικό ύψος δώδεκα ίντσες χρησιμοποιήθηκε κατά κόρον, ενώ την συναντάμε σε εραλδικά σύμβολα αλλά και σε πολλά πορτραίτα , όπως το διάσημο πορτραίτο της Βασίλισσας Ελισάβετ Ι, από τον William Segar το 1585, το οποίο ενέχει εμβληματικούς συνειρμούς. Η βασίλισσα καλοντυμένη κρατά έναν κλάδο ελαίας με μια στεφανωμένη ερμήνα στο πλάι της και ένα σπαθί-ξίφος που συμβολίζει την δικαιοσύνη.

Τα σκυλιά 

Τα σκυλιά, τουλάχιστον στην τέχνη, δεν ήταν πάντα ο καλύτερος φίλος του ανθρώπου, στις απεικονίσεις από την κλασική αρχαιότητα μέχρι την Αναγέννηση. Οι συμβολισμοί ποικίλουν από την επαγρύπνηση, την πιστότητα και τη σοφία έως την οργή, την ακύρωση και την αλαζονεία. Ο Titian ανέδειξε μια μεσαιωνική ερμηνεία του σκύλου ως ύπουλη σ’ ένα πίνακα που απεικονίζει τη σκηνή του Μυστικού Δείπνου, όπου συνδέεται ο Ιούδας με ένα σκυλί για να συμβολίσει την προδοσία του μαθητή του Ιησού. Αντίθετα, ο σκύλος συμβολίζει την πιστότητα, στην διπλή προσωπογραφία του παντρεμένου ζευγαριού του Jan van Eyck, γνωστό ως «Οι αρραβώνες των Αρνολφίνι». Στο εν λόγω έργο που είναι ένα από τα διασημότερα έργα του σημαντικότερου εκπροσώπου της Αναγέννησης του Βορρά, του Jan van Eyck απεικονίζεται ένας σκύλος ως σύμβολο της συζυγικής πίστης, στην ίδια σκηνή, που ένα κερί αποτυπώνει την παρουσία του Θεού.

Κουνέλι

Η μακροχρόνια φήμη του κουνελιού σε ότι αφορά τη γονιμότητα το κατέστησε σύμβολο της σφοδρής επιθυμίας. Πολλές φορές συχνά συνοδεύει την Αφροδίτη σε αναγεννησιακούς πίνακες, συνήθως ζευγάρια κουνελιών ή ελαφιών, όπως συμβαίνει στις γωνίες των ερωτικών έργων του Τιτσιάν. Ένα κουνέλι απεικονίζεται στα πόδια της Παναγίας, που αντιπροσωπεύει ένα θρίαμβο στα συναισθήματα της σεξουαλικής επιθυμίας. Ωστόσο, ένας μύθος ότι τα κουνέλια θα μπορούσαν να αναπαραγχθούν χωρίς ζευγάρι οδήγησε σε μια άλλη ερμηνεία - ότι το ζώο σήμανε την παρθενογέννηση και την αγνότητα γενικότερα.

Καρδερίνα

Σύμφωνα με το μύθο, ένα μικρό πουλί, μια καρδερίνα, έτρεξε πάνω από τον Χριστό στον σταυρό και έκοψε ένα αγκάθι από το στέμμα του. Μια σταγόνα αίματος έπεσε στα φτερά του, όπως αποδεικνύεται από το κόκκινο φτέρωμα . Αυτή η ιστορία συνέδεσε το εν λόγω πουλί με το Πάθος του Χριστού στην Αναγεννησιακή τέχνη. Η Μαντόνα του Ραφαήλ του Goldfinch (1505-06), για παράδειγμα, απεικονίζει τον Ιωάννη τον Βαπτιστή καθώς δείχνει ένα φινίρισμα στον Ιησού ως ένδειξη της μελλοντικής του σταύρωσης. Γενικότερα, τα πουλιά θεωρούνταν ότι αντιπροσωπεύουν την ψυχή στη χριστιανική τέχνη. Το πορτρέτο του νεαρού Manuel Osorio Manrique de Zuñiga του Francisco de Goya συνδυάζει αυτή την ερμηνεία με τη σχέση του μπαρόκ μεταξύ των πτηνών και της αθωότητας.

Πηγές : www.artsy.net/ 

www. archive.li/1tpXz#selection-329.0-333.1784 

http://www.artycle.gr/erga-texnis